3 motywy z SXSW Interactive 2017, część 2

Udało nam się — jest niedziela, 19 marca i właśnie zaczął opadać kurz po dziesięciu niesamowitych dniach SXSW. W czasie SXSW nasze wydarzenie #BVatSXSW wydaje się być jak miesiąc temu, a nie tylko w ostatni weekend. Od tego czasu było tyle do zrobienia i zobaczenia! Poprosiliśmy nasz zespół Bazaarvoice o podzielenie się swoimi wnioskami z udziału w panelach i prelegentach w Interactive; możecie zobaczyć wszystkie nasze przemyślenia tak, jak się wydarzyły, sprawdzając #BVatSXSW na Twitterze i Instagramie. Chcemy również pomóc Ci to wszystko przełamać — jakie były nasze kluczowe wnioski? Aby uzyskać pełny obraz, przeczytaj pierwszą część naszego podsumowania SXSW Interactive, a następnie przeczytaj część drugą poniżej, aby zobaczyć, jakie tematy pojawiły się w drugiej połowie Interactive.

1. Najnowsze platformy medialne, choć wymagające, muszą zostać przyjęte.

GIF-y, Snapchat, Instagram, rzeczywistość wirtualna — jest tak wiele nowych platform i funkcji do udostępniania treści, że firmom (i konsumentom) może być trudno nadążyć. Wyczucie na SXSW? Wszyscy wciąż próbują to wszystko rozgryźć i żaden rozmiar (ani metoda) nie pasuje do wszystkich, ale konsensus jest taki, że nie można ignorować nowych mediów. Mówiąc dokładniej, firmy muszą najpierw zacząć myśleć o urządzeniach mobilnych i cyfrowych, zanim skoncentrują się na bardziej tradycyjnych metodach, takich jak druk lub telewizja.

„Zatomizowane nowe historie (krótkie fragmenty wiadomości) są niezwykle przydatne, ponieważ pozwalają czytelnikom decydować, jakie wiadomości chcą konsumować i w jaki sposób, a jednocześnie stanowią wyzwanie dla agencji prasowych, ponieważ dają czytelnikom znacznie większą kontrolę niż kiedykolwiek wcześniej. Atomizacja przełamuje dziesięciolecia doniesień o nowościach. Osoby kierujące treścią muszą korzystać z treści w tych samych formatach, w których publikują. Na początku reporterzy nie czytali wiadomości na Twitterze, mimo że wciskali wiadomości do niego. Twórcy treści muszą chcieć jeść własną karmę dla psów i być aktywni na wszystkich kanałach społecznościowych, aby wiedzieć, w jaki sposób są używane”.

– Andy North, wiceprezes ds. marek korporacyjnych i komunikacji, w Atomised News Stories dla pokolenia wielkości zgryzu

„W tym panelu wystąpili prelegenci z ShopStyle i Neiman Marcus, którzy opowiadali o związku między mediami społecznościowymi a handlem. Chociaż wiemy, że konsumenci przeglądają media społecznościowe i konsultują się z nimi w fazie inspiracji i odkrywania podróży klienta, ilu konsumentów faktycznie idzie do sklepu i kupuje produkt lub kupuje bezpośrednio na Pintereście lub Instagramie? Marki muszą zdać sobie sprawę, że media społecznościowe to tylko jeden punkt styku w podróży, a jeśli nadal będziesz dostarczać angażujące treści społecznościowe, prawdopodobnie wpłynie to na późniejszy zakup”.

– Alison Kwong, menedżer ds. public relations w Ameryce Północnej, w Snapchat za sto tysięcy dolarów

„Rozmowa VR/AR poczyniła znaczne postępy, szybko przechodząc od 'To jest fajne!' w zeszłym roku na „Jak na tym zarabiamy?” W tym roku. Chociaż ekosystem reklamowy nie jest jeszcze w pełni rozwinięty, marki badają różne modele zarabiania, w tym lokowanie produktu, aktualizacje „freemium” w doświadczeniu i włączanie zasobów wideo 2D jako preroll do filmów 3D”.

