17 Domande essenziali sulla produzione video da porre prima di creare un video

Passiamo molto tempo seduti con i clienti a discutere di come raccontare le loro storie migliori usando i video. E mentre è vero che ogni organizzazione vorrebbe che la propria storia fosse raccontata in modo diverso, ci sono alcune domande comuni che sono universalmente utili per coloro che cercano di produrre un video. Ecco un elenco completo delle domande essenziali per la produzione video a cui dovresti rispondere prima delle tue prossime riprese.

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1. Qual è lo scopo del video?
2. Chi è il tuo pubblico di destinazione?
3. Quali sono i tuoi 3 messaggi chiave?
4. Qual è la tua sequenza temporale ideale?
5. Qual è il budget del tuo progetto?
6. Il tuo video fa parte di una strategia o di una campagna?
7. Come misurerai i risultati e il ROI?
8. Quale emozione stai cercando di evocare?
9. Quali elementi visivi specifici dovrebbero essere acquisiti?
10. Chi parlerà a nome dell'organizzazione?
11. Quali domande dovresti porre ai soggetti del colloquio?
12. Dovresti scrivere le risposte alle domande?
13. Cosa succede se non ottengono la risposta giusta la prima volta?
14. Dovresti correggere qualcuno se dice la cosa sbagliata?
15. Chi deve approvare il video finale?
16. Dove verrà girato il video?
17. Come verrà ospitato, distribuito e riconfezionato il video finale?
18. Bonus: l'unica domanda che non dovresti porre
19. Conclusione

1. Qual è lo scopo del video?

Molto spesso parliamo con aziende che vogliono "creare un video da inserire nel proprio sito web". Certo, produrre un video per il tuo sito web è essenziale perché i video possono comunicare la maggior quantità di informazioni nel minor tempo possibile. Ma investire in un video non significa solo selezionare una casella. Questo approccio alla produzione video non solo si traduce in un messaggio confuso, ma rende davvero difficile misurare il successo.

Crea una visione ben ponderata per il tuo video che sia scritta e risponda con successo alla domanda "Cosa stiamo cercando di ottenere esattamente producendo questo video?"

Invece di...

"Vogliamo un video da mettere sui social".

Provare:

"Vogliamo produrre un video che comunichi i valori della nostra organizzazione e dia un senso di credibilità al lavoro che svolgiamo".

Scoprirai che conoscere il "perché" dietro il tuo video ti aiuterà a creare contenuti video migliori, più veri e più versatili.

2. Chi è il tuo pubblico di destinazione?

Parliamo molto del pubblico perché, beh, è ​​davvero importante! Molte organizzazioni rimangono intrappolate in chi sono e di cosa trattano . Queste cose sono davvero cruciali, ma devono essere comunicate in un modo che risuoni con il pubblico che stanno cercando di raggiungere.

Altrimenti, ti stai solo martellando il petto e parlando di te stesso.

Scopri chi vuoi che guardi il tuo video e rendilo il tuo punto di partenza. Rispondere prima al "chi" ti aiuterà ad allineare tutti gli altri pezzi del tuo progetto video, come messaggistica, grafica, grafica, editing e persino selezione musicale. Per esempio:

• Se sai che stai creando un video per le future mamme , potresti usare messaggi sul "prenderti cura di ciò che conta", un montaggio delicato e musica leggera e gioiosa .
• Se stai producendo un video rivolto a ingegneri meccanici alla ricerca di strumenti e gadget , potresti essere un po' più diretto con video di prodotti ad alta risoluzione, tagli rapidi e rock energico o musica elettronica .

Quando decidi quali messaggi e stili video utilizzare per il tuo pubblico, poni queste domande:

• "Quali sono i punti deboli dello spettatore?"
• "Il mio pubblico è un decisore, un influencer o nessuno dei due?"
• "Qual è la motivazione del mio pubblico per guardare questo video?"

Questi tipi di domande ti aiuteranno a capire meglio che tipo di video creare e come creare il tuo messaggio in modo che risuoni con il tuo pubblico di destinazione. Creiamo buyer persona per i nostri clienti - rappresentazioni fittizie e generalizzate di clienti ideali - in particolare per sapere a chi sarà rivolto il loro video prima di iniziare il processo di produzione del video.

