6 śmiertelnych błędów wideo, które doprowadzają producentów do szaleństwa
Opublikowany: 2022-08-17Nie jestem dobrym kucharzem, ale nadal lubię oglądać programy kulinarne w telewizji. W rzeczywistości to prawdopodobnie czemu Oglądam tak wiele programów kulinarnych. Jest coś magicznego w obserwowaniu ludzi, którzy naprawdę wiedzą, co robią.
Łatwo jest również uzyskać wskazówki, takie jak właściwy sposób posiekania cebuli lub preferowana patelnia do obsmażania steków (żeliwo). Jednak wskazówki, które na stałe zapadają mi w pamięć, pojawiają się, gdy szef kuchni wpada w szał o coś, czego nienawidzi. Teraz wiem, dlaczego niedogotowanie kurczaka (może cię zabić), mieszanie ryb i sera (może zabić twoją duszę) lub użycie więcej niż odrobiny surowej cebuli (może zabić kubki smakowe) jest takie złe.
Mając to na uwadze, najlepszym sposobem podzielenia się moim przepisem na zrobienie dobrego filmu jest prawdopodobnie rozmowa o tym, co sprawia, że film jest zły. W końcu istnieje wiele kiepsko wyprodukowanych filmów, więc oto niektóre z najgorszych problemów z filmami, które absolutnie doprowadzają profesjonalistów do szaleństwa.
Amatorskie błędy, których każdy powinien unikać
Zacznijmy od kilku rzeczy, które dowodzą, że film został naprawdę wyprodukowany przez amatorów:
- Cięcia skokowe — Kiedy edytujesz od jednego ujęcia osoby do drugiego, a jej ciało „podskakuje”, to jest cięcie z przeskoku. A moje serce boli za każdym razem, gdy je widzę. Profesjonaliści wiedzą, jak tworzyć sekwencje ujęć, które z wdziękiem opowiadają historię bez tych wstrząsających skoków. Chociaż ten rodzaj cięcia stał się popularny w filmach samouczkowych na YouTube, cięcia z przeskokiem nie są najlepszym wyborem w przypadku filmów, które starają się opowiedzieć płynną historię.
- Pionowe wideo — Pionowe wideo informuje nas, że wideo zostało nagrane telefonem, a nie profesjonalną kamerą. Większość dłuższych filmów jest wyświetlanych na poziomym ekranie, więc sceny w pionie marnują przestrzeń i niepotrzebnie rozpraszają uwagę. Oczywiście oczywistym wyjątkiem od tej reguły są Stories/Reels na Instagram, Snapchat czy Facebook, gdzie pionowy jest właściwie odpowiednim formatem.
- Trzęsący się film — Nic nie krzyczy „amatorsko” bardziej niż drżąca kamera. Poświęć trochę czasu na użycie statywu lub przynajmniej oprzyj aparat o coś podczas fotografowania. Nie chcesz, aby Twoi widzowie mieli chorobę morską!
- Straszny dźwięk — Mikrofony są nie opcjonalny. Mikrofon w aparacie lub telefonie ma wychwytywać dźwięki otoczenia, a nie nagrywać rzeczywiste głosy. Jeśli chcesz naprawdę słyszeć, co ktoś mówi, musisz użyć mikrofonu. Okres.
- Nieszczęśliwe oświetlenie — Niezależnie od tego, czy jest to okropny cień, czy błyszczący blask na czyjejś twarzy, słabe oświetlenie doprowadza mnie do szału. Możesz używać naturalnego światła, o ile dobrze je wykorzystujesz. Ale jeśli fotografujesz osobę stojącą przed jasnym oknem, nie zdziw się, gdy zobaczysz tylko jej sylwetkę.
Dlaczego powinno Cię to obchodzić?
Problem nie polega na tym, że te amatorskie błędy dowodzą, że jesteś amatorem. Problem polega na tym, że rozpraszają. Stają na drodze Twojej wiadomości. Jeśli nie słyszysz głównego bohatera lub pojawiają się straszne cienie, publiczność zacznie myśleć o tych rzeczach, a nie o historii.