– Brett Sanderson, starszy menedżer ds. marketingu produktów reklamowych w firmie Holograms and the Future of Lifestyle VR & AR

„Często słyszymy o firmach, które pozwalają influencerom na przejmowanie ich kont w mediach społecznościowych na pewien czas, ale National Geographic na stałe przekazał swoje konto na Instagramie ponad 100 fotografom. Publikują bezpośrednio na stronie firmy bez żadnej edycji ze strony marki i wykorzystują nowe funkcje platformy, gdy tylko się pojawią: wideo, historie na Instagramie, Snapchat. Wynik? 72 miliony obserwujących i łącznie 3,7 miliarda polubień, nie wspominając o treściach, które są autentyczne, różnorodne i uczciwe”.

— Dan Reade, dyrektor kreatywny w firmie Letting Go i The New Way to Tell Visual Stories

„Firmy muszą teraz zacząć myśleć o urządzeniach mobilnych. Ten panel nakreślił główne trendy w telefonii komórkowej, w tym to, że mobilna wesołość trwa cały dzień, każdego dnia. Z telefonami komórkowymi czas płynie szybciej. Przewijanie dzieje się szybciej, więc firmy muszą dostosowywać się do użytkowników. Oczekuje się bezproblemowego korzystania z urządzeń mobilnych, a użytkownicy zauważą, kiedy coś się zepsuje”.

– Summer Daoud, dyrektor ds. marketingu produktów w firmie Moving at a Mobile Minute

„Zapytałem prelegentów, jak ich firmy korzystały z mediów społecznościowych i jak wyglądał ich mix kanałów w mediach społecznościowych. Facebook, Instagram i Snapchat wydają się być dominującymi graczami, o których słyszymy w wiadomościach, ale charakter Twittera w czasie rzeczywistym nadal dobrze nadaje się do natychmiastowego oglądania gier. Wszystkie trzy firmy podzieliły się tym, że Twitter jest żywy, a także angażuje i komunikuje się z odbiorcami (zwłaszcza z niszowymi odbiorcami skupionymi wokół sportowych franczyz) i nie zamierza w najbliższym czasie wycofywać się ze sportu — nawet jeśli słyszymy, że firma jest tracąc zwolenników”.

– Alison Kwong, menedżer ds. public relations w Ameryce Północnej, w firmie Winning Ways to nietradycyjne angażowanie fanów sportu

„Jeden z panelistów powiedział: „GIF-y to czasowniki internetowe”. Jak marki mogą wykorzystać tę nową formę treści? 89% użytkowników mobilnych otrzymuje wiadomości na urządzeniach mobilnych, więc zoptymalizuj pod kątem ekranów mobilnych. Rozważ platformę – Twitter jest najlepszy, ale może ustawić tylko ograniczony kontekst; inne platformy pozwalają na więcej kontekstu wokół obrazu. Obecnie GIF-y są popularne, ale co dalej? Bumerang i audiogramy.”

– Andy North, wiceprezes ds. marek korporacyjnych i komunikacji, w What the GIF?

„Przyszłością VR będzie widoczna interaktywna grafika na otwartej przestrzeni, tworząca wciągające wirtualne wrażenia bez wpatrywania się w ekran lub używania gogli. VR to po prostu kolejne narzędzie, którego możemy używać do komunikowania się z innymi ludźmi i nawiązywania z nimi relacji. Ostatecznym celem interfejsu VR jest to, że nie będzie tradycyjnych menu i będziemy intuicyjnie wiedzieć, jak z niego korzystać bez instrukcji, tak jak my mówimy na co dzień w języku bez użycia słownika”.

– Brett Sanderson, starszy kierownik ds. marketingu produktów reklamowych, w Human-Centered Approach to Design Interfaces VR

„Wszyscy trzej paneliści zgodzili się, że luksus polega nie tyle na byciu drogim, ile bardziej na byciu pożądanym. Wiele osób kojarzy luksus z wykluczeniem, zamożnością i statusem, co nadal jest prawdą, ale dzięki nowym mediom ludzie mogą tworzyć plemiona i społeczności innych, którzy są z nimi spokrewnieni. Zamiast opierać się na geografii, cyfrowe plemiona tworzą się wokół zainteresowań, takich jak kolekcjonerzy sneakersów, kultura skateboardingu, hip hop i nie tylko”.

