Stetsasonic'ten Baba-O: Neredeyse 40 Yıl Sonra Bile Şimdi Hiç Olmadığı Kadar İyi Bir Rapçiyim

Yayınlanan: 2021-07-31

Hip-hop müziğin reşit olduğu zamanlarda kolej DJ'liği yaptığımdan daha önce bahsetmiş olabilirim. Ve dönemin en sevdiğim şarkılarından biri efsanevi hip-hop grubu Stetsasonic'in Sally'siydi. Üniversitede DJ'lik yıllarımdan yıllar sonra (ama hala bir DJ'im… en azından neredeyse) Georgia Tech'de bir teknoloji panelini yönetme fırsatım oldu ve panelistlerden biri Daddy-O'nun kurucu ortağı olan Glenn Bolton'du. Stetsasonic'ten.

Daddy-O'nun teknoloji, iş hayatındaki deneyimleri ve modern teknolojinin yaratım süreci üzerindeki etkisi hakkında konuşmasını dinlemek harikaydı. Ama o sırada bir süredir mikrofonu eline almamıştı. Ama birkaç yıl önce Daddy-O'nun tekrar rap yaptığı videolarını görmeye başladım. Sonra bir sabah LinkedIn'deydim ve onun Daddy-O'nun ve tüm Stetsasonic ekibinin yeni bir şarkıyla dalga geçtiği bir gizli bakış klibi yayınladığını gördüm. Yaklaşık 30 yıldır albüm/DVD yapmamış olmaları ama yine de kulağa harika gelmeleri beni parçalarımda durdurdu. Ve bunu YouTube'da değil de LinkedIn'de ilk kez görmem gerçekten dikkatimi çekti… bunca yıldan sonra onları tekrar bir arada görmenin heyecanından sonra geldi!

Daddy-O ile DM'ler aracılığıyla iletişim kurduğum ve bir LinkedIn Live toplantısı için bir zaman planladığım için mükemmel bir zamanlamaydı . Aşağıda, grubun ilk günlerinden, bunca yıldan sonra neden stüdyoya geri döndüklerinden ve şimdi kendisini en parlak günlerinden daha iyi hissettiğinden bahsettiğimiz toplantımızın bir bölümünün düzenlenmiş bir dökümü var. . Bu, yerleşik SoundCloud oynatıcısına tıklayarak burada yapabileceğiniz genişletilmiş bir konuşmaydı.

smallbiztrends · Stetsasonic'ten Daddy-O: Neredeyse 40 Yıl Sonra Olduğum Kadar İyi Bir Rapçiyim

Hip-Hop için LinkedIn?

Brent Leary : LinkedIn'e küçük bir gizli bakış atmanızın gerçekten harika olduğunu düşündüm.

Daddy-O : Instagram'a da koydum. LinkedIn'de başıma gelen şey, LinkedIn'i her zaman sadece profesyonel şeyler için kullanıyor olmamdı. Yanımda küçük bir teknoloji şirketim var ve biz doktorları falan ve teknolojiyi eğitiyoruz ve ben de bunu yapıyordum. Ama yaptığımız işi beğenen birçok insan LinkedIn'de oturuyor ve bu konuda kendimi kötü hissetmeme gerek yok. Fiziksel işim özgeçmişimin LinkedIn'de olması konusunda kötü hissetmeme gerek yok. Ve müziğim hala benim. Böyle …

Her zamankinden iyi

Brent Leary : Artık hiç olmadığın kadar iyi bir rapçi olduğunu söylediğini duydum.

