Jak branża muzyczna może nadawać tempo doznaniom marki?

Podróż to podróż z jednego miejsca do drugiego, często wypełniona nieograniczoną nieprzewidywalnością i krętymi drogami. W niektóre dni podróż może być górską przygodą, a w inne to wysłużony poranny dojazd do pracy. Podobnie konsumenci mają nieskończone możliwości podróżowania w wielokanałowej podróży detalicznej, zanim kupią produkt. Niektórzy mogą zobaczyć post społecznościowy i później odwiedzić sklep lub wejść w interakcję z marką całkowicie online. Inni mogą być całkowicie nieświadomi Twojej marki, dopóki przypadkowo nie przejdą obok sklepu.

Jeśli jesteś marką detaliczną, adaptacja może wydawać się niemożliwa, ale istnieje mało prawdopodobny model sukcesu: przemysł muzyczny.

W erze, w której tradycyjne sklepy muzyczne zostały uzurpowane przez cyfrowe pobieranie i przesyłanie strumieniowe, przemysł muzyczny wciąż wykazywał odwagę i wytrwałość. Wytwórnie, marki i artyści podejmują ryzyko i dostosowują się do ciągle zmieniających się rynków i wymagań, budując własne doświadczenia wielokanałowe, aby przyciągnąć odbiorców w Internecie i w prawdziwym życiu.

Niezależnie od Twojej oferty, marketing muzyczny zawiera ważne lekcje, które są istotne dla każdej powiązanej kulturowo kategorii marki.

Wzmocnij istniejące zachowania

Serwisy strumieniowe przodują w konsumpcji muzyki, a ponad 100 milionów użytkowników płaciło za subskrypcje tylko w 2017 roku. Oczywiście konsumenci zabierają ze sobą swoją bibliotekę muzyczną wszędzie, a słuchanie muzyki w drodze i poza nią stało się tak powszechnym zachowaniem, jak czytanie książki lub sprawdzanie e-maili.

Widziałeś aktywacje muzyczne w najbardziej podstawowych miejscach w metrze, autobusach lub kioskach, więc dlaczego nie wykorzystać ogólnej konsumpcji telefonów komórkowych i istniejących zachowań codziennych dojeżdżających do pracy, aby wzmocnić własną markę? Niezależnie od tego, czy potencjalni odbiorcy rozglądają się lub przewijają kanały społecznościowe, dlaczego marki nie mogą wykorzystać na swoją korzyść korzystania z urządzeń mobilnych lub codziennych czynności? W przypadku marki muzycznej mogliby umieścić plakat, na którym przechodnie mogą podłączyć słuchawki i cieszyć się nową melodią, lub przejąć przystanek autobusowy, aby odtwarzać ulubione utwory Spotify przez głośnik. W międzyczasie inne popularne marki, takie jak Adidas czy Nike, mogą obić fotele na przystankach autobusowych lub poczekalnie najnowszym materiałem amortyzującym, aby poprawić wrażenia związane z oczekiwaniem na autobus, nie tylko zapewniając chwilę komfortu, ale tworząc wyjątkową formę skojarzenia marki.

Niezależnie od tego, czy zajmujesz się artykułami domowymi, CPG, podróżami czy technologią, ten rodzaj prostej aktywacji może skutecznie wzmocnić czasami przyziemne, jednostronne doświadczenie reklamy marki, przekształcając wysiłki w większe niż życie wydarzenie, które można udostępnić.

Zrób to dotykowe

Kto by pomyślał, że rok 2017 oznacza powrót mediów analogowych? Winyl stał się „czarnym złotem” z popytem przytłaczającym przemysł. W rezultacie na całym świecie zaczęły pojawiać się nowe fabryki winyli, a sprzedaż winyli po raz pierwszy w historii przewyższyła sprzedaż cyfrową. Unikalne doświadczenie fizycznego winylu dało medium drugi oddech.