Ale kilka innych błędów może naprawdę zmniejszyć skuteczność Twojego filmu. Oto 6 typowych błędów popełnianych przez firmy:
1. Faceci w krawatach zamiast opowieści
Mówiąc o historiach, brakuje ich zbyt wielu filmów. Jeśli mówisz o organizacji charytatywnej, nie skupiaj się na dyrektorze wykonawczym. Jeśli mówisz o firmie, nie skupiaj się na prezesie ani właścicielu. Najlepszym sposobem na opowiedzenie najciekawszych historii jest przeprowadzenie wywiadów z interesującymi postaciami. Pamiętać, historie są przekonujące. The faceci w krawatach (czy to mężczyźni, czy kobiety) zwykle nie są. Sprawdź ten przykład z Katolickich Organizacji Charytatywnych, aby zobaczyć, co mamy na myśli. Zwróć uwagę, że organizacja nie mówi „To właśnie robimy”, ale pozwala na wideo, aby pokazać , co robią i dlaczego proszą o większe wsparcie.

2. Opowiadanie zbyt wielu historii
Opowiadanie zbyt wielu historii jest równie kuszące. Skoncentruj się na najlepszych rzeczach , a nie na liście rzeczy, które chciałbyś umieścić w filmie. W końcu publiczność ma ograniczony zakres uwagi i jeśli zmarnujesz ją, odbijając się od punktu do punktu, mogą nie pamiętać żadnego z nich.
3. Troska o ilość zamiast o jakość
Jak długi powinien być Twój film ? Właściwa odpowiedź powinna opierać się na złożoności Twojej historii i poziomie zainteresowania odbiorców. Amatorzy mają to na odwrót. Wzdrygam się, gdy słyszę, jak ktoś mówi, że jego film powinien trwać w określonym czasie, na przykład dwie minuty lub mniej.
Liczby losowe mogą opierać się na poziomach uwagi odbiorców, ale druga strona równania powinna opierać się na elementach Twojej historii. A niektóre historie potrzebują więcej czasu na opowiedzenie niż inne. Oczywiście potrzebujesz odpowiednich elementów i technik opowiadania historii, aby utrzymać uwagę odbiorców, ale kiedy to zrobisz, warto. Pamiętaj, że ludzie obejrzą cały wspaniały 2- lub 3-godzinny film i wyjdą z kiepskiego, nieważne, jak krótki jest. To samo dzieje się z filmami.
4. Niemądre chusteczki i rozpuszcza się
Ten może wydawać się "wewnętrzny", ale proszę, proszę, nie bój się chusteczek i rozpuszcza się. Istnieją po to, aby pomóc ci opowiedzieć historię, a nie pokazywać oprogramowanie, którego używasz. Edycja jest jak język, a te przejścia mają bardzo specyficzne znaczenie. Rozpuszczenie pokazuje zmianę lokalizacji, a czyszczenie pokazuje zmianę w czasie. To nie tylko sposoby na zatuszowanie wyskoków!
A skoro już przy tym jesteśmy, nigdy nie ma odpowiedniego momentu na użycie funkcji gwiazdkowego czyszczenia, chyba że Twoim celem jest sprawienie, by Twój film wyglądał tak, jakby należał do lokalnego programu telewizji kablowej.
5. Zaczynając od swojego logo
Czy ktoś przekazał notatkę, która mówi, że wszystkie filmy powinny zaczynać się od logo? Czemu? Jeśli jest na wydarzeniu, wszyscy już wiedzą, że to Twój film. To samo, gdy jest w Twojej witrynie.
Rozumiem pragnienie brandingu, ale pierwsze sekundy opowieści są cenne. To Twoja szansa na przyciągnięcie publiczności i gwarantuję, że najmniej ciekawym elementem Twojego filmu będzie Twoje logo. Jeśli tak nie jest, masz znacznie większe problemy!
6. Zakopywanie filmu na YouTube
Wreszcie błędy amatorskie mogą trwać długo po wyprodukowaniu filmu. Absolutnie nienawidzę, gdy ludzie publikują swoje wideo na jednej losowej stronie ich witryny. Albo, co gorsza, niektórzy po prostu zamieszczają link do YouTube.
Film powinien być jednym z Twoich najcenniejszych zasobów online, dlatego powinien być publikowany w wielu miejscach. Udostępnij to na Facebooku i Twitterze. Przekaż go swoim kontaktom za pomocą e-maila lub biuletynu. I tak, powinieneś również opublikować wersję na swoim kanale YouTube. Oczywiście chcesz wykorzystać cały ruch w tej witrynie, ale główna wersja powinna zostać opublikowana na jednej z bardziej widocznych stron Twojej witryny, a wszystkie inne kopie będą linkować do tej strony w celu zwiększenia ruchu.

