Logodesign-Trends, auf die Sie 2021 achten sollten

Der Ausbruch der COVID-19-Pandemie zwang Unternehmen dazu, Strategien zu ändern und innovative Maßnahmen umzusetzen, um inmitten der Widrigkeiten zu überleben und erfolgreich zu sein. Es ist ganz natürlich, dass das Thema Logodesign in der Krise außer Acht gelassen wird. In einer Zeit, in der immer mehr Unternehmen ein Online-Ziel erstellen und versuchen, die Aufmerksamkeit der Menschen auf sich zu ziehen, können Sie es sich jedoch nicht leisten, irgendeinen Aspekt Ihres Unternehmens zu übersehen. Denken Sie daran, dass jedes Element Ihres Unternehmens – so klein wie ein Logo oder so umfangreich wie eine benutzerdefinierte Anwendung – zur Gestaltung Ihres Markenimages beiträgt. Überspringen Sie also nicht die Gestaltung Ihres Logos nach den neuesten Trends.

Heute sind wir hier mit den Top-Trends, denen Sie früher oder später folgen sollten. Und wir sind uns alle einig, je früher desto besser, oder? Bleiben Sie mit diesen Logodesign-Trends der Konkurrenz einen Schritt voraus.

Neue Trends im Logodesign

• Asymmetrisches Design

2021 und darüber hinaus sind die Jahre der Asymmetrie. Vorbei sind die Zeiten, in denen Marken ein makelloses Design bevorzugten, bei dem jede Linie sorgfältig einem Raster folgte. Es ist Zeit, die Regeln zu brechen und mit dem Design zu experimentieren. Abstrakte Illustrationen werden immer beliebter. Das asymmetrische Design wirkt natürlicher und die Designer können ihrer Kreativität freien Lauf lassen, ohne auf die Gitterlinien zu achten. Eine vom strukturierten Gitter befreite Komposition lässt das Logo chaotisch schön aussehen. Dieses Nebeneinander von Chaos und Harmonie soll 2021 und darüber hinaus zum Inbegriff des Logodesigns werden.

Ein renommierter Fachmann für Logo-Design erwähnt jedoch, dass es bei einem Logo immer um Kalkulation geht. Selbst in einem chaotischen Design oder einer Asymmetrie gibt es immer eine Symmetrie. Die Designer sind bei der Gestaltung des Designs nicht nachlässig. Sie müssen auf die Gesamtattraktivität des Logos, den negativen Raum um die Grenze, den Raum und die Form des Logos und so weiter achten. Ein asymmetrisches Logodesign ist kein Spiel eines unreifen Künstlers. Es erfordert noch mehr Geschick, über das traditionelle Raster hinauszugehen und die Schönheit durch ein asymmetrisches Design widerzuspiegeln.

• Bewegungsdesign

Das ist ein etwas außergewöhnliches Design – ganz ähnlich wie in der Moderne. Normalerweise sehen und betrachten wir ein Logo als statisches Bild mit mehreren Elementen. Da Animation und Video jedoch zu integrierten Bestandteilen des digitalen Bereichs werden, übernimmt das Logodesign diese Elemente elegant.

Bevor wir mit unserer Diskussion fortfahren, sehen Sie sich schnell das Pixar-Logo an. Das Animationsstudio nimmt Bewegung in das Logodesign auf.

Motion Design funktioniert nach einem einfachen Prinzip – je länger wir auf ein Objekt starren, desto besser können wir uns daran erinnern. Ein Bewegungsdesign ermutigt die Menschen, darauf zu warten, dass das sich bewegende Element stoppt. Natürlich behalten sie die Erinnerung an das Logo länger als ein statisches Design. Und die Erinnerung an ein Logo zu bewahren, entspricht einer verbesserten Einprägsamkeit der Marke.

Inzwischen müssen Sie verstanden haben, dass das Neuro-Design-Prinzip ein entscheidendes Element im Logo-Design ist. Davon profitiert auch das Animationslogo.

• Einfache geometrische Form

Minimalismus ist heutzutage allgegenwärtig. Dieser Trend wird sich erst in den kommenden Jahren entwickeln. Ein minimalistisches Logodesign konzentriert sich auf die linearen Formen und Elemente. Schicke Marken und Unternehmen ziehen es vor, dünne Linien im Logodesign zu verwenden, um eine anspruchsvolle Anziehungskraft zu erzeugen. Ein minimalistisches Design ist jedoch nicht simpel. Es erfordert profundes Fachwissen, ein komplettes Logo zu entwerfen und eine Botschaft mit dünnen und scharfen Linien zu vermitteln.

Einfache geometrische Form ruft einen positiven Eindruck in den Köpfen der Betrachter hervor. Solche Designs sind frei von der Fülle an Farben und erzeugen eine übersichtliche Optik. Während fette und Blocklinien ihre Verwendung im Logodesign finden, können schlanke und feine Linien eine Marke sofort von der Masse abheben.

• Einzigartiges Farbschema

Ein gründliches Verständnis des Farbkreises ist praktisch, wenn Sie ein sofort einsatzbereites Logo entwerfen. In den kommenden Jahren werden Sie Zeuge massiver Farbexperimente werden. Von Pastelltönen bis hin zu kräftigen Farbtönen – Grafikdesigner spielen mit allen Farbnuancen.
Heutzutage ziehen es Marken vor, mehrere Farben durch das Logo zu zeigen, um Lebendigkeit und Jugendlichkeit zu verleihen. Ob eine Kombination aus elektrischem Blau und Weiß oder Pfirsich und Kastanienbraun – die Farben des Logos müssen die Identität Ihrer Marke widerspiegeln.

