17 grundlegende Fragen zur Videoproduktion, die Sie sich stellen sollten, bevor Sie ein Video erstellen

Wir verbringen viel Zeit damit, uns mit Kunden zusammenzusetzen und darüber zu diskutieren, wie wir ihre besten Geschichten mithilfe von Videos erzählen können. Und obwohl es stimmt, dass jede Organisation ihre einzigartige Geschichte anders erzählt haben möchte, gibt es ein paar allgemeine Fragen, die universell für diejenigen nützlich sind, die ein Video produzieren möchten. Hier ist eine umfassende Liste der wichtigsten Fragen zur Videoproduktion, die Sie vor Ihrem nächsten Dreh beantworten sollten.

Klicken Sie auf eine der folgenden Fragen, um direkt zu diesem Abschnitt zu springen:

1. Was ist der Zweck des Videos?
2. Wer ist Ihre Zielgruppe?
3. Was sind Ihre 3 Kernbotschaften?
4. Was ist Ihr idealer Zeitplan?
5. Wie hoch ist Ihr Projektbudget?
6. Ist Ihr Video Teil einer Strategie oder Kampagne?
7. Wie werden Sie Ergebnisse und ROI messen?
8. Welche Emotion möchten Sie hervorrufen?
9. Welche spezifischen visuellen Elemente sollten erfasst werden?
10. Wer spricht im Namen der Organisation?
11. Welche Fragen sollten Sie den Interviewpartnern stellen?
12. Sollten Sie die Antworten auf die Fragen skripten?
13. Was passiert, wenn sie beim ersten Mal nicht die richtige Antwort bekommen?
14. Sollten Sie jemanden korrigieren, wenn er etwas Falsches sagt?
15. Wer muss das endgültige Video genehmigen?
16. Wo wird das Video gedreht?
17. Wie wird das endgültige Video gehostet, verteilt und neu verpackt?
18. Bonus: Die eine Frage, die Sie nicht stellen sollten
19. Fazit

1. Was ist der Zweck des Videos?

So oft sprechen wir mit Unternehmen, die „ein Video erstellen möchten, um es auf ihre Website zu stellen“. Natürlich ist es wichtig, ein Video für Ihre Website zu produzieren, da Videos die meisten Informationen in kürzester Zeit vermitteln können. Aber bei der Investition in ein Video geht es nicht nur darum, ein Kästchen anzukreuzen. Diese Herangehensweise an die Videoproduktion führt nicht nur zu einer verwirrenden Botschaft, sondern macht es auch wirklich schwierig, den Erfolg zu messen.

Erstellen Sie eine durchdachte Vision für Ihr Video, die niedergeschrieben ist und die Frage „Was genau wollen wir mit der Produktion dieses Videos erreichen?“ erfolgreich beantwortet.

Anstatt von...

"Wir wollen ein Video, das wir in sozialen Netzwerken veröffentlichen können."

Versuchen:

„Wir wollen ein Video produzieren, das die Werte unserer Organisation vermittelt und unserer Arbeit Glaubwürdigkeit verleiht.“

Sie werden feststellen, dass das Wissen um das „Warum“ hinter Ihrem Video Ihnen hilft, einen besseren, authentischeren und vielseitigeren Teil großartigen Videoinhalts zu erstellen.

2. Wer ist Ihre Zielgruppe?

Wir reden viel über das Publikum, weil es wirklich wichtig ist! Viele Organisationen beschäftigen sich damit, wer sie sind und worum es bei ihnen geht. Diese Dinge sind wirklich entscheidend, aber sie müssen auf eine Weise kommuniziert werden, die bei der Zielgruppe ankommt, die sie erreichen möchten.

Sonst klopfst du dir nur auf die Brust und redest über dich.

