2022년의 가장 큰 마케팅 트렌드를 받아 2023년에 큰 성공을 거둡니다.
게시 됨: 2022-11-13마케팅은 진화를 멈추지 않을 것이며 오늘날 일하는 모든 마케터는 속도가 빨라지고 있다는 것을 알고 있습니다. 경제적 불확실성으로 인한 소비자 행동 변화보다 앞서거나 새로운 방식으로 브랜드를 확장하기 위해 크리에이터 파트너십을 구축하는 등 트렌드를 앞서기 위해서는 브랜드가 더욱 빠르게 움직여야 합니다.
Google, Shipt, Weiden+Kennedy, 그리고 물론 Wpromote의 마케팅 리더로 구성된 드림팀을 구성하여 오늘날 마케팅 바늘을 움직이는 가장 큰 트렌드에 대해 알아보았습니다.
따라서 브랜드가 처리해야 하는 방법에 대한 통찰력을 얻으십시오.
- 경제적 불확실성
- 관심 경제
- 크리에이터-브랜드 파트너십
- 스트리밍의 진화
이러한 트렌드를 받아들이는 방식에 따라 2023년 브랜드의 성공 여부가 달라질 수 있습니다.
마케팅 트렌드 #1: 경제적 불확실성
사람들은 달러가 얼마 남지 않을 때 다르게 쇼핑합니다. 인플레이션이 소비자에게 직격탄을 맞고 있으며 경기 침체가 다가오고 있습니다. 소비자 행동과 선호도에 지속적으로 대응하고 고객의 충성도를 확보하여 비즈니스를 유지하려면 데이터를 심층 분석해야 합니다.
Shipt의 브랜드 마케팅 및 크리에이티브 SVP인 Allison Stadd에 따르면 이는 대차 대조표의 항목뿐만 아니라 고객을 먼저 인간으로 보는 것을 의미합니다.
“효과적으로 계속 대응하는 비결은 브랜드 계획을 변경할 때 사람처럼 생각하는 것입니다. 자신을 브랜드나 비즈니스로 생각하지 말고 고객처럼 인간의 관점에서 생각하십시오.”
Google의 수석 브랜드 전도사인 Cecelia Wogan-Silva는 사람들이 실제로 돈을 벌기 위해 노력하는 방법을 여는 열쇠가 데이터라고 지적했습니다. 어떤 종류의 거래를 찾고 있는지, 무엇에 기꺼이 돈을 쓸지, 무엇에 대해 더 조사하고 있는지.
이러한 통찰력을 활용하여 시간이 지남에 따라 증가할 고객과의 친밀도를 높일 수 있습니다. 그렇기 때문에 판촉 제안에만 의존하는 것이 아니라 즉각적인 요구 사항에 대해 이야기할 때에도 의미 있는 관계를 계속 구축하는 것이 중요합니다.
Wieden+Kennedy의 최고 전략 책임자인 마커스 콜린스(Marcus Collins)는 단순한 거래가 아닌 의미 있는 관계를 구축한 브랜드는 친숙할 뿐만 아니라 신뢰할 수 있으며 이것이 재난 시 중요한 차별화 요소라고 지적합니다.
제1자 데이터를 제3자 행동 인사이트와 함께 사용하여 고객이 누구인지, 주어진 시간에 브랜드에서 고객이 필요로 하는 것이 무엇인지 파악하되 올바른 정보를 보고 있는지 확인하세요.
Wpromote의 CEO이자 설립자인 Mike Mothner는 마케터가 감정뿐만 아니라 결정을 내리는 데 도움이 되는 성과 데이터를 살펴보아야 한다고 지정합니다. 감정은 공감 측면에서 우리에게 도움이 될 수 있지만 반드시 실제 구매 행동과 상관관계가 있는 것은 아닙니다. 그 렌즈를 잃어버리지 마세요.
마케팅 트렌드 #2: 관심 경제
주의의 중요성에 대해 많은 잉크를 쏟았습니다. 그리고 그럴만한 이유가 있습니다. 사람들이 시간과 초점을 어디에 쓰는지 그 어느 때보다 더 많은 선택권이 있습니다. 그러나 그것은 단지 관심을 받는 것이 아니라 일단 관심을 갖게 되면 그 관심으로 무엇을 하느냐에 관한 것입니다.