Słuchanie płyt winylowych buduje wspomnienia, aw przeciwieństwie do strumieniowego przesyłania muzyki na telefonach, jest to bardzo dotykowe, osobiste doświadczenie, które buduje poczucie własności. W tej branży wgląd w branżę muzyczną jest lekcją dla wszystkich marek — budowanie wrażenia dotykowego w swojej wielokanałowej podróży może pomóc konsumentom w budowaniu trwałych więzi emocjonalnych.

Weźmy na przykład flagowy sklep Sonos w Nowym Jorku, który łączy się z konsumentami na poziomie instynktownym dzięki wrażeniom dotykowym w ramach serii niestandardowych zestawów dźwiękowych. Przywołując atmosferę domu z atmosferą przypominającą salon, odwiedzający mogą patrzeć, widzieć i czuć w obrębie ściany dźwięku i wizji, aby naprawdę poczuć markę.

Uzyskaj synchronizację społecznościową

Oczywiście „doświadczenie muzyczne” to nie tylko pobieranie, strumieniowanie i nagrywanie. Festiwale muzyczne są głównym źródłem przychodów i być może najbardziej bezpośrednim pomostem łączącym artystów z publicznością. Weźmy na przykład Ultra Music Festival w Miami. W 2017 roku wydarzenie przyciągnęło oszałamiającą liczbę 330 000 osób w ciągu trzech dni. Bardziej imponujące było zaangażowanie online w tym czasie, gdy ponad 14 milionów fanów oglądało sety DJ-ów online. Z kolei Ultra otrzymał 5,4 miliona wzmianek w mediach społecznościowych, więcej niż jakikolwiek inny trzydniowy festiwal muzyczny w historii, pokazując, dlaczego marki powinny poważnie traktować media społecznościowe i wykorzystywać ich moc do wzmacniania doświadczeń.

Wysokie zaangażowanie społeczne i promowanie koncepcji udostępniania w trakcie lub po doświadczeniu, zwłaszcza jeśli chodzi o doświadczenia w handlu detalicznym, są cennymi punktami wyjścia do rozwijania głębszych relacji z konsumentami. Oznacza to, że właściwa tożsamość online jest kluczowa, a umieszczenie Twojego uchwytu na materiałach, postach społecznościowych i oznakowaniu może sprawić, że Twoja marka będzie na pierwszym miejscu. Chociaż hashtagi i uchwyty znacznie zwiększają prawdopodobieństwo udostępniania, należy zachować dyscyplinę, aby było autentyczne dla Twojej marki.

Wreszcie, znalezienie właściwej równowagi ma kluczowe znaczenie, aby doświadczenie nie wydawało się reklamą, która zniechęca konsumentów do uczestnictwa i dzielenia się. Niezależnie od tego, czy są to wyskakujące okienka, wyświetlacze, filmy w zwolnionym tempie 360 ​​stopni, zielone ekrany, czy nawet sprytne generatory GIF, stwórz organiczne wrażenia, które dostosowują Twoją ofertę do potrzeb konsumentów i zachęcają do zabawnego udostępniania.

Niech muzyka nadaje ton

Konsumenci pragną takiego poziomu bezpośredniości, który tworzy nieprzerwane, bezpośrednie połączenie z marką. Przemysł muzyczny jest godnym przykładem, ponieważ zaspokaja potrzeby odbiorców, zapewniając niespotykany poziom przejrzystości i zaufania. Tak jak branża muzyczna pozwala fanom uczestniczyć w podróży artysty od pracy w studio do występów na żywo, tak marki detaliczne mogą oferować własną wersję przedsięwzięć zorientowanych na publiczność, dając konsumentom kontrolę nad wynikami każdego doświadczenia i łącząc ich z marką na bardziej trzewnym poziomie. Marki powinny być inspirowane kierunkiem, jaki obrała branża muzyczna i zachowaniami, które wpaja, od sklepu po scenę, tworząc niezapomniane doświadczenia omnichannel, które utrzymują rytm sprzedaży detalicznej.