Wissen Sie, wen Sie Ihr Video ansehen möchten, und machen Sie dies zu Ihrem Ausgangspunkt. Wenn Sie zuerst das „Wer“ beantworten, können Sie alle anderen Teile Ihres Videoprojekts wie Messaging, Grafiken, Visuals, Bearbeitung und sogar Musikauswahl aufeinander abstimmen. Zum Beispiel:

• Wenn Sie wissen, dass Sie ein Video für werdende Mütter erstellen , können Sie Botschaften wie „Kümmere dich um das Wesentliche“, sanfte Bearbeitung und leichte, fröhliche Musik verwenden .
• Wenn Sie ein Video produzieren, das sich an Maschinenbauingenieure richtet, die nach Werkzeugen und Gadgets suchen , könnten Sie mit hochauflösenden Produktvideos, schnellen Schnitten und energiegeladener Rock- oder elektronischer Musik etwas direkter sein .

Stellen Sie sich bei der Entscheidung, welche Botschaften und Videostile Sie für Ihr Publikum verwenden möchten, die folgenden Fragen:

• "Was sind die Schmerzpunkte des Betrachters?"
• „Ist mein Publikum ein Entscheidungsträger, Influencer oder beides nicht?“
• "Was ist die Motivation meines Publikums, dieses Video anzusehen?"

Diese Art von Fragen hilft Ihnen dabei, besser zu verstehen, welche Art von Video Sie erstellen und wie Sie Ihre Botschaft so formulieren, dass sie bei Ihrer Zielgruppe ankommt. Wir erstellen Käuferpersönlichkeiten für unsere Kunden – fiktive, verallgemeinerte Darstellungen idealer Kunden – speziell um zu wissen, für wen ihr Video sein wird, bevor wir überhaupt mit dem Videoproduktionsprozess beginnen.

3. Was sind Ihre 3 Kernbotschaften?

Um während der Videointerviews die richtige Frage zu stellen, beginnen Sie mit etwas Recherche und Verständnis dafür, was Sie zu kommunizieren versuchen.

Viele Unternehmen versuchen, alles in einem Video zu sagen, und am Ende gelingt es ihnen überhaupt nicht, irgendetwas Wertvolles zu sagen . Finden Sie die wichtigsten Aspekte Ihrer Botschaft heraus – diejenigen, die kommuniziert werden müssen, um die Informationen erfolgreich an Ihre Zielgruppe weiterzugeben.

Wir haben herausgefunden, dass der einfachste Weg, eine Informationsüberlastung zu vermeiden, darin besteht, sich 3 Schlüsselbotschaften auszudenken , die Sie in Ihrem Video vermitteln möchten. Machen Sie sie klar, prägnant und einflussreich oder inspirierend. Dann schreiben Sie sie auf und lassen Sie jede Interviewfrage als Filter durchlaufen.

Angenommen, dies sind Ihre drei Schlüsselbotschaften für ein bestimmtes Video:

• Es gibt ein spezifisches Problem mit der Art und Weise, wie die Dinge erledigt werden.
• Unser Produkt/Dienstleistung behebt dieses Problem besser als alle anderen auf dem Markt.
• Unsere Vertreter machen es einfach, unsere Lösung zu implementieren.

Stellen Sie sicher, dass jede Interviewfrage, die Ihnen einfällt, mit einer dieser drei Schlüsselbotschaften beantwortet werden kann.

• "Warum ist Ihr Produkt notwendig?" Weil es ein spezifisches Problem mit der Art und Weise gibt, wie Dinge gemacht werden.
• "Warum sollten die Leute dich wählen?" Weil wir dieses Problem besser lösen als jeder andere.
• "Wie beginnen die Leute, Ihren Service zu nutzen?" Unsere Vertreter machen es Ihnen leicht.

Hinter jedem guten Video steckt eine Strategie. Unser menschliches Gehirn kann nur so viele Informationen auf einmal verarbeiten. Wenn Sie eines Tages mit einer Kamera in der einen und einem Mikrofon in der anderen Hand auftauchen, werden Sie wahrscheinlich nicht in der Lage sein, ein erstaunliches Video zu produzieren. Da muss man mit einem Plan reingehen – inklusive klarer Botschaften.

