Tendances de conception de logo à surveiller en 2021

L'éclosion de la pandémie de COVID-19 a obligé les entreprises à modifier leurs stratégies et à mettre en œuvre des mesures innovantes afin de survivre et de prospérer au milieu des adversités. Il est tout à fait naturel de négliger la question de la conception de logo pendant la crise. Cependant, à une époque où de plus en plus d'entreprises créent une destination en ligne et tentent d'attirer l'attention des gens, vous ne pouvez pas vous permettre de négliger aucun aspect de votre entreprise. N'oubliez pas que chaque élément de votre entreprise, aussi petit qu'un logo ou aussi vaste qu'une application personnalisée, contribue à façonner votre image de marque. Alors ne sautez pas la conception de votre logo en suivant les dernières tendances.

Aujourd'hui, nous sommes ici avec les principales tendances que vous devriez commencer à suivre tôt ou tard. Et nous sommes tous d'accord, le plus tôt sera le mieux, n'est-ce pas ? Gardez une longueur d'avance sur la concurrence avec ces tendances en matière de design de logo.

Tendances émergentes dans la conception de logos

• Conception asymétrique

2021 et au-delà sont les années de l'asymétrie. Il est révolu le temps où les marques privilégiaient un design sans faille avec chaque ligne dessinée soigneusement suivant une grille. Il est temps d'enfreindre les règles et d'expérimenter le design. Les illustrations abstraites gagnent rapidement en popularité. Le design asymétrique semble plus naturel et les concepteurs peuvent être aussi créatifs qu'ils le souhaitent sans tenir compte des lignes de quadrillage. Une composition, exempte de la grille structurée, rend le logo d'une beauté chaotique. Cette juxtaposition de chaos et d'harmonie deviendra la quintessence de la conception du logo en 2021 et au-delà.

Cependant, un professionnel réputé de la conception de logos mentionne qu'un logo est toujours une question de calcul. Il y a toujours une symétrie même dans une conception chaotique ou une asymétrie. Les concepteurs ne sont pas négligents lors de la mise en forme du design. Ils doivent prêter attention à l'attrait général du logo, à l'espace négatif autour de la frontière, à l'espace et à la forme du logo, etc. Un design de logo asymétrique n'est pas un jeu d'artiste immature. Il exige encore plus de maîtrise pour aller au-delà de la grille traditionnelle et refléter la beauté à travers un design asymétrique.

• Conception de mouvement

C'est un design un peu extraordinaire - très proche de l'ère moderne. Habituellement, nous voyons et considérons un logo comme une image statique avec plusieurs éléments. Cependant, comme l'animation et la vidéo deviennent des parties intégrantes du domaine numérique, la conception de logo adopte ces éléments avec élégance.

Avant de poursuivre notre discussion, consultez rapidement le logo Pixar. Le studio d'animation intègre magnifiquement le mouvement dans la conception du logo.

Le motion design fonctionne sur un principe simple : plus nous fixons un objet, mieux nous nous en souvenons. Une conception de mouvement encourage les gens à attendre que l'élément mobile s'arrête. Naturellement, ils conserveront la mémoire du logo plus longtemps qu'un design statique. Et conserver la mémoire d'un logo équivaut à une meilleure mémorisation de la marque.

A présent, vous devez avoir compris que le principe de neuro design est un élément crucial dans la conception de logo. Le logo d'animation capitalise également sur cela.

• Forme géométrique simple

Le minimalisme est partout de nos jours. Cette tendance ne fera qu'évoluer dans les années à venir. Une conception de logo minimaliste est centrée sur les formes et les éléments linéaires. Les marques et les entreprises chics préfèrent utiliser des lignes fines dans la conception de logos pour créer un attrait sophistiqué. Cependant, un design minimaliste n'est pas simpliste. Il faut une expertise approfondie pour esquisser un logo entier et transmettre un message en utilisant des lignes fines et nettes.

La forme géométrique simple évoque une impression positive dans l'esprit des téléspectateurs. Ces conceptions sont exemptes de l'abondance de couleurs et celles-ci produisent un attrait visuel sans encombrement. Alors que les lignes audacieuses et en bloc trouvent leur utilisation dans la conception de logos, les lignes minces et fines peuvent instantanément faire sortir une marque de la foule.

• Schéma de couleurs unique

Une compréhension approfondie de la roue chromatique est utile lors de la conception d'un logo prêt à l'emploi. Dans les années à venir, vous assisterez à une expérimentation massive des couleurs. Des tons pastel aux teintes vibrantes, les graphistes jouent avec toutes les nuances de couleurs.
De nos jours, les marques préfèrent afficher plusieurs couleurs à travers le logo pour ajouter du dynamisme et de la jeunesse. Qu'il s'agisse d'une combinaison de bleu électrique et de blanc ou de pêche et de marron, les couleurs du logo doivent refléter l'identité de votre marque.

