De ce povestirea vizuală este atât de eficientă în marketing?

În zilele noastre, mărcile fac totul pentru a îmbunătăți experiența de interacțiune cu publicul.

De fapt, ei fac tot posibilul pentru a se asigura că experiența utilizatorului este de top.

Una dintre cele mai bune modalități de a interacționa cu publicul este prin intermediul imaginilor. Asta pentru că; creierul uman prinde imaginile și le interpretează mai bine decât cunoștințele textuale.

Cercetările au arătat că creierul poate primi, transmite și procesa cunoștințele mai rapid atunci când acestea sunt comunicate creierului prin imagini.

Astfel, puteți înțelege cât de importantă este povestirea vizuală.

În acest articol, vom vorbi despre diferitele tehnici și idei și reguli de povestire vizuală și despre modul în care a beneficiat mărcile, ajutându-le să construiască o relație bună cu clienții.

Dar chiar înainte de a începe discuția, este important pentru noi să știm ce este de fapt povestirea vizuală. Deci sa începem.

Ce este povestirea vizuală?

Dacă trebuie să definiți povestirea vizuală, ar putea părea destul de ușor.

Prin definiție, povestirea vizuală este modalitatea prin care comunici un mesaj sau o serie de mesaje cu ajutorul multimedia vizuale. Nu este ceva nou ca concept.

De fapt, cu toții am auzit fraza că o imagine valorează cât o mie de cuvinte. Dar odată cu apariția internetului și cu importanța pe care marketingul digital o are astăzi, povestirea vizuală a devenit mult mai importantă și mai relevantă decât oricând. Fiecare brand încearcă să lupte pentru a câștiga atenția clienților.

În acest context, mărcile care folosesc povestirea vizuală ca mijloc de comunicare cu clienții sunt cu mult înainte în joc.

Astăzi, mărcile adoptă utilizarea graficelor, imaginilor, imaginilor, videoclipurilor etc. pentru a interacționa și a interacționa cu clienții și publicul lor, într-un efort de a le trezi emoțiile.

Specialiștii de marketing au crezut întotdeauna că modalitatea de a obține mai mulți clienți este de a evoca emoții în ei. Dar, în scenariul actual, ei ies din calea lor pentru a se asigura că acest lucru se întâmplă.

Acesta este motivul pentru care cererea de vizualizatori și designeri grafici a crescut atât de mult. Ceea ce trebuie să facă este să prezinte datele și mesajele pe care marca trebuie să le comunice în formate vizuale atractive, care este o parte foarte importantă a povestirii vizuale.

Designerii primesc un rezumat despre fiecare informație pe care trebuie să le cunoască, apoi folosesc acele informații și detalii pentru a crea ceva de obicei atractiv.

Infograficele, videoclipurile și în zilele noastre GIF-urile și meme-urile sunt cel mai comun mediu de povestire vizuală.

Dar dacă crezi că povestirea vizuală înseamnă doar crearea unei imagini cu câteva rânduri scrise pe ea, te înșeli.

Totul este despre modul în care alegeți modul corect de a prezenta informațiile clienților dvs., asigurându-vă în același timp că acestea sunt prezentate într-un mod convingător din punct de vedere vizual. Vizualul trebuie să fie suficient de atrăgător pentru a atrage atenția publicului.

Pentru a elimina dezordinea de supraîncărcare de informații și scăderea atenției oamenilor, tu, ca brand, trebuie să te asiguri că povestea pe care o creezi are publicul ca erou al poveștii.

Pentru aceasta, trebuie mai întâi să identifici și să abordezi nevoile lor și nu ale tale.

Trebuie să-i faci să creadă că produsul sau serviciul tău le va oferi experiențe pozitive și le va rezolva problemele cu care se confruntă în prezent.

Oferirea publicului dvs. o privire asupra unei lumi de vis în care problemele pot fi rezolvate de produsul dvs. este modalitatea perfectă de a evoca emoții în ei.

Care sunt diferitele tehnici vizuale de povestire?

Pentru ca povestirea vizuală să fie eficientă, trebuie să cunoașteți diferitele tehnici pe care cei mai renumiți marketeri le folosesc pentru a interacționa cu clienții lor.