4. Was ist Ihr idealer Zeitplan?

Es wäre toll, wenn es nur 30 Sekunden dauern würde, um ein 30-Sekunden-Video zu produzieren. Leider funktioniert das nicht ganz so. Deshalb ist es wichtig, Ihren idealen Zeitplan bereits in der Planungsphase mit Ihrem Videoteam zu kommunizieren. Dies wird dazu beitragen, Terminüberschreitungen zu vermeiden, während Sie mit dem Projekt fortfahren.

Jedes interne Videoteam oder jede Videoproduktionsfirma hat einen Standardzeitplan für die Videobearbeitung. Wenn Ihr Video jedoch früher fertig sein muss, gibt es Möglichkeiten, dieses Ziel zu erreichen: Indem Sie den Umfang des Projekts vereinfachen, können Sie eine schnellere Bearbeitungszeit erreichen. Umgekehrt, wenn Sie eine wirklich komplexe und tiefgründige Vision im Sinn haben, kann es einige Zeit dauern, bis diese Vision zum Leben erweckt wird.

5. Wie hoch ist Ihr Projektbudget?

Genau wie bei der Videozeitachse wirkt sich die Einfachheit oder Komplexität Ihres Videoprojekts auf das endgültige Budget aus . Wenn Sie ein bestimmtes Budget im Auge haben, teilen Sie dies unbedingt Ihrem Videoteam mit.

Ja, die Produktion eines Videos kann teuer sein. Allerdings sind nicht alle Videos gleich. Es ist wichtig, sich daran zu erinnern, dass Zeit, Menschen und Ausrüstung die Kosten der Videoproduktion in der Regel in die Höhe treiben. Wenn Sie ein Video mit Unterwasseraufnahmen, Berggipfeln und fünf verschiedenen Orten produzieren möchten, können Sie dies tun – seien Sie nur bereit, mehr auszugeben. Ebenso sind vielleicht ein paar kürzere High-Level-Videos auf Ihren Zielseiten die perfekte Verwendung von Videos für Sie. Die Verringerung des Verbrauchs dieser Ressourcen trägt dazu bei, die Kosten niedrig zu halten.

Letztendlich spiegeln die Kosten Ihres Videos direkt die Anzahl der Fachleute wider, die benötigt werden, um die Vision umzusetzen . Wenn Ihre Geschichte am besten mit mehreren Kameras, einem Tontechniker und einem Außendienstmitarbeiter über mehrere Drehtermine erzählt wird, wird es wahrscheinlich mehr kosten. Wenn die beste Art, Ihre Geschichte zu erzählen, während eines halbtägigen Drehs mit einer Kamera festgehalten werden kann, wird das Budget wahrscheinlich etwas geringer ausfallen.

Sehen Sie sich diesen praktischen Leitfaden an, um herauszufinden, welche Art von Videoproduktionsfirma am besten in Ihr Budget passt.

6. Ist Ihr Video Teil einer Strategie oder Kampagne?

Videos können eine großartige Möglichkeit sein, eine zielorientierte Kampagne abzurunden. Wenn Sie jedoch ein Video als Teil einer größeren Initiative oder Strategie planen, teilen Sie Ihren Plan unbedingt Ihrem Videoteam mit. Mit einem soliden Verständnis der größeren Vision kann Ihnen ein intelligentes Videounternehmen dabei helfen, Ihre Bemühungen um Effizienz zu maximieren.

Indem Sie eine klare Blaupause der Informationen erstellen, die Sie erfassen möchten, können Sie Ihre Videodrehzeit oft nur um ein paar Stunden verlängern, um mehr für Ihr Geld zu bekommen (und wer möchte das nicht?).

7. Wie messen Sie Ergebnisse und ROI?

Möchten Sie Videoaufrufe steigern? Produktdemos? Verkauf? Spenden? Jede Metrik erfordert eine andere Videostrategie. Wir wissen, dass es im Marketing oft um das Endergebnis geht – und die Kenntnis Ihrer Erfolgsmetriken kann die Vision des Videos formen, um es zu erreichen.

