Starlight Runner Entertainment의 Jeff Gomez: 고객의 돈이 고객의 이야기를 전달하는 데 필요한 전부는 아닙니다.

게시 됨: 2022-03-26

Pegasystems의 브랜드, 콘텐츠 및 크리에이티브 담당 부사장인 Molly Sullivan과의 최근 대화에서 그녀는 사람들이 제품과 서비스를 구매하기 전에 먼저 아이디어로 구매한다고 말했습니다. 그리고 그들이 당신에게서 사고 싶어 하도록 하려면 당신이 팔고 있는 것을 사고 싶게 만드는 종류의 아이디어가 있어야 합니다. 그리고 그들이 당신의 아이디어를 받아들일 수 있는 한 가지 좋은 방법은 사람들이 경청할 뿐만 아니라 자신의 길을 가는데 있어 의미 있는 파트너가 되도록 하는 방식으로 매력적인 주제나 내러티브를 공유할 수 있는 효과적인 이야기꾼이 되는 것입니다. 당신과 함께 계속.

의미 있는 내러티브를 갖고 해당 내러티브를 개발하는 데 대상 청중을 연결하고 참여시키는 방식으로 공유할 수 있다는 것은 비즈니스를 중심으로 커뮤니티를 구축하는 데 매우 중요해지고 있습니다. 그리고 그 장대한 이야기를 포괄적이고 매력적인 방식으로 전달/공유할 수 있으려면 다양한 형식, 채널, 앱 및 적절한 사람들에게 아이디어를 연결하는 데 필요한 기타 모든 방법을 사용하는 전략이 필요합니다.

월트 디즈니 영화(캐리비안의 해적 등), 20 ^세기 폭스(제임스 카메론의 아바타), 쇼타임(덱스터), 마이크로소프트(헤일로), 심지어 코카콜라에 이르기까지 기업이 스토리텔링을 하도록 도운 사람이 트랜스미디어 스토리텔러입니다. Starlight Runner Entertainment의 CEO이기도 한 전문가 Jeff Gomez입니다. 저는 최근에 Jeff와 LinkedIn Live 대화를 통해 트랜스미디어 스토리텔링이 무엇인지, 누구를 위해 일할 수 있는지, 모든 규모의 회사에서 어떻게 이를 활용하여 청중과 더 의미 있게 연결할 수 있는지에 대해 배웠습니다. 아래는 우리 대화의 일부를 편집한 대본입니다. 내장된 SoundCloud 플레이어를 클릭하면 전체 대화를 들을 수 있습니다.

smallbiztrends · Starlight Runner의 CEO인 Jeff Gomez와의 좋은 시간

브렌트 리어리 : 트랜스미디어가 정확히 무엇인가요?

Jeff Gomez : 어떤 사람들은 성경이 트랜스미디어라고 말합니다. 여러 미디어 플랫폼에서 단순히 반복되는 것이 아니라 상당히 다르고 뚜렷한 방식으로 여러 미디어 플랫폼에서 전달되는 모든 것입니다. 일본 사람들은 그것을 미디어 믹스라고 불렀고 그들은 조정되고 조율된 방식으로 우아하게 그것을 한 최초의 사람들 중 하나였습니다. 그래서 저는 70년대 후반과 80년대 초반에 일어난 스타워즈와는 반대로 거기에 있다고 생각했습니다. 일본은 60년대와 70년대 초반에 그렇게 했습니다.

Brent Leary : 따라서 여러 채널이나 형식에 걸쳐 같은 이야기나 이야기의 같은 부분을 말하는 것이 아닙니다. 다양한 채널에 걸쳐 배포되는 이 이야기에 조각을 추가하는 것입니다.

제프 고메즈 : 바로 그것입니다. 그리고 무슨 일이 일어나고 있는지 이해하기 위해 모든 조각을 모을 필요가 없습니다. 알다시피, 각 조각은 일종의 자급 자족이지만 수집하고 함께 묶는 행위입니다.

당신은 머리 속에서 창의적이고 상상력이 풍부한 작업을 하고 있습니다. 그리고 그렇게 하면 기분이 좋습니다. 마치 스파이더맨 노 웨이 홈을 보는 것 같습니다. 하지만 나는 앤드류 가필드 스파이더맨을 보았고 그가 몇 년 전에 그 소녀를 구하지 못했다는 것을 깨달았습니다. 그리고 여기에서 그는 이번에는 소녀를 구하고 자신을 모두 구속합니다.

대단해. 일종의 트랜스미디어 경험이죠.

트랜스미디어 스토리텔링 사례 만들기

Brent Leary : 오늘날 기업들은 과거보다 트랜스미디어와 스토리텔링을 더 잘 이해하고 있습니까?