3. Quali sono i tuoi 3 messaggi chiave?

Per porre la domanda giusta durante le interviste video, inizia con alcune ricerche e comprensione di ciò che stai cercando di comunicare.

Molte aziende cercano di dire tutto in un video e finiscono per non dire nulla di prezioso . Scopri gli aspetti più importanti del tuo messaggio: quelli che devono essere comunicati per trasmettere con successo le informazioni al tuo pubblico di destinazione.

Abbiamo scoperto che il modo più semplice per evitare il sovraccarico di informazioni è trovare 3 messaggi chiave che vuoi comunicare nel tuo video. Rendili chiari, concisi e influenti o stimolanti. Quindi annotali ed esegui ogni domanda dell'intervista attraverso di essi come filtro.

Diciamo che questi sono i tuoi tre messaggi chiave per un video particolare:

• C'è un problema specifico con il modo in cui le cose vengono fatte.
• Il nostro prodotto/servizio risolve questo problema meglio di qualsiasi altro sul mercato.
• I nostri rappresentanti semplificano l'implementazione della nostra soluzione.

Assicurati che ogni domanda che ti viene in mente per il colloquio possa trovare risposta con uno di questi tre messaggi chiave.

• "Perché il tuo prodotto è necessario?" Perché c'è un problema specifico nel modo in cui le cose vengono fatte.
• "Perché le persone dovrebbero scegliere te?" Perché risolviamo quel problema meglio di chiunque altro.
• "Come fanno le persone a iniziare a utilizzare il tuo servizio?" I nostri rappresentanti lo rendono facile.

Dietro ogni buon video c'è una strategia. Il nostro cervello umano può elaborare solo così tante informazioni in una volta. Presentarsi un giorno con una videocamera in una mano e un microfono nell'altra probabilmente non ti preparerà a produrre un video straordinario. Devi entrare con un piano, inclusi messaggi chiari.

4. Qual è la tua sequenza temporale ideale?

Sarebbe fantastico se ci volessero solo 30 secondi per produrre un video di 30 secondi. Ahimè, non funziona proprio così. Ecco perché è importante comunicare la tua sequenza temporale ideale con il tuo team di video mentre sei nella fase di pianificazione. Ciò consentirà di evitare scadenze mancanti mentre si va avanti con il progetto.

Ogni team video interno o società di produzione video ha una sequenza temporale standard per la consegna dei video. Tuttavia, se hai bisogno che il tuo video venga realizzato prima, ci sono modi per raggiungere questo obiettivo: semplificando l'ambito del progetto, puoi ottenere tempi di consegna più rapidi. Al contrario, se hai in mente una visione davvero complessa e approfondita, potrebbe volerci del tempo prima che quella visione prenda vita.

5. Qual è il budget del tuo progetto?

Proprio come la sequenza temporale del video, la semplicità o la complessità del tuo progetto video influirà sul budget finale . Se hai in mente un budget specifico, assicurati di comunicarlo al tuo team video.

Sì, produrre un video può essere costoso. Tuttavia, non tutti i video sono uguali. La cosa importante da ricordare è che il tempo, le persone e le attrezzature tendono a determinare i costi di produzione dei video. Se vuoi produrre un video con riprese subacquee, panorami dalle cime delle montagne e cinque luoghi diversi, puoi farlo: preparati a spendere di più. Allo stesso modo, forse alcuni video più brevi e di alto livello sulle tue pagine di destinazione sono l'uso perfetto del video per te. Ridurre l'uso di tali risorse aiuta a contenere i costi.

In definitiva, il costo del tuo video riflette direttamente il numero di professionisti necessari per aiutarti a realizzare la visione . Se la tua storia viene raccontata al meglio utilizzando più telecamere, un tecnico audio e un produttore sul campo in più date di riprese, probabilmente costerà di più. Se il modo migliore per raccontare la tua storia può essere catturato con una fotocamera durante una mezza giornata di riprese, il budget sarà probabilmente un po' inferiore.

Dai un'occhiata a questa pratica guida per aiutarti a identificare quale tipo di società di produzione video si adatta meglio al tuo budget.

6. Il tuo video fa parte di una strategia o di una campagna?

I video possono essere un ottimo modo per completare una campagna orientata agli obiettivi. Ma se stai pianificando un video come parte di un'iniziativa o di una strategia più ampia, assicurati di comunicare il tuo piano al tuo team di video. Con una solida comprensione della visione più ampia, un'azienda di video intelligenti può aiutarti a massimizzare i tuoi sforzi per l'efficienza.

