ビデオ プロデューサーと協力するメリット

あなたはビデオが欲しいと決めました。 それで？

自分の携帯電話で何かをすることに満足していない限り (よりアマチュアっぽく見えます)、特にビデオが生き続ける場合は、ビジョンを実現するのに役立つビデオ制作会社を探すことになるでしょう。あなたのウェブサイトを無期限に。 プロに撮影してもらい、誰かに編集してもらい、そしてもちろん誰かにプロデュースしてもらいたいと思うでしょう。 ビデオ制作会社を予約すると、通常はすべてがパッケージ化されます。

ビデオの撮影と編集は一目瞭然ですが、プロデューサーは具体的に何をするのでしょうか? 彼らは、制作プロセスがスムーズに進行し、最終的に的を射たビデオが得られるように、パートナーとして協力します。 彼らはクリエイティブな方向性を最初から最後までリードし、ビデオのストーリーラインを作成するのを助け、最終的な製品が意図したメッセージを確実に届けるようにします. 彼らの役割の一部はプロジェクトを軌道に乗せ、予算を守ることですが、クリエイティブ プロデューサーは単なるプロジェクト マネージャーではありません。

プロデューサーとプロジェクト マネージャーの違いは何ですか?

私の役割では、締め切りに確実に間に合うように、かなりの量のプロジェクト管理を行っています。 しかし、クリエイティブ プロデューサーとしての私の仕事の大半は、最終的に得られるビデオが意図した視聴者に語りかけるようにすることであり、エンゲージメントとインスピレーションを与えるような方法で配信されます。

クライアントごとに、動画制作プロセスを開始するときに、制作前の電話会議から始めます。ここでは、視聴者、主要なメッセージ、メッセージを伝えるのに最適な動画処理について話し合います。 これは、プロセスの中で私のお気に入りのステップの 1 つです。 私はあなたのブランド、あなたの目標について学び、作品の壮大なビジョンを思いつくのを手伝います. ほとんどのクライアントは、どのタイプのビデオが必要かについての一般的なアイデアを持ってこの電話に参加します。その後、それを実現する方法について専門家に詳しいガイダンスを求めます。

しかし、お客様の中には、自分が何を望んでいるかを正確に理解して私たちに来る人もいます。 それはすべて悪いことではありません。 あいまいさが多すぎると、誤解が生じたり、目的と一致しない動画が作成されたりする可能性があります。 ただし、ビデオの制作方法にほとんどまたはまったく柔軟性がない場合、実際には最終製品と予算に悪影響を与える可能性があります.

生産者を受注者ではなくリソースと見なす

動画に何を求め、どうやってそこにたどり着くかを正確に知っているのなら、なぜ動画制作会社を雇うのでしょうか? 確かに、あなたは仕事を成し遂げる必要がありますが、仕事を正しく成し遂げるためにも彼らを雇ってくれることを願っています.

クリエイティブ プロデューサーの仕事は、可能な限り最高の動画を作成することです。彼らは、業界での経験を通じて、どのような動画処理が最も効果的で、何がうまくいかないかについて、はるかに優れた感覚を持っています。 このように考えてみてください。レストランに行ってメニューから注文し、キッチンに戻って料理人に作り方を伝えることはありません。 私の推測では、シェフが何百回も作った料理の作り方を知っていると信じていただけると思います。

ビデオのクリエイティブなビジョンとスタイルの処理に関しては、クリエイティブな洞察についてプロデューサーに頼ることをお勧めします。 あなたのアイデアはきっと素晴らしいです！ しかし、プロデューサーはそのビジョンを実現する最善の方法を知っているでしょう。 信頼は制作プロセスにおいて非常に重要であり、最初のプリプロダクション コールからのクリエイティブ プロデューサーとの相乗効果は、最終的なビデオに大いに役立ちます。 所有権に誇りを持ちすぎているわけではありません。 私たちも柔軟に対応できます。 私たちは障害物を作るためにここにいるのではなく、あなたを助けるためにここにいます!

