Daddy-O dari Stetsasonic: Bahkan Setelah Hampir 40 Tahun Saya Menjadi Rapper Yang Baik Sekarang Seperti Sebelumnya

Saya mungkin telah menyebutkan sebelumnya bahwa saya adalah seorang DJ perguruan tinggi pada saat musik hip-hop tumbuh dewasa. Dan salah satu lagu favorit saya saat itu adalah Sally, oleh grup hip-hop legendaris Stetsasonic. Dan bertahun-tahun setelah kuliah saya sebagai DJ (tapi saya masih seorang DJ…setidaknya hampir) saya memiliki kesempatan untuk menjadi moderator panel teknologi di Georgia Tech, dan salah satu panelisnya adalah Glenn Bolton, alias Daddy-O … co-founder dari Stetsasonik.

Sangat menyenangkan mendengar Daddy-O berbicara tentang teknologi dan pengalamannya dalam bisnis serta dampak teknologi modern pada proses pembuatannya. Tapi saat itu dia sudah lama tidak mengangkat mic. Tetapi beberapa tahun yang lalu saya mulai melihat video rap Daddy-O lagi. Dan kemudian saya berada di LinkedIn suatu pagi dan melihat bahwa dia memposting cuplikan klip Daddy-O dan seluruh kru Stetsasonik menggoda lagu baru. Fakta bahwa mereka tidak membuat album/DVD adalah sekitar 30 tahun tetapi masih terdengar bagus benar-benar menghentikan saya di jalur saya. Dan fakta bahwa saya pertama kali melihat ini di LinkedIn – dan bukan YouTube – benar-benar menonjol bagi saya… itu setelah saya turun dari kegembiraan melihat mereka semua kembali bersama-sama terdengar dan tampak hebat setelah bertahun-tahun!

Ini adalah waktu yang tepat karena saya telah mengejar melalui DM dengan Daddy-O dan baru saja menjadwalkan waktu untuk obrolan LinkedIn Live . Jadi di bawah ini adalah transkrip yang diedit dari sebagian percakapan kami di mana kami berbicara tentang hari-hari awal band, mengapa mereka kembali ke studio bersama setelah bertahun-tahun, dan bagaimana dia merasa dia lebih baik sekarang daripada di masa jayanya . Ini adalah percakapan panjang yang dapat Anda lakukan di sini dengan mengeklik pemutar SoundCloud yang disematkan.

LinkedIn untuk Hip-Hop?

Brent Leary : Saya hanya berpikir itu sangat keren bahwa Anda memberikan sedikit bocoran di LinkedIn.

Daddy-O : Saya juga memasangnya di Instagram. Apa yang terjadi dengan saya di LinkedIn adalah saya selalu menggunakan LinkedIn hanya untuk hal-hal profesional. Saya memiliki perusahaan teknologi kecil di samping dan kami melatih dokter dan hal-hal dan teknologi dan saya hanya melakukan itu. Tetapi banyak orang yang menyukai apa yang kami lakukan duduk di sana di LinkedIn dan saya tidak perlu merasa sedih karenanya. Saya tidak perlu merasa sedih dengan resume pekerjaan fisik saya yang ada di LinkedIn. Dan musik saya tetap saya. Jadi …

Lebih baik dari yang pernah ada

Brent Leary : Saya mendengar Anda mengatakan bahwa Anda seorang rapper yang lebih baik sekarang daripada sebelumnya.

Daddy-O: Saya benar-benar tahu saya. Pada tahun 2016 saya mulai membuat rekaman ini lagi, Anda tahu, secara fisik membuat rekaman lagi. Dan kemudian ketika saya melakukan itu, seperti yang saya katakan kepada semua orang, dua orang yang saya pikirkan adalah Miles Davis dan Jimmy Hendrix. Dan saya hanya berpikir jika Miles ada di sini, apakah dia akan memberi tahu seseorang, kawan, pergi saja, dengarkan Bitches Brew. Anda akan mendengar tentang saya. Atau akankah dia melakukan sesuatu yang baru? Dan buktinya, produser terakhir yang membuat Miles Davis bekerja sama adalah Easy Moe B; seorang pria hip hop yang memproduksi Tupac, Biggie, semua itu. Jadi, dia sudah mendorong amplop ke depan dan saya merasa Jimmy akan melakukan hal yang sama jika dia hidup, dia hanya akan melakukan sesuatu. Dia tidak akan berkata, Hei, dengarkan Purple Haze. Anda tahu, dia akan melakukan sesuatu yang baru.