Collins는 마케터에게 정말로 중요한 것이 행동일 때 만병 통치약으로 주의를 측정하려는 근시안적 사고를 지적합니다.
“마케터로서 우리의 임무가 사람들이 행동을 채택하도록 하는 것이라면 일대일 관점에서 또는 프록시를 통해 행동 채택을 관찰하거나 측정해야 합니다. 우리가 사용할 수 있는 다양한 플랫폼에 대해 생각할 때 모두 같은 것에 의해 관리됩니다. 사람들과 연결할 수 있는 것을 제공할 수 있는 것은 무엇입니까?”
Wogan-Silva는 주의에 관한 특정 "진실", 특히 사람들의 주의 지속 시간이 반드시 짧다는 생각에 대한 업계 전반의 채택에 도전합니다. 그녀는 그것을 보는 다른 방법을 제안합니다. 주의 집중 시간은 선택적이고, 한 번에 몇 시간 동안 왕좌의 게임을 폭식하거나 휴식을 취하라는 경고를 받을 때까지 TikTok 피드를 시청하는 등 사람에게 중요한 것을 선택합니다.
이제 광고주는 관심을 끌 뿐만 아니라 사람들의 관심을 계속 끌 만큼 중요한 것을 제시하는 데 매우 능숙해야 합니다.
이것이 바로 Stadd가 초점 수준에 더 많은 영향을 미치는 지표를 기반으로 결정을 내리는 이유입니다. 그녀는 조회수보다 동영상 완료율을 더 중요하게 생각합니다. 더 큰 전략적 관점에서, 이는 다운스트림에서 일어나는 일에 주의를 기울이고 유지하는 것에서 점들을 더 멀리 연결한다는 것을 의미합니다.
전체 깔때기 믹스는 수익의 렌즈를 통해 작동해야 합니다. 당신은 무엇을 성취하려고 합니까? 사람들의 관심을 끌기 위해 노력하는 경우 최종 게임은 무엇입니까? 이는 적격한 트래픽을 유도하거나 수익을 늘리거나 주문량을 늘릴 수 있습니다. 위에서 아래로 전체를 볼 수 있어야 합니다.
마케팅 트렌드 #3: 브랜드-크리에이터 파트너십
오늘날의 마케팅 환경에서 "진정성"이라는 단어가 많이 등장합니다. 진정한 연결이 차세대 소비자, 그들이 속한 다양한 커뮤니티 및 구매 제품, 그들이 상호 작용하는 브랜드에 미치는 영향 , 그리고 그들이 소비하는 콘텐츠. 그러나 그것은 실제로 무엇을 의미합니까?
결국, 그것은 친밀감, 특히 디지털 공간에서 보여지고 이해되는 느낌으로 돌아갑니다. 크리에이터 파트너십은 특히 TikTok, YouTube, Snapchat과 같은 크리에이터 우선 플랫폼에서 브랜드가 "진실성"을 활용할 수 있는 주요 방법 중 하나로 부상하고 있습니다.
스타드는 브랜드가 흔히 저지르는 근본적인 실수를 지적합니다. 브랜드가 이미 커뮤니티의 일부인 사람들을 활용하여 신뢰를 구축하고 의미 있는 관계를 구축하는 대신 브랜드 주변에 커뮤니티를 만들어낼 수 있다고 가정하는 것입니다.
“브랜드는 커뮤니티를 만들 수 없습니다. 우리는 사람들이 커뮤니티를 형성할 수 있는 환경과 가드레일을 구축할 수 있으며, 그런 다음 이를 육성하고 육성할 수 있습니다. 당신이 그 논리를 따른다면, 우리는 우리가 만든 범위 내에서 커뮤니티를 촉진하는 크리에이터 및 인플루언서와 파트너가 되어야 합니다.”
커뮤니티는 제작자를 포함하여 커뮤니티의 일부인 사람들이 소유합니다. Collins에 따르면 제작자를 활용하는 것은 마케팅 담당자가 하는 일에 대한 칭찬으로 자산을 만드는 것이 아니라 브랜드와 제작자 커뮤니티 간의 일치를 찾는 것입니다. 브랜드는 커뮤니티 내에서 구축한 형평성, 신뢰 및 친밀감을 활용하여 브랜드를 대신하여 효과적으로 공동 창작할 수 있습니다.