– Alison Kwong, North America Public Relations Manager, How New Media redefiniuje znaczenie luksusu

2. Najlepsze firmy coś oznaczają.

Kiedy dwa miesiące temu uczestniczyliśmy w Big Show National Retail Foundation, zauważyliśmy, że dla wielu firm, które przemawiały na tym wydarzeniu, nie chodziło już tylko o pieniądze. Było wyższe powołanie, jednym z przekształcenia marek w potężnych agentów zmian, aby poprawić życie ludzi. Ten motyw dla NRF był czymś, z czego z radością ponownie mogliśmy się spotkać w tym tygodniu na SXSW. Konsumenci, szczególnie ci z pokolenia milenialsów i pokolenia Z, zaczęli bardziej dbać o to, co reprezentują firmy. Najbardziej uwielbiane firmy to te, którym zależy nie tylko na zysku.

„W Sweetgreen wpływ nie jest ramieniem ich działalności; to ich sprawa. Przenika wszystko, co robią i każdą podejmowaną przez nich decyzję. Ich filantropia zaczęła wydawać się odrębną częścią biznesu, więc pracowali nad jej włączeniem. Oprócz przychodów i EBITDA, upewniają się, że mają wskaźniki i cele, które prowadzą do ich misji łączenia ludzi z prawdziwym jedzeniem”.

– Andy North, wiceprezes ds. marek korporacyjnych i komunikacji, w Intimacy at Scale

„Kobiety z pokolenia milenialsów nadal chcą być pożądane, czuć się pięknie i być „materiałem małżeńskim”, ale chcą wybierać partnera, a nie czekać, aż zostaną wybrane. Co to oznacza dla reklamodawców? 56% kobiet kupiło produkt, ponieważ podoba im się sposób, w jaki marka przedstawia kobiety, a 77% dziewcząt i chłopców z pokolenia Z uważa, że ​​„czynienie dobra” powinno być częścią ich działalności.

— Sara Spivey, dyrektor ds. marketingu, Bad Ass Buying Power: The Rise of the Millennial Woman

„Obie firmy podzieliły się tym, że wiedza o tym, skąd pochodzą Twoje produkty i jak są wytwarzane, jest przyszłością luksusu, ponieważ dzisiejsi konsumenci są poinformowani i pragną produktów zgodnych z ich wartościami. Levi's zawsze skupiał się na umieszczaniu ludzi w centrum swojej marki i biznesu, a oprócz myślenia o konsumentach i trendach w modzie, Levi's znany jest z dbałości o swoich producentów, pracowników fabryk i warunki pracy. Współzałożycielka Zady, Maxine Debat, powiedziała również, że jej model biznesowy opiera się na założeniu, że nie musisz poświęcać stylu na rzecz wartości i odwrotnie – nadal możesz kupować modne, dobrze zaprojektowane towary wysokiej jakości, które są produkowane w sposób zrównoważony”.

– Alison Kwong, North America Public Relations Manager, How New Media redefiniuje znaczenie luksusu

„Odbiorcy National Geographic zwracają uwagę i są zaangażowani w ich treści, a firmie udało się w sposób organiczny zwrócić uwagę na kilka przyczyn i wydarzeń. Gdy publikowane są zdjęcia wydarzeń kryzysowych, ich obserwatorzy wyrażają zaniepokojenie i chcą udzielić wsparcia. National Geographic wykorzystało swój kanał na Instagramie, aby przeprowadzić błyskawiczną wyprzedaż dwa dni po wielkiej lawinie, która zabiła 16 osób. Ich szybka reakcja była w stanie zebrać 500 tysięcy dolarów, wyłącznie przez Instagram, dla dotkniętych rodzin”.