Lassen Sie Ihr gesamtes Team darüber nachdenken, was nötig wäre, damit das Video ein Erfolg wird . Vielleicht handelt es sich bei der Metrik um generierte Leads, Aufrufe auf YouTube oder gespendete Dollar oder alles oben Genannte. (Eine Klärung dieser Frage hilft nicht nur Ihrem Videoproduktionsteam, dasselbe Ziel zu erreichen, sondern erhält auch Zustimmung von Ihrem internen Team, wenn es funktioniert.)

Wenn Ihre Organisation einfach nach mehr Präsenz sucht, könnten Views oder Social-Media-Shares das sein, wonach Sie suchen. Wenn Sie mehr Leads möchten, können Sie am Ende Ihres Videos einen Call-to-Action-Button hinzufügen, der zu einer Seite führt, auf der der Zuschauer ein Formular ausfüllen kann, im Austausch für mehr Inhalt oder einen vorläufigen Service (ein eBook, eine kostenlose Beratung/Begutachtung etc.).

Wir empfehlen, für jedes Video SMARTe Ziele zu setzen, die folgende Ziele haben:

• S -Mart
• M essbar
• Ein klagbar
• Wiederholbar
• Zeitgebunden

Das Setzen intelligenter Ziele im Voraus bietet nicht nur einen Rahmen für den ROI, sondern gibt auch dem gesamten Projekt die Richtung vor, von der Planung bis zur Ausführung.

8. Welche Emotion möchten Sie hervorrufen?

Sobald Sie bestimmt haben, wer das Publikum ist, besteht der nächste Schritt darin, zu entscheiden, was dieses Publikum fühlen soll, nachdem es zugesehen hat. Der Grund, warum sich Menschen mit Inhalten beschäftigen, ist, dass sie dadurch etwas fühlen, was die Aufgabe der Person ist, die das Video und seine Botschaft erstellt.

Wenn diese bestimmte Zielgruppe Ihr Video auf Ihrer Website, über eine E-Mail-Kampagne oder bei einer Veranstaltung ansieht, was soll ihre Aktion sein, nachdem das Video schwarz wird? Egal, ob Sie möchten, dass jemand nach einem Taschentuch und einem Scheckbuch in der Tasche greift oder sich motiviert fühlt, auf die Schaltfläche „Jetzt kaufen“ zu klicken, dieses übergeordnete Gefühl, das Sie erzeugen möchten, muss sich in der Botschaft, der Optik und dem Gesamtton widerspiegeln.

Laut einer Studie von OkDork (einem beliebten Marketing-Blog), die die 10.000 am häufigsten geteilten Online-Inhalte untersuchte, waren die am häufigsten hervorgerufenen Emotionen:

• Ehrfurcht (25%)
• Lachen (17%)
• Unterhaltung (15%)
• Freude (14%)
• Wut (6%)
• Empathie (6%)
• Überraschung (2%)
• Traurigkeit (1%)
• Andere (15%)

Dass Ihr Video online geteilt wird, ist nicht unbedingt Ihr ultimatives Ziel, aber die Studie zeigt, dass verschiedene Arten von Emotionen bei Menschen auf unterschiedlichen Ebenen mitschwingen . Denken Sie daran, wenn Sie Ihr Video-Storyboard erstellen.

9. Welche spezifischen visuellen Elemente sollten erfasst werden?

Obwohl das Identifizieren bestimmter aufzunehmender Aufnahmen und visueller Elemente etwas später im Vorproduktionsprozess erfolgt, ist es wichtig, alle wichtigen Ereignisse, Szenarien oder Personen zu berücksichtigen, die während des Videodrehs eingeplant werden müssten . Wenn Ihre Produktionsstätte beispielsweise kurz vor den Feiertagen am stärksten ausgelastet ist, kann es ratsam sein, den Videodreh während dieser Zeit zu planen, um die Breite Ihrer Arbeit zu zeigen.