Wogan-Silva는 특히 젊은 세대에서 소속감의 필요성을 브랜드-크리에이터 파트너십의 필요성 증가의 핵심 요소로 확인합니다. Collins는 제작자가 이미 커뮤니티의 언어를 구사한다고 지적하며 Wogan-Silva는 궁극적으로 창조적인 통제가 제작자 자신에게 맡겨져 파트너십을 최대한 활용할 것을 권장합니다.
관련성이 없는 콘텐츠, 잘못된 정보 또는 잘못된 권장 사항으로 청중의 신뢰를 저버리지 않는 것이 제작자에게 가장 큰 이익입니다. 귀하의 비즈니스는 신뢰할 수 있는 제작자와 장기적인 관계를 구축해야 합니다. Collins는 궁극적인 목표를 커뮤니티에 실제처럼 느껴지고 청중이 광고뿐만 아니라 자신의 정체성의 일부를 전달할 수 있도록 돕는 문화 제품의 공동 제작을 찾습니다.
이는 장기적인 충성도와 형평성을 구축할 미래를 위한 매우 강력한 성장 전략입니다.
마케팅 트렌드 #4: 스트리밍의 진화
Netflix 및 Disney+와 같은 유명 광고 없는 스트리머를 포함하여 모든 사람이 광고 지원 스트리밍 게임에 참여하는 것처럼 보입니다. 광고주에게는 이것이 대박처럼 느껴질 수도 있고 선택의 폭이 너무 많은 압도적인 뷔페처럼 느껴질 수도 있습니다.
관객들에게는 이야기가 다릅니다. 광고를 피하기 위해 케이블의 코드를 절단했을 수 있습니다. 대부분은 광고가 없는 상태로 유지될 것이라는 이해를 가지고 이러한 서비스를 구입했습니다. 그래서 그들은 행복하지 않습니다. 그리고 처음부터 그 사실을 알아야 합니다.
“준비하세요. 청중들이 화를 내거든요. 그들은 이것을 기대하지 않았고 완전히 다른 것을 약속했고 당신은 그들에게 게임을 바꾸고 있습니다. 성공하려면 공감하는 창의적 전략이 필요합니다.”
Collins는 공감을 중요한 차별화 요소로 강조합니다. 스트리밍 서비스의 광고는 사용자 경험을 심화하고 사람들이 더 연결되어 있다고 느끼게 하여 방해가 되는 특성의 균형을 맞춰야 합니다. 마케터는 시청자를 소비자가 아닌 사람으로 생각해야 합니다.
Stadd는 요점을 분명히 합니다. 최고의 미디어 전략은 창의적인 전략입니다. 마케터는 플랫폼별로 생각하는 대신 채널별로 생각해야 합니다. 기본적으로 각 생태계 내에서 해당 세계에 특정한 미니 미디어 믹스를 만들고 있습니다. 올바르게 수행하려면 리소스가 많이 필요하며 동적 크리에이티브와 같은 도구를 활용하여 부하를 줄이는 동시에 적절한 균형을 찾는 것이 중요합니다.
Wogan-Silva는 글로벌 브랜드가 이 새로운 공간에서 취해야 할 세 가지 조치를 제안합니다. 첫째, 엔터테인먼트 공간임을 인식하고 청중에게 스토리를 제공하여 이러한 청중의 기대에 크리에이티브를 맞추십시오.
둘째, 스트리밍 플랫폼에서 사용 가능한 모든 데이터를 활용하여 해당 스토리의 관련성을 높입니다. 선형 TV의 예전에는 이러한 통찰력을 사용할 수 없었지만 이제는 광고 콘텐츠가 청중이 보고 있는 프로그램에 적절하게 느껴지도록 전달하는 내용을 신중하게 선별할 수 있습니다.
마지막으로, 주파수 소진은 매우 현실적이기 때문에 같은 것을 계속해서 제공하지 마십시오. 표면 수준에서 얻는 노출의 양을 정당화할 수 있지만 주의 경제에 매우 많이 참여하는 사용자에게는 끔찍한 경험을 희생해야 합니다. 자동화 및 생산에 익숙해지면서 최대한 다양한 제품을 출시하세요.