Creando un progetto chiaro delle informazioni che stai cercando di acquisire, puoi spesso estendere il tempo di ripresa del tuo video di poche ore per ottenere più soldi per i tuoi soldi (e chi non lo vuole?).

7. Come misurerai i risultati e il ROI?

Stai cercando di aumentare le visualizzazioni di video? Demo di prodotti? I saldi? Donazioni? Ogni metrica richiede una strategia video diversa. Lo capiamo nel marketing, spesso si tratta della linea di fondo - e conoscere le tue metriche di successo può modellare la visione del video per raggiungerlo.

Fai in modo che tutto il tuo team rifletta su cosa sarebbe necessario per rendere il video un successo . Forse la metrica riguarda i lead generati, le visualizzazioni su YouTube o i dollari donati o tutto quanto sopra. (Il chiarimento su questo non solo aiuta il tuo team di produzione video a raggiungere lo stesso obiettivo, ma ottiene anche il consenso del tuo team interno quando funziona.)

Se la tua organizzazione è semplicemente alla ricerca di maggiore visibilità, le visualizzazioni o le condivisioni sui social media potrebbero essere ciò che cerchi. Se desideri più contatti, potresti voler aggiungere un pulsante di invito all'azione alla fine del tuo video che conduce a una pagina in cui lo spettatore può compilare un modulo in cambio di più contenuti o un servizio preliminare (un eBook, una consulenza/valutazione gratuita, ecc.).

Per ogni video, consigliamo di impostare obiettivi SMART, che sono obiettivi che sono:

• Smart
• misurabile
• Un perseguibile
• Ripetibile
• Limitato al tempo

Stabilire obiettivi intelligenti in anticipo non solo fornirà un quadro per il ROI, ma darà anche la direzione dell'intero progetto, dalla pianificazione all'esecuzione.

8. Quale emozione stai cercando di evocare?

Una volta che hai determinato chi è il pubblico, il passaggio successivo è decidere cosa vuoi che il pubblico provi dopo che ha finito di guardare. Il motivo per cui le persone interagiscono con i contenuti è perché li fa sentire qualcosa, che è il lavoro della persona che crea il video e i suoi messaggi.

Quando quel pubblico specifico sta guardando il tuo video sul tuo sito web, tramite una campagna e-mail o a un evento, quale vuoi che sia la sua azione dopo che il video diventa nero? Sia che tu voglia che qualcuno scavi nelle sue tasche per un fazzoletto e un libretto degli assegni o che ti senta motivato a fare clic sul pulsante "acquista ora", quella sensazione prevalente che vuoi creare deve riflettersi nei messaggi, nelle immagini e nel tono generale.

Secondo uno studio di OkDork (un popolare blog di marketing) che ha esaminato i 10.000 contenuti online più condivisi, le emozioni più comuni evocate sono state:

• Stupore (25%)
• Risate (17%)
• Divertimento (15%)
• Gioia (14%)
• Rabbia (6%)
• Empatia (6%)
• Sorpresa (2%)
• Tristezza (1%)
• Altro (15%)

Avere il tuo video condiviso online non sarà necessariamente il tuo obiettivo finale, ma lo studio dimostra che diversi tipi di emozioni risuonano con persone a livelli diversi . Tienilo a mente mentre crei il tuo storyboard video.

9. Quali elementi visivi specifici dovrebbero essere acquisiti?

Sebbene l'identificazione di inquadrature e elementi visivi specifici da acquisire avvenga un po' più tardi nel processo di pre-produzione, è importante considerare eventuali eventi chiave, scenari o persone che dovrebbero essere programmati durante le riprese video . Ad esempio, se il tuo stabilimento di produzione è più affollato subito prima delle vacanze, potrebbe essere saggio programmare le riprese video durante quel periodo per mostrare l'ampiezza del tuo lavoro.

10. Chi parlerà a nome dell'organizzazione?

È la tendenza di molte aziende a rivolgersi automaticamente alla C-suite quando sono necessari personaggi e portavoce per un video aziendale. Non importa quanto siano fotogenici o entusiasti, spesso consigliamo di non usare il capo come voce di un video . Un CEO che parla nell'obiettivo può davvero sembrare soffocante, poiché spesso viene coinvolto nel tentativo di comunicare troppo nel tempo che hai.

