2021年に注目すべきロゴデザインのトレンド

公開: 2020-11-25

COVID-19パンデミックの発生により、企業は逆境の中で生き残り、繁栄するために戦略を修正し、革新的な対策を実施することを余儀なくされました。危機の際にロゴデザインの問題を見落とすのはごく自然なことです。しかし、ますます多くの企業がオンラインの目的地を作成し、人々の注目を集めようとしている時代に、あなたはあなたのビジネスのいかなる側面も見逃すわけにはいきません。ロゴのように小さいものからカスタムアプリケーションのように大きいものまで、ビジネスのすべての要素がブランドイメージの形成に貢献していることを忘れないでください。したがって、最新のトレンドに従ってロゴのデザインをスキップしないでください。

今日、私たちはあなたが遅かれ早かれフォローし始めるべきトップトレンドでここにいます。そして、私たちは皆同意します、早いほど良いですよね？これらのロゴデザインのトレンドで競争に勝ちましょう。

ロゴデザインの新たなトレンド

非対称デザイン

2021年以降は、非対称性の年です。ブランドが完璧なデザインを好み、すべての線がグリッドに沿って注意深く描かれていた時代は終わりました。ルールを破り、デザインを試してみましょう。抽象的なイラストが急速に人気を集めています。非対称のデザインはより自然に見え、デザイナーはグリッド線に注意を払うことなく、好きなだけクリエイティブにすることができます。構造化されたグリッドのない構成により、ロゴは無秩序に美しく見えます。この混沌と調和の並置は、2021年以降のロゴデザインの縮図となる予定です。

しかし、評判の高いロゴデザイン会社の専門家は、ロゴは常に計算に関するものであると述べています。混沌としたデザインや非対称性であっても、常に対称性があります。デザイナーは、デザインを形作るときに不注意ではありません。ロゴの全体的な魅力、境界線の周りのネガティブスペース、ロゴのスペースと形状などに注意を払う必要があります。非対称のロゴデザインは、未熟なアーティストの遊びではありません。従来のグリッドを超えて、非対称のデザインを通して美しさを反映するには、さらに熟練する必要があります。

モーションデザイン

これは少し変わったデザインで、現代に非常によく似ています。通常、ロゴは複数の要素を持つ静止画像であると見なされます。しかし、アニメーションとビデオがデジタル領域の統合された部分になりつつあるため、ロゴデザインはこれらの要素を優雅に採用しています。

議論を進める前に、ピクサーのロゴをすばやくチェックしてください。アニメーションスタジオは、ロゴデザインの動きを美しく吸収します。

モーションデザインは、1つの単純な原則に基づいて動作します。つまり、オブジェクトを凝視すればするほど、それをよりよく覚えることができます。モーションデザインは、動く要素が止まるのを待つように人々を促します。当然、静的なデザインよりも長い間ロゴの記憶を保持します。また、ロゴの記憶を保持することは、ブランドの記憶力を高めることと同じです。

これまでに、ニューロデザインの原則がロゴデザインの重要な要素であることを理解している必要があります。アニメーションのロゴもそれを利用しています。

シンプルな幾何学的形状

ミニマリズムは最近どこにでもあります。この傾向は、今後数年間でのみ進化するでしょう。ミニマルなロゴデザインは、直線的な形状と要素を中心にしています。シックなブランドや企業は、洗練された魅力を生み出すためにロゴデザインに細い線を使用することを好みます。ただし、ミニマルなデザインは単純ではありません。ロゴ全体をスケッチし、細くて鋭い線を使ってメッセージを伝えるには、深い専門知識が必要です。

シンプルな幾何学的形状は、視聴者の心にポジティブな印象を与えます。そのようなデザインは豊富な色がなく、これらはすっきりとした視覚的な魅力を生み出します。大胆なラインとブロックラインはロゴデザインで使用されていますが、スリムで細いラインは即座にブランドを群衆から引き離すことができます。

ユニークな配色

すぐに使用できるロゴをデザインする際には、カラーホイールを完全に理解しておくと役立ちます。今後数年間で、あなたは色の大規模な実験を目撃するでしょう。パステルカラーから鮮やかな色合いまで、グラフィックデザイナーはあらゆる色合いで遊んでいます。
最近、ブランドは活気と若々しさを加えるためにロゴを通して複数の色を表示することを好みます。エレクトリックブルーとホワイトの組み合わせでも、ピーチとマルーンの組み合わせでも、ロゴの色はブランドのアイデンティティを反映している必要があります。