• Schrulliger Charakter

Alles Skurrile gibt einen zusätzlichen Kick. Deshalb bevorzugen Unternehmen, insbesondere Start-ups, Out-of-the-Box-Designs für ihr Logo. Übertriebener Humor und Karikatur ziehen sofort die Aufmerksamkeit der Zuschauer auf sich. Ein ausgefallenes Design erfordert jedoch immense Kreativität und technisches Verständnis. Die Abbildung muss leicht verständlich sein, da Sie von Ihren Zuschauern nicht erwarten können, dass sie Ihr Logo genau unter die Lupe nehmen. Sie müssen ihre Aufmerksamkeit sofort erregen und sie ermutigen, es für die nächsten Sekunden zu schätzen.
Außerdem sollte ein Logo einen Bezug zum Markenimage haben. Wenn Sie ein grinsendes Monster in Ihrem Logo verwenden, sollte es eine symbolische Assoziation mit der Natur Ihrer Marke geben. Die Verwendung von Kontrastfarben wird die Lebendigkeit des Logos weiter verstärken. Sie können professionelle Logo-Design-Dienste beauftragen, um ein solches Logo geschickt zu erstellen.

• Verwendung von Farbverläufen

Farbverläufe verändern sofort das Aussehen eines Logos. Dieses Element erfreut sich heutzutage großer Beliebtheit. Dank der Weiterentwicklung der Technologien können Grafikdesigner mit verschiedenen Farbtönen in den Farbverläufen experimentieren. Seltsamerweise war der Verlauf eines der Hauptelemente im Design der 80er Jahre und der Trend scheint sich in einem modernen Stil wieder neu entfacht zu haben.

Farbverläufe ermöglichen es den Designern, mit dem Logo zu spielen. Sie können zwischen verschiedenen Farben wechseln und auch die Helligkeit eines Farbtons erhöhen oder verringern. Instagram und Redmi sind zwei beliebte Beispiele für diese Art von Logos. Einige andere Beispiele für ein Logodesign mit Farbverlauf sind GuitarTuna, Common App und GarageBand.

Farbverläufe fügen einen interessanten visuellen Effekt hinzu, um das Logo originell und frisch aussehen zu lassen. Diese bieten auch Tiefe und Dimension im Logodesign. Das durch die Farbverläufe bereitgestellte wellenartige Attribut bietet den Benutzern ein immersives Erlebnis.

• Retro-Stil

Retro ist immergrün. Seltsamerweise erleben viele der Retro-Designs der 80er und 90er Jahre ein Comeback in der heutigen Zeit. Seine gedämpften Farben, die Einfachheit der Formen und eine wachsende Nostalgie können als Gründe für sein Comeback gelten. Ein solcher Stil gibt Raum für die New-Age-Typografie. Daher können Sie mit der Typografie experimentieren und das Gesamtdesign einfach halten, während Sie einen Retro-Stil verwenden. Solche Logos erregen Aufmerksamkeit aufgrund ihres exquisiten Stils zusammen mit der Verwendung von zufälligen (aber nicht willkürlichen) Kunststrichen.

Retro-Kunst verbindet jahrhundertealtes Erbe und innovative Herangehensweise. Ein solches Design vermittelt ein Gefühl der Hybridität, das mit den meisten Marken in Verbindung gebracht werden kann. Das Beste daran ist, dass ein solches Design sofort eine Verbindung zum Publikum aufbaut und ein Gefühl von Nostalgie und Tradition weckt.

• Überlappende Elemente

Überlappen ist ein großartiges Werkzeug, um zwei oder mehr Designs zu verwenden. Es ebnet auch den Weg für eine zusätzliche Tiefe und Dimension im Bild. Logodesigner bevorzugen Überlappungen, um eine Verbindung zwischen zwei unterschiedlichen Elementen herzustellen.

Das Beste daran ist, dass Überlappungen mit buchstäblich allem möglich sind. Die Technik kann verwendet werden, um eine Farbe übereinander zu legen, zwei unterschiedliche Elemente zu kombinieren, einen Text in einer bestimmten Farbe oder einem anderen Design zu wiederholen (z. B. ein dünnes Design auf einem fetten Design) und so weiter. Sie müssen jedoch bedenken, dass Überlappen nicht das Mischen von zwei Dingen bedeutet. Wenn Sie zwei unterschiedliche Farben überlappen, mischen Sie die beiden Farben nicht. Es kann einen Übergangspunkt geben, aber einzelne Farben müssen durch das Design hervorstechen. Während der Überlappung müssen Sie die Individualität der einzelnen Elemente intakt halten.

Weg nach vorn

Es ist bemerkenswert zu sehen, wie sich das Logodesign im Laufe der Jahre entwickelt hat. Jeder neue Trend im Logodesign ist mit der Vergangenheit verbunden und ebnet gleichzeitig den Weg für eine innovative Zukunft. Die Umsetzung dieser Trends in Ihrem Logodesign hebt es sicher von der Masse ab. Denken Sie daran, sobald Sie ein Logo erstellt haben, sollten Sie es nicht häufig ändern. Obwohl es sich im Grunde um ein kleines grafisches Symbol handelt, hat es eine immense Bedeutung für Ihre Marke. Es spiegelt Ihre Markenidentität wider. Vergessen Sie also nicht, beim Entwerfen eines Logos für Ihre Marke noch einen Schritt weiter zu gehen.

Wir hoffen, dass der Blog Ihnen einige nützliche Einblicke gegeben hat. Probieren Sie diese aus und danken Sie uns später!