Cum poate industria muzicală să stabilească ritmul pentru experiențele de brand

O călătorie este o călătorie dintr-un loc în altul, adesea plină de imprevizibilitate nelimitată și drumuri întortocheate. Unele zile, o călătorie poate fi o aventură montană, iar altele este o călătorie de dimineață bine uzată. În mod similar, există infinite moduri prin care consumatorii pot călători într-o călătorie de vânzare cu amănuntul omnicanal înainte de a cumpăra un produs. Unii ar putea vedea o postare socială și pot vizita un magazin ulterior sau pot interacționa cu o marcă în întregime online. Alții pot fi absolut uitori de marca ta până când trec accidental pe lângă un magazin.

Dacă sunteți un brand de retail, acest lucru poate face ca adaptarea să pară imposibilă, dar există un model puțin probabil pentru succes: industria muzicală.

Într-o epocă în care magazinele de discuri fizice au fost uzurpate de descărcări digitale și streaming, industria muzicală a arătat încă curaj și perseverență. Casele de discuri, mărcile și artiștii deopotrivă își asumă riscuri și se adaptează la piețele și cerințele în continuă schimbare, construind propriile experiențe omnicanal pentru a-și captiva publicul online și în viața reală.

Indiferent de oferta dvs., marketingul muzical conține lecții cruciale care sunt relevante pentru orice categorie de mărci conectate cultural.

Amplifică comportamentele existente

Serviciile de streaming au fost în fruntea consumului de muzică, peste 100 de milioane de utilizatori plătind pentru abonamente doar în 2017. Desigur, consumatorii își iau biblioteca muzicală cu ei peste tot, iar ascultarea muzicii în tranzit și în deplasare a devenit un comportament la fel de obișnuit precum citirea unei cărți sau verificarea e-mailurilor.

Ați văzut activări de muzică prin cele mai elementare plasări de metrou, autobuz sau chioșc, așa că de ce să nu profitați de consumul general de dispozitive mobile și de comportamentele existente ale navetiștilor zilnici pentru a vă îmbunătăți propriul brand? Indiferent dacă un public potențial se uită în jur sau se derulează prin fluxurile sociale, de ce nu pot mărcile să folosească utilizarea mobilului sau rutinele zilnice în beneficiul lor? Pentru o marcă de muzică, ar putea plasa un poster pentru ca trecătorii să conecteze căștile și să se bucure de o melodie nouă sau să preia o stație de autobuz pentru a reda melodiile Spotify preferate printr-un difuzor. Alte mărci populare precum Adidas sau Nike, între timp, pot tapița scaunele din stațiile de autobuz sau zonele de așteptare cu cel mai recent material de amortizare pentru a îmbunătăți experiența așteptării unui autobuz, nu doar oferind un moment de confort, ci creând o formă unică de asociere a mărcii.

Indiferent dacă sunteți în domeniul bunurilor pentru casă, CPG, călătorii sau tehnologie, acest tip de activare simplă ar putea amplifica în mod eficient experiența uneori banală și unilaterală a publicității de brand, transformând eforturile într-un eveniment mai mare decât viața, care poate fi partajat.

Fă-l tactil

Cine ar fi crezut că 2017 va marca revenirea media analogică? Vinilul a devenit „aur negru”, cererea copleșind industria. Ca urmare, noi fabrici de vinil au început să apară în întreaga lume, iar vânzările de vinil au depășit pentru prima dată cele digitale. Experiența unică a vinilului fizic a oferit mediumului un al doilea vânt.

Ascultarea vinilului creează amintiri și, spre deosebire de redarea muzicii pe telefoane, este o experiență personală extrem de tactilă, care creează un sentiment de proprietate. În această perspectivă a industriei muzicale este o lecție pentru toate mărcile - integrarea experiențelor tactile în călătoria dvs. omnicanal poate ajuta consumatorii să promoveze conexiuni emoționale de durată.

Luați magazinul emblematic Sonos din New York, de exemplu, care conectează cu consumatorii la un nivel visceral prin experiențe tactile într-o serie de poduri de sunet personalizate. Evocând un sentiment de casă cu atmosfere asemănătoare lounge-ului, vizitatorii pot privi, vedea și simți într-un zid de sunet și viziune pentru a îmbrățișa cu adevărat marca.

Obțineți rețele sociale în sincronizare

Desigur, „experiența muzicală” nu se referă doar la descărcări, fluxuri și înregistrări. Festivalurile de muzică sunt un generator de venituri de bază și poate cea mai directă punte pentru artiști pentru a intra în legătură cu publicul lor. Luați Ultra Music Festival din Miami. În 2017, evenimentul a atras un număr uimitor de 330.000 de persoane prezenți pe parcursul a trei zile. Mai impresionantă a fost implicarea online în acea perioadă, cu peste 14 milioane de fani vizionand seturile de DJ online. Ultra, la rândul său, a primit 5,4 milioane de mențiuni pe rețelele de socializare, mai mult decât orice alt festival de muzică de trei zile din istorie, demonstrând de ce mărcile ar trebui să ia în serios rețelele sociale și să-și folosească puterea de a amplifica experiențele.

Angajamentul social ridicat și promovarea conceptului de partajare în timpul sau după o experiență, mai ales când vine vorba de experiențe de retail, sunt puncte de plecare valoroase pentru dezvoltarea unei relații mai profunde cu consumatorii tăi. Acest lucru înseamnă că identitățile online adecvate sunt esențiale și includerea mânuirii dvs. asupra materialelor, a postărilor pe rețelele sociale și a semnalizării vă poate menține marca în fruntea atenției. În timp ce hashtag-urile și mânerele îmbunătățesc semnificativ probabilitatea de a partaja, fii disciplinat cu eforturile tale, astfel încât să se simtă autentic pentru marca ta.

În cele din urmă, găsirea echilibrului potrivit este crucială, astfel încât experiența să nu pară ca o reclamă care descurajează consumatorii de a participa și de a împărtăși. Fie că este vorba de ferestre pop-up, afișaje, videoclipuri cu încetinitorul de 360 ​​de grade, ecrane ecologice sau chiar generatoare GIF inteligente, creați o experiență organică care vă aliniază oferta cu nevoile consumatorilor și invită la partajare jucăușă.

Lasă muzica să dea tonul

Consumatorii tânjesc la un nivel de instantaneu care să creeze o legătură directă, neîntreruptă, cu un brand. Industria muzicală servește ca un exemplu demn, deoarece satisface nevoile publicului, oferind un nivel fără precedent de transparență și încredere. Așa cum afacerea cu muzică permite fanilor să facă parte din călătoria unui artist de la munca de studio la spectacole live, mărcile de retail pot oferi propria lor versiune a proiectelor centrate pe public, oferind consumatorilor control asupra rezultatului fiecărei experiențe și făcându-i să se conecteze cu marca. la un nivel mai visceral. Mărcile ar trebui să fie inspirate de direcția pe care a luat-o industria muzicală și de comportamentele pe care le insuflă, de la magazin la scenă, creând experiențe omnicanal memorabile care mențin ritmul retailului.