風変わりなキャラクター

風変わりなものは何でも追加のキックを与えます。そのため、企業、特に新興企業は、ロゴにすぐに使えるデザインを使用することを好みます。誇張されたユーモアと似顔絵は、視聴者の注意を即座に引き付けます。しかし、風変わりなデザインには、計り知れない創造性と技術的理解が必要です。視聴者があなたのロゴを深く精査することを期待することはできないので、図は簡単に理解できる必要があります。あなたは即座に彼らの注意を引き付け、次の数秒間それを感謝するように彼らを励ます必要があります。
さらに、ロゴはブランドイメージと関連している必要があります。ロゴにニヤリと笑うモンスターを使用している場合は、ブランドの性質と象徴的な関連があるはずです。コントラストカラーを使用することで、ロゴの鮮やかさをさらに高めます。あなたは器用さでそのようなロゴを作るためにプロのロゴデザインサービスに従事するかもしれません。

グラデーションの使用

グラデーションは、ロゴの外観を即座に変更します。この要素は最近非常に人気があります。技術の進歩のおかげで、グラフィックデザイナーはグラデーションのさまざまな色相を試すことができます。不思議なことに、グラデーションは80年代のデザインの主要な要素の1つであり、トレンドはモダンなスタイルで再び再燃したようです。

グラデーションを使用すると、デザイナーはロゴを操作できます。異なる色を切り替えたり、1つの色相の明るさを増減したりできます。 InstagramとRedmiは、これらのタイプのロゴの2つの人気のある例です。グラデーションロゴデザインの他の例としては、GuitarTuna、Common App、GarageBandなどがあります。

グラデーションは、ロゴをオリジナルで新鮮に見せるために興味深い視覚効果を追加します。これらはまた、ロゴデザインの深さと寸法を提供します。グラデーションによって提供される波のような属性は、ユーザーに没入型のエクスペリエンスを提供します。

レトロなスタイル

レトロは常緑です。不思議なことに、80年代と90年代のレトロなデザインの多くが現代に復活しています。その薄暗い色、形のシンプルさ、そして増大する懐かしさは、その復活の背後にある理由として提起することができます。そのようなスタイルは、新時代のタイポグラフィのためのスペースを提供します。したがって、レトロなスタイルを使用しながら、タイポグラフィを試して、全体的なデザインをシンプルに保つことができます。このようなロゴは、ランダムな（ただし、無計画ではありませんが）アートストロークの使用に加えて、その絶妙なスタイルによって注目を集めています。

レトロアートは、古くからの伝統と革新的なアプローチを融合させています。このようなデザインは、ほとんどのブランドに関連するハイブリッド感を持っています。最高の部分は、そのようなデザインが即座に観客とのつながりを構築し、懐かしさと伝統の感覚を育むことです。

重複する要素

オーバーラップは、2つ以上のデザインを使用するための優れたツールです。また、画像に奥行きと寸法を追加するための道を開きます。ロゴデザイナーは、2つの異なる要素間の接続を確立するために、オーバーラップを使用することを好みます。

最良の部分は、オーバーラップは文字通り何でも実行できることです。この手法は、ある色を別の色に重ねたり、2つの異なる要素を組み合わせたり、異なる色やデザイン（たとえば、太字のデザインに薄いデザイン）でテキストを繰り返したりするために使用できます。ただし、オーバーラップは2つのことを混合するものではないことを覚えておく必要があります。 2つの異なる色を重ねる場合、2つの色を混ぜることはありません。トランジションポイントが存在する可能性がありますが、個々の色がデザイン全体に現れる必要があります。オーバーラップ中は、個別の要素の個性を損なわないようにする必要があります。

今後の方向性

ロゴのデザインが何年にもわたってどのように進化してきたかを見るのは注目に値します。ロゴデザインのすべての新しいトレンドは、革新的な未来への道を開きながら、過去とのつながりを持っています。これらのトレンドをロゴデザインに実装することで、群衆から目立つようになります。ロゴを作成したら、頻繁に変更することは想定されていないことを忘れないでください。基本的には小さなグラフィックシンボルですが、ブランドにとって非常に重要です。それはあなたのブランドアイデンティティを反映しています。ですから、あなたのブランドのロゴをデザインするときは、さらに一歩踏み出すことを忘れないでください。

ブログがあなたにいくつかの有用な洞察を提供したことを願っています。これらを試して、後で私たちに感謝します！