Jadi saya memikirkannya lama dan keras antara 2015 dan 2016 dan berkata, apa yang saya lakukan? Tidak, bukan apa yang saya lakukan? Saya pikir ini penting. Bukan apa yang saya lakukan untuk menyalakan lampu, tetapi apa yang saya lakukan dengan bakat saya? Dan saya memikirkannya. Saya berkata, kawan, saya tidak nge-rap lagi. Benar? Jika saya berhenti nge-rap, mereka hanya akan mengenal saya yang lama. Dan itu jauh sebelum beberapa orang yang besar sekarang menjadi besar. Ini akan berkembang dan saya akan terjebak dalam gelembung kecil seperti, saya tidak tahu, '86 hingga '91. Dan, dan itu tidak buruk. Tidak ada yang buruk tentang itu. Itu bagus untuk memiliki yang klasik. Sangat menyenangkan untuk menjadi seorang seniman dan mengetahui bahwa setidaknya ada satu lagu klasik yang disukai orang. Itu perasaan yang hebat, hebat, hebat. Tapi sebagai seorang rapper, saya seperti, saya akan didorong ke belakang bus, Anda tahu, menjadi seperti orang tua dan bus geriatri. Dan aku tidak ingin menjadi itu. Aku hanya tidak ingin menjadi itu. Aku tahu aku tidak bisa melakukan apa yang Young Thug lakukan. Saya tahu saya tidak bisa melakukan apa yang Rick Ross lakukan, orang-orang yang lebih muda akan melakukan apa yang mereka lakukan, tetapi saya pikir pasti ada garis untuk saya. Pasti ada celah untukku. Jadi saya mengambil waktu saya dan saya hanya mempelajarinya dan saya mencoba dan membuat kesalahan. Saya menemukan jawabannya. Dan saya tahu bahwa ada jalur untuk hip hop klasik.

Membuat grup kembali bersama untuk pertama kalinya dalam 30 tahun

Daddy-O: Ketika saya sudah siap, saya mempresentasikannya ke Stetsasonic dan seperti, lihat, kawan, ini adalah jalan yang bisa kita ambil, Anda tahu? Dan saya senang saya, saya benar-benar bangga dengan teman-teman. Mereka mengambil mantel itu. Mereka seperti, “baiklah, kita akan melihat ke mana Anda akan pergi dengannya. Tunjukkan pada kami apa yang ingin Anda lakukan”. Saya menunjukkan kepada mereka. Dan apa yang mereka tulis sekarang ini gila, bung. Kudengar The Light baru saja menendang sesuatu padaku tempo hari. Dia ingin melakukan interpretasi dari Gamble and Huff – OJays Message in the Music. Itu gila. Seperti ini hebat.

Brent Leary : Katakanlah Anda sedang berbicara dengan salah satu orang sekolah tua yang ingin kembali ke dalamnya. Apa bagian tersulit? Apakah itu kembali ke aspek produksi dalam menyusun sebuah lagu? Apakah melalui apa yang mungkin Anda perlukan, untuk membangun audiens dan menggunakan alat sosial ini untuk mempromosikan merek?

Daddy-O : Langkah pertama yang benar-benar saya rasakan dengan kokoh adalah penerimaan karena apa yang saya temukan dengan rekan-rekan saya sedih, tetapi benar, adalah mereka tidak benar-benar menerima bentuk seni hari ini. Ada beberapa validitas untuk itu, kan? Salah satu teman terbaik saya selalu mengatakan bahwa mereka seharusnya tidak menyebut apa yang mereka lakukan sekarang, hip hop, mereka harus menyebutnya sesuatu yang lain.

