Rumus Cobra Kai untuk sukses: Pelajaran dalam rebranding

Cobra Kai tidak pernah mati. Ditetapkan lebih dari 30 tahun setelah Turnamen Karate All-Valley di film "The Karate Kid " tahun 1984, pertunjukan, "Cobra Kai" terus memecahkan rekor streaming Netflix. Ini dijelaskan oleh Karate Kid sendiri, aktor Ralph Macchio, sebagai "Opera Sabun Karate."

Setelah dua musim di YouTube Red, Cobra Kai diambil oleh Netflix untuk musim ketiga dan menjadi sensasi streaming hampir dalam semalam dengan perkiraan 41 juta pemirsa. Musim 4 turun pada 31 Desember dan menjadi tren No. 1 di Netflix di AS selama dua minggu, dengan lebih dari 120 juta jam tayang dalam tiga hari pertama.

Dalam satu dekade kelelahan reboot di mana segala sesuatu yang lama menjadi baru kembali ke titik mual, bagaimana Cobra Kai dapat menghidupkan kembali Waralaba Karate Kid dengan seri yang nostalgia dan novel?

Apa yang diajarkan Cobra Kai kepada pemasar

Di permukaan, kesuksesan acara ini tampaknya tidak banyak berhubungan dengan pemasaran produk. Namun ternyata, Cobra Kai justru mengungkapkan pelajaran penting bagi para pemasar yang merevitalisasi sebuah merek.

1. Jangan terlalu mengelompokkan audiens Anda; banding ke area minat umum
2. Kembangkan persona realistis yang beresonansi
3. Berpikir di luar kotak
4. Andalkan kekuatan advokasi pelanggan

Pentingnya daya tarik yang luas

"Orang-orang, bukan tanda-tanda, yang membimbing kita kembali ke jalan yang benar." – Kumiko

Fanbase Cobra Kai menjangkau beberapa generasi. Siapapun yang telah melihat film Karate Kid asli selama beberapa dekade memiliki alasan untuk mendengarkan pertunjukan. Namun, agar pertunjukan tersebut berhasil, perlu mendatangkan pemirsa baru dari generasi baru. Ini berarti memperluas pengetahuan The Karate Kid dengan karakter baru yang disukai pemirsa.

Cobra Kai memanfaatkan daya tarik khalayak luas itu dengan menciptakan dua kelompok karakter yang berbeda 1) versi dewasa dari karakter Karate Kid asli, seperti Daniel LaRusso dan Johnny Lawrence, dan 2) generasi baru remaja yang memanggil Daniel dan Johnny sensei.

Cobra Kai menyajikan banyak kilas balik untuk mengikuti poin cerita nostalgia mereka, jadi pemirsa baru tidak perlu pengetahuan tentang film asli untuk mengikuti alur cerita sementara penggemar asli menikmati semua kemunduran. Baby Boomers, Gen X, Millennials, dan Gen Z menemukan banyak karakter dan alur cerita yang dapat diterima.

Seringkali perusahaan melewati segmen, meminimalkan titik masuk atau mempersempit fokus mereka sehingga mereka mengabaikan apa yang bisa menjadi peluang pasar yang lebih besar. Sebanyak pemasar ingin berbicara secara unik kepada setiap individu dan memenuhi semua kebutuhan dan keinginan mereka, masih ada manfaat dalam menemukan bidang minat yang sama.

Alih-alih menargetkan segmen secara mikroskopis dengan terlalu menekankan perbedaan, optimalkan proposisi nilai Anda dan temukan kesamaan di segmen Anda, sambil tetap menangani preferensi dan keinginan yang unik.

Metode pembayaran generasi: Bagaimana Gen Z, milenium, dan boomer membandingkan

Bagaimana perbandingan Gen Z, milenium, dan boomer dalam hal metode pembayaran generasi? Data baru mengungkapkan wawasan menarik yang dapat membantu Anda memberikan pengalaman pembayaran yang lebih cerdas.

Cobra Kai: Jadikan itu nyata dan menyenangkan

“Karate tidak hanya tentang meninju dan menendang. Ini sebenarnya lebih tentang keseimbangan.” ~ Daniel La Russo

Apa yang dilakukan Cobra Kai dengan sangat baik adalah bahwa ia berfokus untuk menceritakan kisah yang hebat, seperti pendahulunya. The Karate Kid mengikuti kerangka cerita standar:

• Karakter: Daniel LaRusso
• Dengan masalah : pindah dari New Jersey ke LA, di mana dia tidak cocok
• Bertemu dengan Pemandu yang memahami ketakutannya : Mister Miyagi
• Dan memberinya rencana: mengajarinya Karate
• Itu memanggilnya untuk bertindak : Daniel memasuki turnamen Karate dan melawan pengganggunya
• Itu membawanya ke Sukses: Dia memenangkan turnamen Karate All-Valley melawan pengganggunya, Johnny Lawrence

Mengambil cerita beberapa dekade setelah Daniel berhadapan dengan Johnny, Cobra Kai lebih kompleks daripada franchise pendahulunya. Acara ini berbagi kisah multi-generasi yang pada intinya adalah pencarian keseimbangan bagi semua yang terlibat. Cobra Kai memberikan energi segar pada cerita lama alih-alih mencoba menciptakan kembali alur cerita lama.

Terlalu sering, merek membuat persona dan pesan berdasarkan lebih banyak tipe orang karikatur daripada orang yang hidup sebenarnya. Di Cobra Kai, kita melihat alur cerita yang menyentuh hati, berkali-kali dibungkus dengan humor, yang dapat terhubung dengan audiens inti, mendukung, dan terus datang kembali untuk mendapatkan lebih banyak lagi.

Ambil risiko, dan biarkan pelanggan Anda yang berbicara

"Hanya karena sesuatu sudah ada lebih lama tidak membuatnya lebih baik." – Johnny Lawrence

Pertunjukan itu memiliki banyak peluang yang menentangnya. Ketika trailer awal dirilis pada tahun 2018, penggemar Karate Kid berbagi skeptisisme mereka. Jadi bagaimana dan mengapa itu berhasil?

Sebelum acara itu dibeli oleh Netflix, Cobra Kai diluncurkan di YouTube Red, yang dimiliki oleh Google. Ada banyak iklan YouTube di sekitar acara, tetapi perusahaan dapat dengan mudah memasukkan jutaan iklan lainnya sebagai satu-satunya strategi pemasarannya. Namun, mereka tahu itu tidak akan cukup untuk mempertahankan penayangan dan mendorong langganan.

Pendapat yang berlaku adalah bahwa pertunjukan itu berhasil karena dari mulut ke mulut. Pemutaran awal dari beberapa episode pertama bersama dengan partisipasi aktif di sosial oleh pembawa acara yang mempromosikan acara tersebut kepada penggemar dan berbagi klip serial, berkontribusi pada jumlah penayangan awal dan penggemar setia.

Merek yang bergantung pada strategi pemasaran mereka yang teruji dan benar mungkin ragu-ragu untuk mengambil risiko, tetapi pelanggan Anda akan selalu menjadi pemasar terbaik Anda. Andalkan kekuatan pengalaman pelanggan. Berikan produk hebat kepada audiens yang tepat dan mereka akan menjadi pendorong terbaik untuk merek Anda.

Ingat, Cobra Kai tidak pernah mati.