Jeff Gomez : 멋진 질문입니다. 20년 전과 10년 전 사이에 우리는 설명해야 할 것이 많았습니다. 이 트랜스미디어는 어디에 있습니까? 우리는 물어볼 것입니다. 그거 어려웠 어; 그것은 어려웠다. 사람들은 청중이 모을 수 있는 슈퍼 퍼즐을 만드는 것에 대해 생각하지 않습니다.

그들은 또한 이것이 비판적이라는 것에 대해 생각하지 않습니다. Brent, 청중은 이 이야기가 더 이상 제시되는 내러티브의 범위에 포함되지 않는다는 것을 알아야 합니다. 그렇죠? 스토리는 더 이상 광고가 아닙니다. 더 이상 TV 쇼나 영화 이야기가 아닙니다. 청중이 콘텐츠에 대해 자신에게 말하고, 콘텐츠에 대해 서로에게 말하고, 스토리텔러에게 콘텐츠에 대해 올바르게 말하고 있는 이야기가 모두 포함됩니다.

Alan Berkson이 퍼베이시브 커뮤니케이션(Pervasive Communication)이라고 부르는 것 때문에 우리는 메타 내러티브가 되었습니다. 이제 전 세계의 모든 사람들은 소셜 미디어에서 느끼는 바를 말할 수 있고 그들이 말하는 것이 기업, 스토리텔러, 미디어 및 엔터테인먼트로서 우리에게 영향을 미칩니다. 따라서 우리는 그것들을 트랜스미디어 경험의 일부로 고려해야 합니다.

10년 전에는 고객과 소통할 수 없었습니다. 그들은 전혀 이해하지 못했습니다. 청중의 일은 앉아서 닥치는 것이었습니다.

브렌트 리어리 : 물론 사세요.

Jeff Gomez : 그리고 사세요. 자, 오늘 그들 중 누군가가 그런 말을 하는 것을 상상할 수 있습니까?

스토리텔링과 스토리텔링의 관계

Brent Leary : 기업 내러티브, 즉 내러티브와 스토리텔링이 있습니다. 가장 먼저 해야 할 일은 무엇입니까? 이것이 어떻게 작동하는지 설명해 주시겠습니까?

Jeff Gomez : 우리 회사, 우리 사업이 어떻게든 세상에 기여하고 있기 때문에 모든 기업, 모든 기업의 노력은 스스로 모여야 합니다. 왜 다른 일을 하고 싶지만 이 세상에서 어떻게든 더하고 긍정적인 일을 하고 싶습니까? 그래서 당신이 스스로에게 물어야 하는 더 깊은 질문은, 그것이 무엇인가?입니다. 내 이야기는 무엇입니까? 내 이야기, 내 이야기, 내가 인생에서 극복해야 할 것들을 어떻게 개인적으로 주입하고 있습니까? 이 세상에서 무슨 일이 일어나고 있는지에 대해 나를 염려하는 것들. 그 이야기가 어떻게 내 회사에 대한 내용과 내 제품이 제대로 작동하는지에 반영됩니까?

당신이 그 질문에 답할 수 있다면, 당신은 일종의 기초적인 이야기를 떠올리기 시작할 것입니다. 자, 저는 여러분이 어떻게 모여 회사를 세웠는지에 대한 이야기를 의미하는 것이 아닙니다. 내 말은, 왜. 왜 여기 있어? 이걸로 뭐하는거야? 그리고 이 제품들이 세상을 더 나은 곳으로 만드는 것과 어떤 관련이 있습니까? 당신이 그것을 달성하면, 당신은 당신의 제품에 대한 이야기를 재미있게 할 수 있습니다. 그 이야기, 광고, 마케팅, 나머지 세계와의 인터페이스는 이 기본 내러티브에 의해 알려집니다. 그렇게 하면 그것이 당신의 북극성입니다. 그게 당신의 이유입니다.

전통적인 마케팅 대신 스토리텔링 판매

Brent Leary : 회사의 제품과 고객이 너무 근시안적이라는 것을 이해하기 위해 회사의 원래 생각 프로세스를 얼마나 자주 바꿔야 합니까?

Jeff Gomez: Brent, 당신은 비밀 소스를 만지고 있습니다. 그것이 바로 우리가 지난 수십 년 동안 해온 일의 본질입니다. 멋진 관찰입니다. 알아봐주셔서 감사합니다.