Il tuo CEO può dare al pubblico il "fattore wow", ma se ti occupi di generare entrate, il "fattore fiducia" è davvero quello che stai cercando. Vuoi catturare il cuore e l'anima della tua organizzazione, che di solito possono essere comunicati meglio dalle persone al piano terra della tua azienda . Sono stati testimoni dei modi in cui la tua organizzazione ha effettivamente contribuito a migliorare la vita di qualcuno, quindi quando parlano di quanto sia fantastico il lavoro che fai, parlano per esperienza diretta.

Ricorda che il tuo oratore non deve necessariamente provenire dalla tua azienda. Un cliente ben parlato o un talento retribuito davanti alla telecamera potrebbero essere la scelta migliore per i tuoi contenuti video.

11. Quali domande dovresti porre ai soggetti del colloquio?

La creazione di domande per il colloquio è una parte importante del processo di produzione video. Se stai lavorando con un produttore di video, appoggiati a loro per aiutarti a creare domande per l'intervista. Se stai creando il video da solo, prenditi del tempo per creare una manciata di domande per il tuo argomento.

Invia un elenco di cinque domande chiare e aperte al tuo intervistato in anticipo. Considera il loro punto di vista sull'argomento: cosa potrebbero dire al riguardo che nessun altro potrebbe? Cerca di evitare domande a risposta chiusa (quelle a cui potresti rispondere con un semplice "sì" o "no"). Ascolta le opportunità per far cadere una domanda di follow-up : il tuo prossimo grande morso potrebbe nascondersi nella prossima risposta.

Assicurati di chiedere al soggetto del colloquio di non memorizzare le domande , solo per avere un'idea di loro e considerare come potrebbero rispondere. Fai sapere loro che potresti andare un po' fuori copione con domande di follow-up o qualsiasi altra cosa che ti viene in mente durante la conversazione.

12. Dovresti scrivere le risposte alle domande?

Probabilmente no. Stai cercando risposte autentiche e ponderate, non risposte robotiche . A meno che il soggetto dell'intervista non sia ineloquente o a disagio con le risposte estemporanee, le risposte fresche e improvvisate di solito portano a reazioni naturali e spunti convincenti.

13. Cosa succede se non ottengono la risposta giusta la prima volta?

La maggior parte delle tue interviste video non sarà in diretta, quindi se il soggetto dell'intervista parla male o inciampa, offri sempre loro l'opportunità di riprovare. Se il tuo soggetto non ha capito bene la prima volta, ripeti la domanda in modo che possa rispondere in modo naturale.

Essere davanti alla telecamera è difficile per alcune persone. Se i soggetti del colloquio faticano a sentirsi a proprio agio, prova a porre alcune domande di riscaldamento: piuttosto che metterti subito al lavoro, lancia a loro modo alcuni rompighiaccio fuori tema . Un buon produttore di video sarà in grado di aiutare l'intervistato a dimenticare di essere davanti alla telecamera e fargli sentire più come se stesse parlando con un amico.

14. Dovresti correggere qualcuno se dice la cosa sbagliata?

Concedi al soggetto dell'intervista un po' di tempo per finire la domanda. Cerca di non saltare mentre il tuo intervistato sta parlando , anche se sono un po' fuori rotta, perché rischierai di calpestare un ottimo morso. È naturale reagire alle parole che sentiamo, ed è fantastico, persino preferito, ma cerca davvero di non parlare!

Se finiscono di rispondere e ti sembra di aver mancato il bersaglio, puoi prenderti un momento prima della domanda successiva per spiegare di cosa vorresti parlare prima di porre di nuovo la domanda o andare avanti.

15. Chi deve approvare il video finale?

Prima di iniziare con un progetto video, è importante sapere chi saranno i principali stakeholder coinvolti nelle revisioni e nelle revisioni. Nella nostra esperienza, l'approvazione potrebbe provenire da un piccolo gruppo dal marketing o potrebbe arrivare fino al CEO. Se la tua azienda ha molti livelli di approvazione, potrebbe essere utile aggiungere qualche giorno in più alla sequenza temporale del tuo progetto per assicurarti di non rimanere indietro.

Se possibile, prova a eleggere una persona di riferimento principale che sarà responsabile di tutte le modifiche in modo da non avere feedback contrastanti. Semplificare questo processo può aiutare a ridurre al minimo la confusione su quali revisioni siano più importanti.