10. Wer spricht im Namen der Organisation?

Es ist die Tendenz vieler Unternehmen, sich automatisch an die C-Suite zu wenden, wenn Charaktere und Sprecher für ein Firmenvideo benötigt werden. Egal wie fotogen oder enthusiastisch sie sind, wir empfehlen oft, den Chef nicht als Stimme eines Videos zu verwenden . Ein CEO, der in die Linse spricht, kann sich wirklich stickig anfühlen, da er sich oft damit beschäftigt, in der Zeit, die Sie haben, zu viel zu kommunizieren.

Ihr CEO mag dem Publikum den „Wow-Faktor“ geben, aber wenn Sie im Geschäft sind, Einnahmen zu generieren, ist der „Vertrauensfaktor“ wirklich das, wonach Sie suchen. Sie möchten das Herz und die Seele Ihrer Organisation einfangen, was normalerweise besser von den Menschen im Erdgeschoss Ihres Unternehmens kommuniziert werden kann. Sie haben erlebt, wie Ihre Organisation tatsächlich dazu beigetragen hat, das Leben von jemandem zu verbessern. Wenn sie also darüber sprechen, wie großartig Ihre Arbeit ist, sprechen sie aus direkter Erfahrung.

Denken Sie daran, dass Ihr Redner nicht unbedingt aus Ihrem Unternehmen stammen muss. Ein redegewandter Kunde oder ein bezahlter Kameramann ist möglicherweise die beste Wahl für Ihre Videoinhalte.

11. Welche Fragen sollten Sie den Interviewpartnern stellen?

Das Erstellen von Interviewfragen ist ein wichtiger Teil des Videoproduktionsprozesses. Wenn Sie mit einem Videoproduzenten zusammenarbeiten, verlassen Sie sich darauf, dass er Ihnen bei der Erstellung von Interviewfragen hilft. Wenn Sie das Video selbst erstellen, nehmen Sie sich etwas Zeit, um eine Handvoll Fragen zu Ihrem Thema zu formulieren.

Senden Sie Ihrem Gesprächspartner vorab eine Liste mit fünf scharfen, offenen Fragen. Betrachten Sie ihre Sichtweise auf das Thema – was könnten sie dazu sagen, was sonst niemand sagen könnte? Vermeiden Sie geschlossene Fragen (Fragen, die mit einem einfachen „Ja“ oder „Nein“ beantwortet werden könnten). Achten Sie auf Gelegenheiten, eine Folgefrage zu stellen – Ihr nächster toller Soundbite könnte sich in der nächsten Antwort verstecken.

Bitten Sie Ihre Interviewpartner unbedingt, sich die Fragen nicht zu merken – nur um ein Gefühl für sie zu bekommen und zu überlegen, wie sie antworten könnten. Lassen Sie sie wissen, dass Sie mit Folgefragen oder anderen Dingen, die Ihnen während Ihres Gesprächs in den Sinn kommen, möglicherweise ein wenig vom Drehbuch abweichen.

12. Sollten Sie Antworten auf die Fragen schreiben?

Wahrscheinlich nicht. Sie suchen nach ehrlichen, durchdachten Antworten, nicht nach Roboterantworten . Wenn Ihr Gesprächspartner nicht sprachlos ist oder sich mit spontanen Antworten nicht wohl fühlt, führen frische, spontane Antworten normalerweise zu natürlichen Reaktionen und überzeugenden O-Tönen.

13. Was passiert, wenn sie beim ersten Mal nicht die richtige Antwort bekommen?

Die meisten Ihrer Videointerviews werden nicht live sein. Wenn sich der Interviewpartner also falsch ausspricht oder stolpert, geben Sie ihm immer die Möglichkeit, es erneut zu versuchen. Wenn Ihr Thema es beim ersten Mal nicht richtig versteht, stellen Sie die Frage erneut , damit es natürlich antworten kann.