여기 거래가 있습니다, 브렌트. 나는 혼란스러운 환경에서 자랐습니다. 힘들 때가 많았습니다. 어떻게 진행해야 할지 몰랐습니다. Brent를 구한 것은 다른 인간이 아니었습니다. 특히 초기에 그렇습니다. 이야기들이었다. 그것은 위대한 인물들, 영웅들의 생각과 행동이었습니다. 커크 선장과 스팍 씨, 셜록 홈즈, 간달프와 프로도. 이들은 압도적인 역경에 직면하고 정신을 사용하지만, 상황에서 벗어나 성공하고 결과적으로 세상을 더 나은 곳으로 만들기 위해 약간의 육체적 행동을 하는 캐릭터입니다.

나는 수백만 명의 사람들에게 다가갈 이야기를 전하는 것의 가치를 이해합니다. 나는 그 반대편에 있는 것이 어떤 것인지 알기 때문에 그것에 의해 흥분됩니다. 그래서 제 직업의 큰 부분, 그리고 제 팀의 역할은 이야기를 소유하고 접근 권한이 있고 선택의지가 있는 사람들 앞에 서서 이야기하고 그것이 얼마나 특별한지 상기시켜 주는 것입니다. 그리고 그들이 더 크게 생각해야 하는 방법.

그들의 관심은 다음 분기를 만드는 것입니다. 그들의 관심은 사무실 정치입니다. 그리고 회사 주인의 압력에 대한 경쟁과 너클. 그리고 저는 그곳에 가서 이렇게 말했습니다. 얼마나 멋진지 보여드리겠습니다. 그리고 더 많은 사람들이 보는 것이 얼마나 멋진지 이해할 수 있도록 생각하는 방법을 보여주세요.” 그리고 우리는 다양한 미디어 플랫폼에 걸친 제작 과정을 이해하고 있습니다.

따라서 우리는 우아하고 조화롭게 전개되는 트랜스미디어 전략을 수립하는 데 도움을 드릴 수 있습니다. 청중의 참여를 유도하는 교향곡 내러티브. 그리고 그들이 그것을 듣고 그것을 듣고 행동할 때 그것이 내 경력의 하이라이트입니다.

틱톡 레슨

Brent Leary : 올바른 채널에서 올바른 믹스를 얻고 올바른 이야기를 전달하려면 어떻게 해야 합니까? 이 이야기의 일부를 만화책으로 가져오면 이런 종류의 청중을 사로잡을 수 있습니다. 또는 짧은 비디오 클립으로 이 이야기를 전하면 이 그룹의 사람들을 얻게 될 것입니다. 그런 것들을 어떻게 결정합니까?

Jeff Gomez : 이 TikTok을 받지 못했습니다. 이 사진은 무엇입니까? 그래서 우리 시대 다른 사람들과 마찬가지로 TikTok의 알고리즘이 수백만 명의 사람들에게 올바른 종류의 콘텐츠를 매우 빠르게 노출시키는 경향이 있다는 것을 알아내기 시작할 때까지 TikTok을 무시하는 것이 초기 전략이었습니다. 그렇죠? TikTok에서는 YouTube나 Instagram보다 10배 빠르게 팔로어를 개발할 수 있습니다.

글쎄요, 흥미롭네요. 이제 틱톡을 좀 봐야겠네요. 사람들은 이것과 어떻게 상호 작용합니까? 다른 플랫폼과 차별화되는 만족감은 무엇입니까? 그리고 그 플랫폼에서 어떤 종류의 이야기를 할 수 있습니까?

내가 깨달은 것은 여기에 무슨 일이 일어나고 있다는 것이고, 코드를 깨면 고객에게 이야기 세계의 내러티브 확장에 대해 조언할 수 있다는 것입니다. 상단에 가장 잘 표시되는 방법. 그것이 바로 제가 영화와 텔레비전, 유튜브, 페이스북, 오디오 팟캐스트 등으로 해온 일입니다. 그것은 진정으로 깊이 파고들고 인간이 그들에게 깊은 만족을 주는 방식으로 콘텐츠와 상호 작용하는 방법을 알아내는 문제일 뿐입니다.

내러티브 디자인 입력

브렌트 리어리 : 5년 후 스토리텔링과 트랜스미디어는 어떻게 가장 달라질까요?

Jeff Gomez : 2학년 때부터 세상이 어떻게 돌아가는지 이해하기 시작했을 때부터 학습을 통해 이러한 부분을 함께 맞출 수 있을 때 선택의지와 힘을 얻는다는 것을 알고 있습니다. 그리고 그것은 더 큰 그림을 만들고 더 큰 그림을 만듭니다. 이것은 특별한 종류의 글쓰기입니다. 그것은 내러티브 디자인이라고 하는 특별한 종류의 스토리텔링입니다.