16. Dove verrà girato il video?

Le posizioni delle riprese spesso dipendono dalla storia che stai raccontando. Molte delle nostre riprese sono in esterni, che si tratti della sede della tua azienda o di stabilimenti industriali e bellissime scene all'aperto . D'altra parte, le tue riprese potrebbero richiedere uno studio in cui puoi controllare l'illuminazione, utilizzare uno schermo verde o eliminare il rumore.

Molte organizzazioni hanno opzioni limitate su dove girare il video, soprattutto se l'obiettivo del video è quello di comunicare la cultura aziendale. Ma detto questo, tieni a mente alcune cose mentre decidi dove girare il tuo video:

• Fai attenzione al rumore. Anche qualcosa di sottile come il ronzio di un ventilatore può essere captato e può rovinare un morso.
• Mantieni i tuoi sfondi semplici. I tuoi personaggi principali dovrebbero essere al centro della storia. A volte, va bene mostrare il lavoro svolto in background , ma diventa rapidamente fonte di distrazione. Usa l'azione in background minimamente per l'effetto piuttosto che come paesaggio.
• Err dal lato di più spazio che di meno. La maggior parte delle riprese video richiede un produttore video, uno sparatutto, più personaggi, una telecamera, luci e apparecchiature audio. Tutte queste cose possono affollare una stanza più velocemente di quanto potresti pensare, quindi evita sale conferenze e uffici ristretti .

Il consiglio generale che diamo ai clienti è di scegliere un luogo che rappresenti la tua organizzazione in modo più accurato, ma cerca di mantenerlo semplice !

17. Come verrà ospitato, distribuito e riconfezionato il video finale?

Tieni il prodotto finale nella parte posteriore della tua mente durante il processo di pianificazione del video. Lo ospiterai su YouTube? Vuoi collegarlo a un altro video? Sta andando su Instagram o in una e-mail? Tutti i precedenti? Avrai voglia di dirlo al pubblico attraverso l'audio o la grafica all'interno del pezzo.

I casi d'uso per un video eccezionale possono variare notevolmente, ma puoi presumere alcune cose in base a ciò che già sai:

• Se il tuo video è specifico per un evento, hai un pubblico catturato e interessato.
• Se hai intenzione di lanciarti sui social media, il tuo obiettivo è catturare l'attenzione del tuo pubblico. Prova a produrre e pubblicare un breve teaser ad alta energia del video completo sui social media che si colleghi al video completo.
• Se stai creando un video per una campagna e-mail, dovrai utilizzare una piattaforma di hosting che consenta di copiare e incollare facilmente i codici incorporati nelle e-mail della tua organizzazione.

Un video verrà prodotto e modificato in modo diverso in base a dove lo utilizzerai . Lungo la strada, pensa alla strategia per sapere a quale tipo di prodotto finale stai lavorando. Quello che non vuoi è che il tuo investimento video venga in parte sprecato perché non hai pianificato in anticipo come sarebbe stato utilizzato.

BONUS: Non chiedere "Per quanto tempo dovremmo fare il video?"

Certo, non vuoi annoiare il tuo pubblico con un video di 20 minuti sulla tua cultura. Inoltre, non vuoi provare a stipare la storia e la missione della tua organizzazione in un blitz di 8 secondi. Ma impostare in anticipo un runtime specifico per il tuo video non è l'approccio giusto. Invece, lascia che il contenuto del video guidi la lunghezza del video.

La conclusione è che, se i tuoi contenuti sono buoni, le persone rimarranno a guardare . Se non lo è, non lo faranno!

Conclusione

Ogni progetto video è diverso, ma queste domande universali sulla produzione video dovrebbero darti una struttura sia per l'aspetto che desideri per il tuo video sia per ciò che vuoi che ottenga.

Seguendo questi passaggi prima di assumere una società di produzione video, risparmierai tempo, ridurrai la confusione e creerai un video di cui tu e il tuo team potrete essere orgogliosi. Se hai altre domande o non sei sicuro di come iniziare, consulta il tuo team di produzione video per aiutarti a pensare a queste strategie, elaborare idee chiave e impostare piani per produrre il tuo video.

Nota del redattore: questo articolo è stato aggiornato a maggio 2022.