1. Asigurați-vă că vă faceți publicul cufundat în poveștile dvs

Este un fapt cunoscut că poveștile care fac publicul să simtă ceva profund au un impact mai mare asupra minții lor și rămân în mintea lor pentru o perioadă mai lungă de timp. Așa că trebuie să te asiguri că modul tău de a povesti vizual ar trebui să fie capabil să atragă spectatorii tăi.

Trebuie să fii foarte atent la fiecare cuvânt și imagine pe care le alegi în povestea ta pentru a comunica spectatorilor detalii sensibile despre produsul tău. Ei nu ar trebui doar să vadă povestea, ci ar trebui să poată auzi, simți și mirosi diferite aspecte ale poveștii.

Fiecare cuvânt și imagine pe care le utilizați ar trebui să fie suficient de convingătoare, astfel încât spectatorii să-și poată crea o imagine mentală a ceea ce încercați să comunicați.

2. Povestea ta ar trebui să vorbească astfel încât să nu fii nevoit

Aceasta este de fapt o extensie a punctului anterior. Desigur, trebuie să selectezi cu atenție diferitele elemente ale poveștilor tale, astfel încât să nu pară sau să sune repetitive.

Naratorul sau povestitorul nu ar trebui să spună totul, vizualul tău ar trebui să implice ceea ce naratorul încearcă să comunice fără ca el să fie nevoit să spună nimic. Aceasta este ideea perfectă de povestire vizuală.

Când îți creezi scena în acest fel, va duce direct mintea publicului la acea scenă și va simți tot ceea ce încerci să comunici fără ca tu să fii nevoit să o descrii.

De aceea trebuie să alegi cu mare atenție diversele elemente ale povestirii tale.

3. Spune-le o poveste personală:

Cel mai important motiv pentru care videoclipurile funcționează atât de bine pentru mărci este că acestea aleg să comunice publicului cu povești personale. Când comunicați cu publicul dvs. ca doar un brand, ei se gândesc, în general, la brand ca la o corporație lipsită de emoții care vrea doar să-și vândă produsul.

Deci, atunci când le spui o poveste personală legată de produsul tău, publicul tău se poate raporta la acesta la nivel individual și se poate identifica cu situațiile pe care produsul tău pretinde că le rezolvă.

Trebuie să te asiguri că povestea ta ar trebui să le pară ca povestea unei ființe umane. Atunci vei ști că ai lovit coarda potrivită.

4. Imaginile tale ar trebui să ajungă la un moment STAR:

STAR înseamnă ceva ce își vor aminti întotdeauna. Acesta este scopul principal al unui vizual sau al unui videoclip, nu?

Pentru a oferi spectatorilor dvs. o idee cheie și pentru a rămâne în amintirile lor pentru mult timp. Momentul STAR din videoclipul tău ar trebui să rămână în mintea lor zile, săptămâni și chiar luni.

Puteți obține factorul STAR folosind fie scene dramatice, fie date statistice șocante sau declanșând emoțional videoclipuri și imagini.

Momentul tău STAR ar trebui să fie iluminator și autentic, care ar trebui să fie capabil să lumineze și să mărească produsul și ideea ta și să nu-ți distragă mintea de la el. Cu alte cuvinte, momentul tău STAR ar trebui să fie o extensie a produsului tău.

Idei de povestiri vizuale:

Deoarece acum cunoașteți diferitele tehnici și, de asemenea, importanța povestirii vizuale, să nu discutăm despre diferitele idei sau despre mediul prin care puteți comunica vizual cu publicul.

eseu foto:

Eseurile foto sunt convingătoare, captivante, interactive și informative. Este tot ce ai nevoie pentru a comunica mai bine cu publicul.

O singură fotografie poate capta interesul privitorului, dar o serie de fotografii spune o poveste întreagă prin fotografii.

Trebuie să decideți ce poveste doriți să spuneți și apoi să vă asigurați că fiecare imagine contribuie la poveste.

Decideți câțiva factori, cum ar fi ce text ar trebui să fie, cât de mult text ar trebui să utilizați, ce toate imaginile doriți să afișați, cum îl veți prezenta și sunteți gata!

Poster digital:

Un poster digital este combinația perfectă a tot ceea ce aveți nevoie pentru a le spune spectatorilor.

Puteți aduna text, capturi de ecran, imagini, meme și le puteți amesteca pe toate. Atât de mult vei pune și totuși nu va părea supraaglomerat.