내러티브 디자인. 청중의 모든 사람은 내러티브 디자인을 조사하기 시작해야 합니다. 비디오 게임의 작가 또는 개발자인 비디오 게임 스토리텔러가 플레이어의 참여 없이는 불완전한 내러티브를 만들어야 하기 때문에 비디오 게임에서 그 용어를 얻었습니다. 맞죠? 그래서 저는 플레이어가 이 공백을 채우고, 이 캐릭터와 상호 작용하고, 이 퀘스트를 완료하고, 이 괴물과 싸우도록 할 것입니다.

나는 모든 이야기를 말할 수 없습니다. 나는 그것을 완성하기 위해 당신의 참여가 필요한 이야기를 디자인해야합니다. 뭐, 이런 디자인 감성이 케빈 피기가 마블 시네마틱 유니버스에서 하는 일이겠죠? 그는 씨앗과 이스터 에그를 심고 관객들이 앉아 있는 이 모든 다른 영화에서 "오, 다 알겠어요"라고 말하고 있습니다.

이 영화에서 나온 말이다. 그들은 모든 것을 거의 같은 방식으로 조합하고 있습니다. 그건 그렇고, 누군가가 경기장에 앉아 야구 경기를 보거나 선수들과 다른 팀의 통계와 이력 등을 채우는 것입니다. 그리고 거기에서 그 열정이 나옵니다.

그 열렬한 팬이 나오는 곳입니다. 이제 우리는 내러티브 디자인을 공식화하고 이를 통해 새로운 이야기를 전할 것입니다. 대화형 스토리뿐만 아니라 어떤 스토리인가요? 당신과 Alan이 말한 것처럼 세계의 이야기와 디자인 감성은 고객 여정과 같을 것입니다. 고객 없이는 이야기가 없고, 제품의 이야기 없이는 고객도 없을 것입니다. 등등.

그래서 앞으로 5년 안에 우리는 내러티브 디자인의 기술을 마스터하기 시작할 것입니다.

여정 – 영웅에서 집단으로

Brent Leary : 그렇다면 영웅 여정의 영웅은 이제 고객입니까?

Jeff Gomez : 영웅의 여정에 대한 개념입니다. 내가 영웅이고 세상을 향해 진군하여 세상을 정복하고 도전에 맞서 악당을 물리치고 보물을 얻고 가져갈 것입니다. 내 가족, 내 커뮤니티가 혜택을 받을 수 있도록 그것은 나에게 옳고 그름에 대한 주장에 대한 많은 것입니다.

내가 영웅이야. 난 괜찮아. 나의 가치, 나의 관심사. 내가 이길 수 있도록 나는 그들을 주장 할 것입니다. 우리 중 너무 많은 사람들이 그렇게 한다면, 지금 소셜 미디어에서 보고 있는 많은 사람들이 자신의 옳고 그름을 주장하는 것을 보게 될 것입니다.

Brent Leary : 그들은 그것을 개인 브랜딩이라고 부릅니다.

Jeff Gomez : 우리는 집단 여행 방식으로 전환할 것입니다. 그래서 우리는 영웅의 여정에서 집단적 여정으로 나아가고 있습니다. 우리가 집합적으로 존재하는 시스템, 스토리 세계, 결함이 있는 시스템. 그리고 이야기꾼으로서, 제품을 만드는 사람으로서, 청중으로서 우리가 하는 일은 이 시스템을 탐색하고 수정하고 시스템을 수리하는 것입니다.

내가 무슨 말을 하는지 보이나요? 따라서 이것은 나쁜 사람을 죽이거나 라이벌을 물리치는 것에 관한 것이 아닙니다. 이것은 몇 가지 문제가 있는 더 큰 시스템을 살펴보는 것입니다. 그리고 그 문제들을 우리가 해결하지 않으면 브렌트, 우리는 큰 곤경에 처하게 됩니다, 그렇죠? 상황이 조금 복잡해지고 있으므로 해결해야 합니다. 그리고 집단 여행 스토리텔링은 우리에게 새로운 서사 양식을 가르쳐 줄 것입니다.

그리고 그 내러티브 양식은 우리가 우리 자신을 극복하고 화해하고 시스템을 수리하는 곳입니다. 우리가 그것을 할 수 있는 방법을 알아낼 수 있다면, 삶은 지금보다 조금 더 나아질 것입니다. 당신에게 말해야...

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일대일 인터뷰

이것은 사상가들과의 일대일 인터뷰 시리즈의 일부입니다. 번역본은 출판을 위해 편집되었습니다. 오디오 또는 비디오 인터뷰인 경우 위의 내장 플레이어를 클릭하거나 iTunes 또는 Stitcher를 통해 구독하십시오.