Vor der Kamera zu stehen ist für manche Menschen schwer. Wenn es Ihren Gesprächspartnern schwer fällt, sich wohl zu fühlen, versuchen Sie, einige Fragen zum Aufwärmen zu stellen: Anstatt direkt zur Sache zu kommen, werfen Sie ihnen ein paar nicht zum Thema gehörende Eisbrecher zu . Ein guter Videoproduzent kann dem Interviewten helfen, zu vergessen, dass er vor der Kamera steht, und ihm das Gefühl geben, mit einem Freund zu sprechen.

14. Sollten Sie jemanden korrigieren, wenn er etwas Falsches sagt?

Geben Sie Ihrem Interviewpartner etwas Zeit, um die Frage zu beenden. Versuchen Sie, nicht einzuspringen, während Ihr Gesprächspartner spricht , auch wenn er ein wenig vom Kurs abkommt, da Sie sonst riskieren, auf einen großartigen Soundbite zu treten. Es ist nur natürlich, auf die Worte zu reagieren, die wir hören, und das ist großartig – sogar bevorzugt – versuchen Sie einfach wirklich, nicht zu sprechen!

Wenn sie mit der Beantwortung fertig sind und Sie das Gefühl haben, das Ziel verfehlt zu haben, können Sie sich vor der nächsten Frage einen Moment Zeit nehmen, um zu erklären, worüber Sie sprechen möchten, bevor Sie die Frage erneut stellen oder fortfahren.

15. Wer muss das endgültige Video genehmigen?

Bevor Sie mit einem Videoprojekt beginnen, ist es wichtig zu wissen, wer die wichtigsten Beteiligten an Überprüfungen und Überarbeitungen sein werden. Unserer Erfahrung nach kann die Freigabe von einer kleinen Gruppe aus dem Marketing kommen oder bis zum CEO gehen. Wenn Ihr Unternehmen viele Genehmigungsebenen hat, kann es hilfreich sein , Ihrem Projektzeitplan ein paar zusätzliche Tage hinzuzufügen , um sicherzustellen, dass Sie nicht in Verzug geraten.

Versuchen Sie nach Möglichkeit, eine primäre Kontaktperson zu wählen , die für alle Änderungen verantwortlich ist, damit Sie kein widersprüchliches Feedback erhalten. Die Rationalisierung dieses Prozesses kann dazu beitragen, Verwirrung darüber zu vermeiden, welche Revisionen am wichtigsten sind.

16. Wo wird das Video gedreht?

Drehorte hängen oft von der Geschichte ab, die Sie erzählen. Viele unserer Shootings finden vor Ort statt, sei es in Ihrer Firmenzentrale oder in Industriefabriken und wunderschönen Außenszenen . Auf der anderen Seite erfordert Ihr Shooting möglicherweise einen Studioraum, in dem Sie die Beleuchtung steuern, einen Greenscreen verwenden oder Rauschen eliminieren können.

Viele Organisationen haben nur begrenzte Möglichkeiten, wo ihr Video gedreht werden kann, insbesondere wenn das Ziel des Videos darin besteht, die Unternehmenskultur zu vermitteln. Aber behalte ein paar Dinge im Hinterkopf, wenn du entscheidest, wo du dein Video drehen möchtest:

• Seien Sie vorsichtig mit Lärm. Sogar etwas so Subtiles wie das Summen eines Lüfters kann aufgenommen werden und kann einen Soundbite ruinieren.
• Halten Sie Ihre Hintergründe einfach. Ihre Hauptfiguren sollten im Mittelpunkt der Geschichte stehen. Manchmal ist es in Ordnung, die Arbeit im Hintergrund zu zeigen – aber das lenkt schnell ab. Verwenden Sie die Hintergrundaktion nur minimal für den Effekt und nicht als Ihre Landschaft.
• Err auf der Seite von mehr Platz als weniger. Die meisten Videodrehs erfordern einen Videoproduzenten, einen Schützen, mehrere Charaktere, eine Kamera, Beleuchtung und Audiogeräte. All diese Dinge können einen Raum schneller überfüllen, als Sie vielleicht denken, also vermeiden Sie enge Konferenzräume und Büros .