Creați posterul într-un mod în care să includă toate informațiile și, totuși, să arate suficient de convingător din punct de vedere vizual pentru a atrage atenția publicului.

TVC sau scurtmetraje:

A face un scurtmetraj sau TVC nu mai este știință rachetă.

În timp ce TVC-urile sunt investiții uriașe cu o echipă de experți care lucrează neobosit, realizarea unui scurtmetraj este destul de ieftină și nu trebuie să fii un expert pentru a face unul.

Tot ce trebuie să te asiguri este că ar trebui să fie atractiv din punct de vedere vizual și să includă toate informațiile pe care vrei să le cunoască spectatorii tăi.

Reguli de povestire vizuală:

Când comunicați cu un set de spectatori, va trebui, evident, să urmați anumite reguli. Mai jos sunt prezentate toate regulile de povestire vizuală pe care ar trebui să le respectați dacă doriți să obțineți rezultate maxime.

Contextul este cel mai important lucru:

În povestirea vizuală, deoarece este mai mult despre vizual decât despre text, trebuie să te asiguri în orice moment că nu ieși din context.

Fie că proiectezi un poster sau faci un scurtmetraj sau TVC sau chiar un meme, trebuie să te asiguri că nu scapi din context.

De multe ori, ceea ce se întâmplă este că, pentru a avea un impact mai profund asupra telespectatorilor, o mulțime de mărci tind să se îndepărteze și să uite contextul.

Asta vă derutează spectatorii și aceștia nu înțeleg în mod clar mesajul despre marca dvs. Deci, regula numărul unu este să rămânem la context.

Primele impresii sunt foarte importante:

Când vine vorba de povestirea vizuală, primele impresii contează foarte mult. Creierul tău funcționează într-un mod în care face o impresie rapidă de îndată ce vede ceva.

Așa funcționează instinctele. În lumea digitală în care există un debordare de imagini, prima impresie este în general destul de rapidă.

Deci trebuie să profitați la maximum de primele secunde pe care le aveți. Dacă telespectatorii s-au plictisit în primele secunde, vor sări peste povestea ta și nu vor merge înainte chiar dacă este interesantă.

Deci, atunci când construiți, creați ceva vizual, asigurați-vă că primele secunde sunt super interesante.

Prima impresie a audienței nu ar trebui doar să-i facă să fie agățați de produsul dvs., ci ar trebui să le poată comunica și detaliile necesare pe care trebuie să le cunoască. Depinde de tine să-ți dai seama ce va declanșa o emoție în publicul tău la prima impresie.

Adaugă mișcare poveștii tale:

Acest lucru nu înseamnă neapărat că trebuie doar să filmați videoclipuri. Doar adăugați un fel de mișcare chiar dacă utilizați o imagine statică.

Când nimic nu se mișcă, este doar o imagine statică pentru spectatorii tăi și care ar putea să nu fie la fel de interesantă pentru ei ca ceva animat.

De exemplu, chiar dacă arătați doar un alambic al unei clădiri, luați-o din unghiuri diferite, măriți și micșorați când simțiți că este necesar. Mișcări la fel de elementare ca acestea sunt, de asemenea, suficiente.

Creați un fel de conflict în vizual:

Pentru ca vizualul tău să fie considerat o poveste, trebuie să existe un fel de conflict. Imaginați-vă un băiat care merge la școală și tocmai ajunge acolo. Aceasta nu este o poveste, este doar o călătorie.

Conflictul trebuie să fie ceva interesant care se întâmplă în drum spre școală, ca un câine care urmărește băiatul, sau drumurile sunt blocate sau așa ceva.

Aceasta este ceea ce va face o poveste. În ceea ce privește marketingul, acest conflict este o problemă în societate cu care se confruntă telespectatorii. Produsul dvs. ar trebui să pretindă că rezolvă acest conflict.

Încheiere:

Povestirea vizuală câștigă treptat din ce în ce mai populară în rândul mărcilor și marketerilor din cauza cantității enorme de frunze pe care o generează.

Este la fel de interesant pe cât ar putea fi orice și atât marketerii, cât și telespectatorii nu se vor plictisi niciodată să creeze și să vadă ceva atractiv din punct de vedere vizual.