Daddy-O: Öyle olduğumu kesinlikle biliyorum. 2016 yılında yeniden bu kayıtları yapmaya başladım, bilirsiniz, fiziksel olarak yeniden kayıtlar yapmaya. Sonra bunu yaptığımda, herkese söylediğim gibi, aklıma gelen iki kişi Miles Davis ve Jimmy Hendrix'ti. Ve düşündüm ki, eğer Miles burada olsaydı birine söyler miydi, dostum, git, Bitches Brew dinle. Ne hakkında olduğumu duyacaksın. Yoksa yeni bir şey mi yapacaktı? Ve kanıt, Miles Davis'i çalıştıran son yapımcının Easy Moe B olması; Tupac, Biggie ve bunların hepsini üreten bir hip hop adamı. Yani, zaten zarfı ileri itiyordu ve Jimmy yaşasaydı aynı şekilde olurdu, sadece bir şeyler yapardı gibi hissediyorum. Hey, git Purple Haze dinle demezdi. Biliyorsun, yeni bir şey yapardı.

Bu yüzden 2015 ile 2016 arasında uzun uzun düşündüm ve dedim ki, ben ne yapıyorum? Hayır, değil ne yapıyorum? Bunun önemli olduğunu düşünüyorum. Işıkları açık tutmak için ne yaptığım değil, yeteneğimle ne yapıyorum? Ve düşündüm. Dostum artık rap yapmıyorum dedim. Doğru? Eğer rap yapmayı bırakırsam beni sadece eski şeylerle tanıyacaklar. Ve bu, şimdi büyük olan bazı insanların büyük olmasından çok önceydi. Gelişecek ve ben '91'den hoşlanmak için '86'dan, bilmiyorum, küçük bir balonun içinde sıkışıp kalacağım. Ve bu kötü değil. Bunda kötü bir şey yok. Klasiklerin olması iyidir. Bir sanatçı olmak ve insanların sevdiği en az bir klasik şarkı olduğunu bilmek harika. Bu harika, harika, harika bir duygu. Ama bir rapçi olarak, yaşlı adam ve yaşlılık otobüsü gibi olmak için otobüsün arkasına itileceğim gibiyim. Ve ben öyle olmak istemedim. Ben sadece öyle olmak istemedim. Young Thug'ın yaptığını yapamayacağımı biliyorum. Rick Ross'un yaptığını yapamayacağımı biliyorum, genç adamlar yaptıklarını yapacaklar, ama benim için bir çizgi olmalı diye düşündüm. Benim için bir açıklık olmalı. Ve böylece zamanımı aldım ve sadece çalıştım ve denedim ve yanıldım. Bunu anladım. Ve klasik hip hop için bir şerit olduğunu biliyorum.

Grubu 30 yıl sonra ilk kez bir araya getirmek

Daddy-O: Hazır olduğumda, bunu Stetsasonic'e sundum ve aynen şöyle dedim, bak dostum, bu bizim gidebileceğimiz bir yol, anlıyor musun? Ve mutluyum, çocuklarla gerçekten gurur duyuyorum. Mantoyu aldılar. Onlar, “Tamam, bununla nereye gideceğinizi göreceğiz. Bize ne yapmak istediğini göster”. onlara gösterdim. Ve şu anda yazdıkları çılgınca dostum. Geçen gün The Light'ın bana bir tekme attığını duydum. Gamble and Huff – OJays Message in the Music'in bir yorumunu yapmak istiyor. Çılgıncaydı. Bu harika.

Brent Leary : Diyelim ki eski kafalılardan birine geri dönmek isteyen biriyle konuşuyorsunuz. En zor kısım nedir? Bir şarkıyı bir araya getirmenin üretim yönlerine geri mi dönüyor? Bir kitle oluşturmak ve markayı tanıtmak için bu sosyal araçları kullanmak için ihtiyaç duyabileceğiniz şeylerden mi geçiyor?

Daddy-O : Gerçekten sağlam hissettiğim ilk adım kabullenmek çünkü akranlarımla ne yazık ki bulduğum şey, ama doğru, bugün sanat formunu gerçekten kabul etmiyorlar. Bunun bir geçerliliği var, değil mi? En iyi arkadaşlarımdan biri her zaman şu anda yaptıkları şeye hip hop dememeleri gerektiğini, buna başka bir şey demeleri gerektiğini söyler.

