Gambaran Umum Proses Produksi Animasi Video

Animasi video adalah seni dan sains, dan semakin banyak perusahaan yang menyadari bahwa video animasi menawarkan peluang unik untuk membangun hubungan dengan audiens target mereka dan menjelaskan pekerjaan yang mereka lakukan.

Kami baru-baru ini menulis tentang Terms to Know to Understanding Marketing Animation, tetapi kami memutuskan untuk menyelam lebih jauh ke dalam proses standar yang terlibat dalam proses produksi video animasi.

Meskipun setiap proyek berbeda, secara umum, alur kerja produksi proyek animasi yang sukses dimulai dengan proses standar:

• Naskah
• Papan cerita
• Animasi
• Pasca produksi

Mari kita mulai dengan skrip.

1.) Membuat Skrip Proyek Animasi

Seperti banyak proyek video aksi langsung, video animasi yang sukses dimulai dengan skrip . Perbedaan utama adalah bahwa sementara beberapa produksi video dapat membuat skrip dari segmen wawancara yang dilakukan pada hari pembuatan film, video animasi memerlukan skrip yang lengkap di awal.

Mengapa demikian? Alasan utamanya adalah anggaran. Saat dalam video aksi langsung, Anda dapat membuat potongan dan adegan sebanyak yang Anda inginkan dari rekaman yang diambil pada pemotretan Anda, dalam video animasi, setiap adegan perlu dibuat. Bergantung pada seberapa kompleks setiap adegan Anda, setiap adegan baru menambahkan waktu tambahan untuk produksi, yang pada akhirnya menambah biaya penyelesaian animasi.

Fase skrip adalah kesempatan untuk mulai memvisualisasikan karya tersebut. Banyak video animasi akan memiliki narasi, dan proses visualisasi adalah memilih elemen apa yang paling mendukung konten narasi tersebut. Dalam beberapa kasus, itu menciptakan adegan dengan karakter yang memerankan bagian dari cerita yang diceritakan, dan di lain waktu, itu mengulangi kata-kata dari narasi di layar, menyoroti mereka untuk dampak.

Menuliskan ide-ide ini relatif cepat dan murah dibandingkan dengan membangun dan menganimasikannya, jadi yang terbaik adalah sedekat mungkin dengan visi akhir dengan skrip saja. Tetapi untuk animasi yang rumit dan didorong oleh naratif, ini bisa sulit untuk divisualisasikan hanya dengan skrip, di situlah storyboard masuk.

2.) Proyek Animasi Storyboard

Storyboard adalah alat pra-visualisasi yang digunakan selama proses perencanaan animasi. Untuk beberapa animasi, serangkaian gambar yang disusun seperti strip komik berfungsi sebagai representasi dari tampilan berbagai adegan dalam animasi akhir.

Dalam contoh yang lebih rumit, sebuah animasi dapat diproduksi, yang merupakan versi video dari storyboard yang mengambil gambar kasar dan menempatkannya dalam gerakan sederhana, cukup untuk menggambarkan bagaimana satu adegan akan berpindah ke adegan berikutnya.

Tujuan akhir dari setiap storyboard adalah untuk memastikan visi animator dan klien selaras, yang bertujuan untuk menghindari revisi dan pengerjaan ulang yang mahal di kemudian hari. Jika Anda memiliki visi yang sangat berbeda untuk proyek Anda, terlepas dari gaya animasinya, storyboard adalah cara terbaik untuk memastikan semua pemangku kepentingan proyek melihat skrip dengan cara yang sama.

3.) Produksi Animasi

Setelah naskah dan storyboard disetujui, produksi dimulai. Jika video animasi memiliki sulih suara atau suara karakter, ini biasanya merupakan langkah pertama. Memiliki sulih suara yang lengkap memudahkan untuk memastikan adegan animasi sesuai dengan kecepatan dan nada rekaman.

Selama animasi, visual yang ditulis dan didemonstrasikan dalam fase skrip dan storyboard dibuat. Untuk animasi gambar 2D dan grafik gerak, ini melibatkan pengaturan adegan kompleks yang penuh dengan grafik vektor. Untuk animasi produk dan gambar 3D, ini melibatkan pembuatan adegan virtual, lengkap dengan lampu dan tekstur yang disimulasikan untuk memberi tahu perangkat lunak bagaimana seharusnya semuanya terlihat. Untuk animasi stop motion, ini melibatkan pembuatan dan pengaturan fisik objek yang akan bergerak di adegan terakhir. Setiap proyek berbeda, dan apa pun gaya animasi yang Anda pilih, ada sesuatu yang sedang dibangun dari awal untuk menceritakan kisah Anda.

Setelah semua elemen dibuat, animator memulai proses menghidupkannya. Dalam hampir semua kasus, ini melibatkan beberapa tahap kompleksitas - mengasari elemen utama terlebih dahulu untuk mengatur komposisi adegan, menambahkan gerakan kunci untuk menceritakan kisah, dan kemudian menambahkan detail akhir seperti grafis yang berkembang, ekspresi wajah, dan gerakan kamera virtual. Jika karakter memiliki dialog, animator harus dengan cermat mencocokkan mulut karakter dengan dialog, memastikan bahwa ketika diputar ulang, itu terlihat seperti ucapan alami.

Jika storyboard meminta sebuah adegan berakhir dengan mengalir mulus ke adegan lain, adegan kedua juga perlu dibangun, dan elemen perlu diatur agar muncul dan menghilang sesuai petunjuk. Adegan tekstual dapat tiba-tiba terisi dengan pengaturan adegan lingkungan, atau adegan lingkungan dapat berkurang menjadi hanya beberapa elemen kunci untuk membuat adegan konseptual. Ini mengulangi adegan demi adegan sampai animasi selesai!

4.) Animasi Pasca Produksi

Saat memproduksi video live-action, pascaproduksi adalah tahap di mana semua elemen syuting digabungkan menjadi produk akhir. Idealnya, sebuah animasi memasuki pasca produksi yang sudah diedit bersama dengan sulih suara atau dialog. Klip tambahan apa pun mewakili waktu dan anggaran yang dihabiskan untuk animasi yang tidak perlu, jadi biasanya jarang ada adegan yang dihapus atau cuplikan tambahan dari proyek animasi.

Namun, itu tidak berarti pekerjaan selesai. Terlepas dari sulih suara atau dialog, proyek animasi memasuki pasca produksi tanpa suara alami, membutuhkan soundscape yang dibangun dari awal. Untuk adegan karakter, soundscape ini akan sering terdengar mirip dengan video live-action, terdiri dari suara sekitar, langkah kaki, lalu lintas, dan suara apa pun yang mendukung elemen yang terlihat di layar. Untuk video grafis gerak dan tipografi kinetik, soundscape lebih membantu dampak animasi daripada menciptakan kembali lingkungan alami. Tergantung pada subjek video dan gaya animasinya, kata-kata dapat muncul di layar dengan pop , atau bagan dapat muncul. Dan tentu saja, seperti halnya live action, pilihan musik akan memainkan peran utama dalam nuansa sebuah proyek.