Brent Leary : Itu seperti tradisi "turun dari halaman saya, Ini tidak sebagus ketika saya melakukannya kembali ya". Ada beberapa validitas. Sepertinya ada suara tertentu yang mengambil alih pinggul, kan? Dan tidak ada banyak kreativitas hari ini.

Daddy-O : Saya pikir Anda dapat mengatakan bahwa kreativitas tidak sebanyak itu. Bisa dibilang begitu. Maksud saya, itu terbukti karena produksi laptop. Itu terbukti. Karena itu adalah evolusi. Apakah kita ingin mempercayai Young Thug dan semua orang yang datang bersama kelompok itu adalah evolusi atau tidak. Ini adalah evolusi. Itu berkembang menjadi itu. Beberapa orang mungkin mengatakan semuanya terbalik; itu argumen lain, kan? Tapi itu adalah evolusi.

Saya pikir langkah pertama adalah penerimaan. Dan yang saya maksud dengan itu adalah menerima bahwa mereka apa adanya dan mereka dapat melakukan apa yang mereka lakukan. Benar. Kemudian Anda mencari tahu siapa Anda. Dan itulah bagian yang sulit. Di mana Daddy-O tahu terkait dengan percakapan itu? Di mana Stetsasonik cocok?

Mendefinisikan kesuksesan hari ini

Brent Leary : Seperti apa kesuksesan Anda sekarang, dibandingkan dengan masa lalu ketika kalian sangat sukses melakukan musik Anda sendiri dan memproduksi orang lain, tetapi bagaimana Anda mengukur kesuksesan sekarang dibandingkan dengan dulu?

Daddy-O : Salah satu hal yang akan saya katakan, itu agak aneh. Ini hanya pergantian peristiwa yang paling aneh. Saya tidak menyebut diri saya sekolah tua karena saya, saya mengejar Grandmaster Flash dan mereka, yang bersama saya tempo hari juga. Kebanyakan kucing jadul membuat lebih banyak di atas panggung sekarang daripada yang pernah kita lakukan. Jadi, pergantian peristiwa yang aneh. Ini seperti, kami membuat lebih banyak di atas panggung sekarang daripada yang kami lakukan di masa kejayaan kami karena permintaan uber untuk hip hop klasik dan, dan nostalgia dan semua itu.

Saya sudah mencoba meyakinkan rekan-rekan saya untuk membuat rekor, tetapi sekarang semuanya terbuka lagi, sebelum COVID dan sekarang setelah COVID, banyak dari mereka menghasilkan lebih banyak uang sekarang daripada yang mereka hasilkan di masa lalu. Mungkin tidak pada penjualan dan terutama masih ada royalti di sana, tetapi mereka pergi keluar dan mereka menghasilkan banyak uang. Jadi, jenis kesuksesan terlihat sedikit berbeda untuk semua orang karena bagi mereka, kesuksesan hanya memiliki tur yang bagus dan pergi keluar selama beberapa hari, beberapa pria hanya keluar pada akhir pekan, Kamis, Jumat, Sabtu, atau Jumat, Sabtu, Minggu, menghasilkan antara empat dan 10 ribu per malam yang tidak ada artinya. Itu manis. Dan kebanyakan dari mereka menghasilkan $ 7.500 hingga $ 14.000 per malam.

Sukses bagi saya saat ini persis seperti yang terjadi pada Anda pagi ini. Saya tidak peduli apakah itu dua orang, yang jauh lebih dari dua, tetapi saya tidak peduli apakah itu dua orang ketika mereka bangun atau mereka melihatnya larut malam ketika saya mempostingnya, mereka melihatnya dan mereka berkata, bung, itu laki-laki saya. Itu laki-laki saya. Dan ini adalah orang-orang yang belum membuat rekor selama lebih dari 30 tahun.

Fokus artis hari ini

Brent Leary : Apakah menurut Anda karena kemudahan produksi yang alih-alih memfokuskan upaya mereka pada kerajinan menciptakan musik, mereka hampir berfokus pada kerajinan branding dan promosi?