Brent Leary : Bu bir nevi geleneksel “çimlerimden defol, evet, benim yılımda yaptığım kadar iyi değil” gibi bir şey. Bir miktar geçerlilik var. Kalçayı ele geçiren belirli bir ses var gibi görünüyor, değil mi? Ve bugün çok fazla yaratıcılık yok.

Daddy-O : Bence o kadar yaratıcılık olmadığını söyleyebilirsin. Bunu söyleyebilirsin. Demek istediğim, dizüstü bilgisayar üretimi nedeniyle bu kanıtlandı. Bu kanıtlanmış. Çünkü evrimdir. Young Thug'a ve bu grupla birlikte gelen herkese inanmak isteyip istemediğimiz evrimdir ya da değildir. Evrimdir. Buna evrildi. Bazı insanlar her şeyin geriye gittiğini söyleyebilir; Bu başka bir argüman, değil mi? Ama evrimdir.

İlk adımın kabullenmek olduğunu düşünüyorum. Ve bununla demek istediğim, oldukları kişi olduklarını ve yaptıklarını yapabileceklerini kabul etmek. Doğru. Sonra kim olduğunu anlarsın. Ve bu zor kısım. Daddy-O, konuşmayla ilgili nerede biliyor? Stetsasonic nereye sığar?

Bugün başarıyı tanımlamak

Brent Leary : Kendi müziğinizi yapmakta ve başkalarını üretmekte çok başarılı olduğunuz günlere kıyasla başarı şimdi size nasıl görünüyor, peki geçmişe kıyasla şimdi başarıyı nasıl ölçüyorsunuz?

Daddy-O : Söyleyeceğim şeylerden biri, bu biraz garip. Olayların çoğu sadece garip bir dönüş. Kendime eski kafalı demiyorum çünkü ben, ben geçen gün de birlikte olduğum Grandmaster Flash ve onların peşinden geldim. Çoğu eski okul kedisi şimdi sahnede bizim yaptığımızdan daha fazlasını yapıyor. Yani, garip olaylar. Klasik hip hop ve nostaljiye olan bu aşırı talepten dolayı şimdi sahnede en parlak dönemimizde yaptığımızdan daha fazlasını yapıyoruz.

Meslektaşlarımı kayıt yapmaya ikna etmeye çalışıyordum, ancak şimdi işler yeniden açılıyor, COVID öncesi ve şimdi COVID sonrası, çoğu şimdi geçmişte olduğundan daha fazla para kazanıyor. Belki satışta değil ve özellikle hala telif ücreti var, ama yola çıkıyorlar ve çok para kazanıyorlar. Yani başarı herkese biraz farklı görünüyor çünkü onlar için başarı sadece iyi bir tura çıkmak ve birkaç günlüğüne dışarı çıkmak, bazı adamlar sadece hafta sonları, Perşembe, Cuma, Cumartesi veya Cuma çıkıyor. Cumartesi, Pazar, bir gecede dört ila on bin dolar arasında bir şey kazanmak için sopa sallamak için hiçbir şey yok. O tatlı. Ve çoğu gecelik 7.500 ila 14.000 dolar kazanıyor.

Benim için başarı şu anda tam olarak bu sabah başınıza gelen şeydir. İki kişi olması umurumda değil, ki bu iki kişiden çok daha fazla, ama kalktıklarında iki kişi olması umurumda değil ya da dün gece geç saatlerde yayınladığımda görmüşler, bakmışlar ve Adamım bu benim adamım dediler. Bu benim adamım. Ve bunlar 30 yılı aşkın süredir rekor kırmamış adamlar.

Günümüz sanatçısının odak noktası

Brent Leary : Sence üretim kolaylığı nedeniyle, çabalarını müzik yaratma zanaatına odaklamak yerine, neredeyse markalaşma ve tanıtım zanaatına mı odaklanıyorlar?