Der übergreifende Rat, den wir unseren Kunden geben, ist , einen Standort zu wählen, der Ihre Organisation am genauesten repräsentiert , aber versuchen Sie, es einfach zu halten !

17. Wie wird das endgültige Video gehostet, verteilt und neu verpackt?

Behalten Sie während der Videoplanung das Endprodukt im Hinterkopf. Wirst du es auf YouTube hosten? Möchtest du es mit einem anderen Video verlinken? Geht es auf Instagram oder in einer E-Mail? Alles das oben Genannte? Sie werden dem Publikum das entweder durch den Ton oder die Grafiken innerhalb des Stücks mitteilen wollen.

Die Anwendungsfälle für ein großartiges Video können sehr unterschiedlich sein, aber Sie können einige Dinge annehmen, basierend auf dem, was Sie bereits wissen:

• Wenn Ihr Video speziell für eine Veranstaltung gedacht ist, haben Sie ein begeistertes und interessiertes Publikum.
• Wenn Sie planen, auf Social Media zu starten, ist es Ihr Ziel, die Aufmerksamkeit Ihres Publikums zu gewinnen. Versuchen Sie, einen kurzen, energiegeladenen Teaser des vollständigen Videos in den sozialen Medien zu produzieren und zu veröffentlichen, der auf das vollständige Video verlinkt.
• Wenn Sie ein Video für eine E-Mail-Kampagne erstellen, müssen Sie eine Hosting-Plattform verwenden, die das nahtlose Kopieren und Einfügen von Einbettungscodes in die E-Mails Ihrer Organisation ermöglicht.

Je nachdem, wo Sie es verwenden, wird ein Video unterschiedlich produziert und bearbeitet . Unterwegs sollten Sie die Strategie durchdenken, um zu wissen, auf welche Art von Endprodukt(en) Sie hinarbeiten. Was Sie nicht wollen, ist, dass Ihre Videoinvestition teilweise verschwendet wird, weil Sie nicht im Voraus geplant haben, wie sie verwendet werden soll.

BONUS: Fragen Sie nicht: „Wie lange sollen wir das Video machen?“

Natürlich möchten Sie Ihr Publikum nicht mit einem 20-minütigen Video über Ihre Kultur langweilen. Sie möchten auch nicht versuchen, die Geschichte und Mission Ihrer Organisation in einen 8-Sekunden-Blitz zu packen. Aber das Festlegen einer bestimmten Laufzeit für Ihr Video im Voraus ist nicht der richtige Ansatz. Lassen Sie stattdessen den Inhalt des Videos die Länge des Videos bestimmen.

Die Quintessenz ist, wenn Ihre Inhalte gut sind, werden die Leute bleiben und zuschauen . Wenn nicht, werden sie es nicht tun!

Fazit

Jedes Videoprojekt ist anders, aber diese universellen Fragen zur Videoproduktion sollten Ihnen einen Rahmen dafür geben, wie Ihr Video aussehen soll und was es erreichen soll.

Indem Sie diese Schritte unternehmen, bevor Sie eine Videoproduktionsfirma beauftragen, sparen Sie Zeit, vermeiden Verwirrung und erstellen ein Video, auf das Sie und Ihr Team stolz sein können. Wenn Sie weitere Fragen haben oder sich nicht sicher sind, wie Sie anfangen sollen, wenden Sie sich an Ihr Videoproduktionsteam, um diese Strategien zu durchdenken, wichtige Erkenntnisse zu gewinnen und Pläne für die Produktion Ihres Videos festzulegen.

Anmerkung der Redaktion: Dieser Artikel wurde im Mai 2022 aktualisiert.