— Dan Reade, dyrektor kreatywny w firmie Letting Go i The New Way to Tell Visual Stories

3. Nigdy nie lekceważ potęgi opowiadania.

Może wydawać się to oczywiste lub proste, ale podczas sesji, w których uczestniczyliśmy, firmy czasami przeoczają siłę opowiadania historii. Fascynująca historia przemawia nie tylko do portfeli konsumentów — odwołuje się do ich emocji. Nawiązanie emocjonalnej więzi z konsumentami jest tak samo ważne jak zawsze dla budowania przynależności do marki i lojalności. Nasz panel na #BVatSXSW poświęcony treściom wizualnym omawiał, w jaki sposób obrazy mogą odgrywać rolę w opowiadaniu narracji marki, ale najpierw należy zacząć od zdefiniowania samej historii.

„GIF-y, choć małe obrazy, powinny opowiadać historię. Znajdź krótką historię, aby rozpocząć rozmowę — czy to emocjonalną, wartą opublikowania, czy do udostępnienia. GIF-y są potężne i łatwo przyswajalne, ale nie mogą stać same. Potrzebują historii, aby ustawić kontekst”.

– Andy North, wiceprezes ds. marek korporacyjnych i komunikacji, w What the GIF?

„Panelistka i neurobiolog Shante Taylor powiedziała, że ​​'Ludzie nie kupują już rzeczy; kupują twoje „dlaczego”. Firmy muszą pomóc swoim klientom zrozumieć historię ich marki, aby umożliwić emocjonalne połączenie. A następnie wykorzystaj różne kanały medialne, aby opowiedzieć historię. Na jakiej platformie są Twoi odbiorcy i w jaki sposób korzystają z treści na tej platformie? Jakie są różne elementy narracji Twojej firmy i jak ta narracja rozwija się na każdej platformie?”

– Brianna Byers, Associate Product Marketer, mająca 15 000 lat Strategia marketingowa: dlaczego to działa

„Celem National Geographic z kontem na Instagramie jest zapamiętywanie historii. Pozwalają fotografom odnaleźć swój głos w historii. Nie każdy zrobi to w ten sam sposób. Niektóre opowiadają, inne używają tekstu, inne są subtelne i ciche — firma nie dyktuje, jak. Ich sukces zaczyna się od opowiadania wspaniałych historii. Możesz nie mieć przepustowości, pieniędzy itp., ale jeśli masz świetną historię, to się układa”.

— Dan Reade, dyrektor kreatywny w firmie Letting Go i The New Way to Tell Visual Stories

„W przypadku reklamy natywnej wszyscy paneliści dyskutowali o delikatnej równowadze, w jaki sposób mogą przemyślanie zintegrować treści marki z historią bez zmniejszania wartości narracji. Aby odnieść sukces, treści związane z marką muszą być konkretne i ukierunkowane na odbiorców. Firmy muszą mieć jasne wyobrażenie o tym, co chcą, aby ich odbiorcy czuli i robili, a następnie włączyć to do historii”.

– Kerry Brunelle, strateg ds. mediów społecznościowych, w Native's Leading Ladies: Making Kickass Content

„Historie to waluta, w której ludzie wymieniają się pomysłami. Świetne historie mają racjonalną podstawę i zabawny, emocjonalny zaczep. Sweetgreen stara się opowiadać historie ze stylem i treścią. Firmy powinny znaleźć skuteczny sposób na nawiązanie emocjonalnej więzi ze swoimi klientami i pracownikami. Firmy, które rozwijają się i stają się lepsze, to te, które zapewniają połączenie międzyludzkie”.

– Andy North, wiceprezes ds. marek korporacyjnych i komunikacji, w Intimacy at Scale

Uff — co za trąba powietrzna tygodnia! Mamy nadzieję, że miło spędziliście czas na SXSW i w naszym rodzinnym mieście Austin, od tacos i obserwacji celebrytów po pedicaby i inspiracje wiceprezydenta. Jakie tematy widziałeś w tym tygodniu? Jaka była twoja ulubiona rzecz, którą robiłeś? Daj nam znać w komentarzach.