Daddy-O : Bu kesinlikle doğru. Bahsettiğin şey benim bir başyapıt yaratmak olarak tanımladığım şey, değil mi? Yani, bilirsiniz, Dr. Dre's Chronic'e bakarsınız veya Public Enemy'e bakarsınız, It Takes a Nation of Millions to Hold Us Back'e veya Stetsasonic In Full Gear'a bakarsınız. Bunların hepsi bir başyapıttı, değil mi? Yani her şey deneme-yanılma, özelliklere giren sesleri bulmak, özelliklere girseniz bile bu özelliklere nasıl uyduğunuzu bulmak; iki inçlik bir kasete kaydediyoruz. Yani bu tamamen başka bir şey, değil mi? Şu anda DAW'da yaptığımız bu dijital kayıtla iki inçlik bir kasete kayıt yapmak tamamen farklı bir şey. Neredeyse neslinin tükenmesi, insanların markaya daha fazla konsantre olmasını sağlıyor.

Hip-hop'ta en iyi yıl

Brent Leary : Öyleyse sormak zorundayım, sence neden 1988 hip-hop'taki en iyi yıldı?

Daddy-O : Sadece sesli olarak düşünüyorum, her şeyi sonuçlandırdı. Bence '86 harikaydı. Salt-N-Pepa ve diğer birkaç kişinin tanıtımını burada gördük. Ve 87 neredeyse yıldı, Eric B ve Rakim. Ama '88 geldiğinde, hepimiz nasıl kayıt yapılacağını bilmenin sonucuna vardık. Bir düşünürseniz, Public Enemy'nin bir ilk albümü vardı ve Yo Bum Rush the Show ve ben de bizi kullanacağım. Stetsasonic'in ilk albümü On Fire, harika kayıtlar vardı. Ve bazı saflar için bunlar dünyanın en iyi kayıtları. Hala yaptığımız her şeyin üzerine o kayıtları alıyorlar, ama 88 geldiğinde, stüdyo hakkında daha çok şey anladık. En azından bizim için bir deneme çalışması için yoldaydık ve Public Enemy bir deneme koşusundan daha fazlasıydı çünkü LL cool J bizi dışarı çıkardı.

Bu yüzden Def reçel turuna gittik. Müzik işinde yeni öğrendik ve yerimizi aldık; kayıt sanatçıları olarak ne olacaktık. Yani hepimiz geldiğimizde, çoğumuz o ikinci sınıf kayıtlarını yapmıştık. Bu kayıtlar mükemmeldi çünkü sessel olarak nerede olduğunu biliyorduk. Ve herhangi bir yıl 88'in Sonics'iyle rekabet edebilecek mi bilmiyorum çünkü, kabul edelim ki Puffy with Bad Boy iyi kayıtlar yapıyor. Ama çoğunlukla gürültülüler, değil mi? Bu yüzden gürültülü oldukları kadar iyi olmayabilirler çünkü o zamana kadar mastering stüdyosunda sesi nasıl açabileceklerini bulmuşlardı. Ancak bu Biggie kayıtları kulağa ne kadar iyi gelse de, bunu bir Public Enemy parçasına karşı koyarsanız, ses açısından adil olmayacak. Public Enemy parçası onu yemeye devam edecek çünkü o zaman işimize yaramıştı.

İşte 88'in diğer bölümü; bir şey olduğunda - ve yazılım mühendisleri bununla tanımlayabilir - bir şey planlanmış ve deneysel olduğunda, bizi süper uyuşturucu yapan şey budur.

Bu, düşünce liderleriyle Bire Bir Röportaj serisinin bir parçasıdır. Transkript yayın için düzenlenmiştir. Sesli veya görüntülü bir röportajsa, yukarıdaki gömülü oynatıcıya tıklayın veya iTunes veya Stitcher aracılığıyla abone olun.