クライアントが会話を始めるとき、私は大好きです。 何が一番いいと思いますか？」

例は素晴らしいです！ しかし、それらは万能ではありません

私たちは毎日ビデオ コンテンツを利用しているため、クライアントがインスピレーションを得ることが多いのは当然のことです。 「こんなのが欲しい！」というコメントが続々と寄せられています。 そして、私たちはそれが大好きです！ 私たちのチームにとって、あなたが何に興味を持っているかを確認することは楽しく、役に立ちます。また、あなたが目指しているスタイルへのアプローチについて、より深い洞察を得ることができます。 しかし、あなたは現実的でなければなりません。

「The Big Game」で彼らがプレイした数百万ドルのコマーシャルを、予算がコストの何分の一かでベンチマークとして送信することは、失恋の準備をしていることを意味します. これは素晴らしいインスピレーションの源ですが、協力して範囲内で目標を達成できるソリューションを考え出しましょう。

動画のコンセプトにアプローチする方法は無数にあり、メッセージに最適なものを決定する際には考慮すべきことがたくさんあります。 適切な撮影機会がありますか? 魅力的なスピーカー？ 他のビジュアルが不足している場合、アニメーションの予算に十分な余裕がありますか? プロデューサーは、これらすべてを尋ねて、推奨される解決策を提供できます。

現場で生産者を信頼する

あなたとプロデューサーはクリエイティブなビジョンにたどり着きました。さあ、ショータイムです! ビデオ撮影では、ビデオの作成に必要なすべての映像をキャプチャします。これには、ビデオで必要な場合はインタビューも含まれます。 ほとんどの場合、その同じビデオ プロデューサーが現場のフィールド プロデューサーとなり、撮影時に制作クルーを指揮して、ビジョンを実現するために必要なコンテンツを確実にキャプチャできるようにします。

必要なものを効率的にキャプチャするには、撮影時にフィールド プロデューサーを信頼することが重要です。 彼らはセットのあなたの目と耳であり、何かが正しく見えないことに気付いた場合、彼らはあなたの 10 歩先を行っている可能性があります。 あくまでも、プロデューサーの仕事です。

信頼は面接プロセスにおいても重要です (あなたのビデオが彼らを必要とする場合)。 フィールド プロデューサーがインタビューを行うとき、彼らはあなたが求めている反応を得るために戦略的な方法で質問をしています。 感情を捉えたい場合は、多くの場合、準備のための質問をたくさんする必要があります。

私はかつてクライアントにインタビューの途中で「笑うように言ってもらえますか?」と尋ねられました。 このように言えば、合図で笑うように頼んだら、笑ってくれますか? ちょっと厄介ですよね？ フィールド プロデューサーがインタビューを行う際の主な目的は、インタビュー対象者が自由に自分を表現できる安全な空間を作ることで、インタビュー対象者が快適に過ごせるようにすることです。 それは、笑って面白い話題について話したり、難しい会話の場合は思いやりを示したりすることを意味します. 感情を捉えるには忍耐が必要です。経験豊富なビデオ プロデューサーと一緒に仕事をしている場合、感情を確実に映像に反映させるためのいくつかのコツがあります。

ほとんどのビデオ撮影はライブではないことに注意することも重要です. キャプチャされたもののかなりの部分が最終的なカットにならないことを知っているので、ボールを転がすために多くの「使い捨て」のインタビューの質問をするつもりです。 必要に応じて、1 分間のビデオを 1 日かけて撮影することもあります。 最後に、プロデューサーはあなたが手ぶらで帰らないようにします。

また、優れたプロデューサーは、撮影中ずっとあなたと連絡を取り合い、状況について話し合ったり、何も見逃していないことを確認したりする必要があります。 （彼らも人間だからです！）だから心配しないでください、あなたはまだプロセスで積極的な役割を果たしています.

生産者のアドバイスを聞くことでコストを削減できます

プロデューサーは問題解決者であり、あなたが何かに心を向けているなら、私たちはそれを実現するために最善を尽くします. そうは言っても、すべての答えが「はい」になるわけではありません。

制作クルーが何かに反対するアドバイスをした場合、それは彼らがあなたを気遣っており、不必要な改訂に時間を節約したいからです。 信じられないかもしれませんが、プロデューサーは「そう言った」瞬間を嫌います。 それは私たちの仕事を増やし、あなたの予算を食いつぶします。

プロデューサーがメッセージやビデオの全体的なルック アンド フィールについてクライアントと常にコミュニケーションを取っている場合、驚きや挫折はほとんどないはずです。 それはあなたのお金を節約し、誰もが頭痛の種です.

ビデオ コンテンツ ライブラリに追加する準備が整ったら、クリエイティブなビデオ プロデューサーの知識を活用することをお勧めします。 彼らはあらゆる段階であなたの手を握り、最終的に得られるビデオがまさにあなたが望むものであることを確認します.