• Personnage original

Tout ce qui est bizarre donne un coup de pied supplémentaire. C'est pourquoi les entreprises, en particulier les start-ups, préfèrent utiliser des designs prêts à l'emploi pour leur logo. L'humour exagéré et la caricature attirent instantanément l'attention des téléspectateurs. Cependant, un design original demande une immense créativité et une compréhension technique. Le chiffre doit être facilement compréhensible car vous ne pouvez pas vous attendre à ce que vos téléspectateurs examinent votre logo en profondeur. Vous devez attirer leur attention instantanément et les encourager à l'apprécier pendant les prochaines secondes.
De plus, un logo doit avoir un lien avec l'image de marque. Si vous utilisez un monstre souriant dans votre logo, il devrait y avoir une association symbolique avec la nature de votre marque. L'utilisation de couleurs contrastées améliorera encore la vivacité du logo. Vous pouvez faire appel à des services de conception de logo professionnels pour créer un tel logo avec dextérité.

• Utilisation des dégradés

Les dégradés changent instantanément l'apparence d'un logo. Cet élément a reçu une énorme popularité ces jours-ci. Grâce à l'avancement des technologies, les graphistes peuvent expérimenter différentes teintes dans les dégradés. Curieusement, le dégradé était l'un des éléments phares du design des années 80 et la tendance semble s'être ravivée une fois de plus dans un style moderne.

Les dégradés permettent aux designers de jouer avec le logo. Ils peuvent basculer entre différentes couleurs et également augmenter ou diminuer la luminosité d'une teinte. Instagram et Redmi sont deux exemples populaires de ces types de logo. Quelques autres exemples de conception de logo dégradé incluent GuitarTuna, Common App et GarageBand.

Les dégradés ajoutent un effet visuel intéressant pour donner au logo un aspect original et frais. Ceux-ci offrent également une profondeur et une dimension dans la conception du logo. L'attribut ondulatoire fourni par les dégradés offre une expérience immersive aux utilisateurs.

• Style rétro

Le rétro est toujours vert. Curieusement, de nombreux designs rétro des années 80 et 90 font leur retour à l'époque contemporaine. Ses couleurs estompées, la simplicité de ses formes et une nostalgie croissante peuvent poser les raisons de son retour. Un tel style laisse place à la typographie new-age. Par conséquent, vous pouvez expérimenter la typographie et garder la conception globale simple tout en utilisant un style rétro. De tels logos attirent l'attention en raison de leur style exquis ainsi que de l'utilisation de traits artistiques aléatoires (mais pas au hasard).

L'art rétro fusionne héritage séculaire et approche innovante. Un tel design porte un sens d'hybridité qui peut être associé à la plupart des marques. La meilleure partie est qu'un tel design crée instantanément une connexion avec le public et développe un sentiment de nostalgie et de tradition.

• Chevauchement d'éléments

Le chevauchement est un excellent outil pour utiliser deux ou plusieurs conceptions. Cela ouvre également la voie à une profondeur et une dimension supplémentaires dans l'image. Les concepteurs de logo préfèrent utiliser le chevauchement afin d'établir une connexion entre deux éléments distincts.

La meilleure partie est que le chevauchement peut être fait avec littéralement n'importe quoi. La technique peut être utilisée pour superposer une couleur sur une autre, combiner deux éléments distincts, répéter un texte dans une couleur ou un dessin distinct (par exemple, un dessin fin sur un dessin audacieux), etc. Cependant, vous devez vous rappeler que le chevauchement n'est pas le mélange de deux choses. Lorsque vous superposez deux couleurs distinctes, vous ne mélangez pas les deux couleurs. Il peut y avoir un point de transition, mais les couleurs individuelles doivent apparaître dans le design. Lors du chevauchement, vous devez conserver intacte l'individualité des éléments distincts.

Aller de l'avant

Il est remarquable de voir comment la conception du logo a évolué au fil des ans. Chaque nouvelle tendance dans la conception de logos a un lien avec le passé tout en ouvrant la voie à un avenir innovant. La mise en œuvre de ces tendances dans la conception de votre logo le démarquera certainement de la foule. N'oubliez pas qu'une fois que vous avez créé un logo, vous n'êtes pas censé le changer fréquemment. Bien qu'il s'agisse essentiellement d'un petit symbole graphique, il revêt une immense importance pour votre marque. Il reflète l'identité de votre marque. N'oubliez donc pas de faire un effort supplémentaire lors de la conception d'un logo pour votre marque.

Nous espérons que le blog vous a offert des informations utiles. Essayez-les et remerciez-nous plus tard !