색상 예측 2022 | 패션 컬러 팔레트(Beyond Pantone)
게시 됨: 2022-06-307년 연속으로 연간 컬러 트렌드 예측으로 돌아왔습니다. 뒤처지지 않는 경우를 대비하여 지난 몇 년 동안 하이 패션 브랜드, 페인트 회사 및 Pantone에서 영감을 얻어 필요할 때마다 참조할 수 있는 가치 있는 컬러 가이드를 제공합니다. 영감의. (2021년부터 2016년까지의 가이드를 확인하려면 약간 스크롤하십시오).
색상 트렌드를 파악하는 것은 항상 좋은 일이며 2022년에는 모든 곳에서 나타날 것으로 예상되는 지배적인 색조를 제공하기 위해 연구를 진행했습니다.
다음은 올해 우리가 보게 될 것을 간략하게 요약한 것입니다.
- 하이 패션 브랜드는 2022년 봄 컬렉션에서 밝은 색상과 클래식한 뉴트럴을 강조합니다.
- 대부분의 페인트 색상 회사는 Muted Green이 올해의 획기적인 색상이라는 데 동의합니다.
- Pantone의 올해의 색상, Very Peri는 "포스트"-팬데믹에 필요한 정확한 그늘일 수 있습니다.
하이 패션 브랜드
2022년 봄 기성복 컬렉션은 영감을 얻을 수 있는 다양한 색상 옵션을 제공했지만, 우리가 다가오는 해의 전반적인 테마는 Tom Ford와 Bottega Veneta의 밝은 네온 색상입니다. 몇 년에 한 번 스타일이 바뀌었다가 사라지는 듯한 네온 컬러에 대한 그들의 독특한 입장을 보는 것은 흥미롭습니다. Louis Vuitton, Fendi 및 Chanel에서 우리는 약간의 파스텔뿐만 아니라 차분한 흙색을 특징으로 하는 보다 중립적인 팔레트를 보고 있습니다.
"어떤 의미에서 2022년 봄/여름 컬러 팔레트는 차분한 톤과 대담한 컬러(반항 행위)를 포함하기 때문에 모순적입니다. 더 에너제틱한 컬러가 환한 환성을 축하하는 것처럼 영혼을 고양시키는 것처럼 밝게 빛납니다." — Joseph DeAcetis, 포브스
Tom Ford: 생생한 80년대 네온, 40년 후
태양 아래 새로운 것은 없으며 Tom Ford는 이 문구를 완전히 새로운 차원으로 끌어 올렸습니다. 파란색, 자홍색 및 라임 그린의 이러한 전기적인 색조는 80년대 디스코 음악이며 반드시 좋은 향수를 불러일으키는 방식은 아닙니다. 2년마다 새로운 입장을 취하기 위해 더 밝은(경계선 불쾌한) 팔레트를 선택하는 브랜드가 하나 있는 것처럼 느껴집니다. 그러나 이러한 음영은 색상 추세 주기에 너무 자주 들어오고 나기 때문에 고유하게 사용하려는 시도가 모순되는 것처럼 보입니다. 이러한 색조는 인스타그래머블(Instagrammable)할 수 있으며 이는 Ford의 의도였을 수도 있습니다. “점점 더 많은 사람들이 낮에는 패션을 입는 것이 아니라 밤에만, 또는 소셜 미디어를 위해 옷을 입습니다. 인스타그램은 실제로 결국 패션을 구하는 것일 수 있습니다.” 그래서 그의 광기에 대한 방법이 있었던 것 같습니다. 그리고 다시, 나는 아마도 이 형광등에 관한 나의 말을 먹게 될 것입니다.
보테가 베네타: 클래식 하이라이터 톤
Bottega Veneta는 올해 우리의 Color Forecast에 새로 추가되었으며, 봄 컬렉션에서 그들이 더 밝은 색조에 접근한 방식에 대해 분명히 할 말이 있습니다. 2019년부터 패션과 그래픽 디자인 모두에서 유행하고 있는 이 라임 그린 색조의 초점 음영을 선택함으로써 보테가는 톰 포드보다 훨씬 더 밝아졌다고 생각합니다. 이 컬렉션은 여전히 눈에 쉽지만 탐색하기 어려운 경향이 있는 지루하지 않습니다. 탠저린, 형광 옐로우, 네온 그린의 이 고전적인 형광펜 색조는 서로를 보완하지만 여전히 활력을 주고 활력이 넘칩니다. 이는 우리가 지난 몇 년 동안의 컬러 트렌드 사이클에서 정확히 볼 필요가 있는 것입니다.
루이 비통: 블랙은 Louis Vuitton의 컬렉션은 블랙이 항상 유행하고 스타일리시할 것임을 증명합니다. 어떤 사람들은 그들이 기술적으로 혁명적인 일을 하지 않았기 때문에 올해의 색상 선택으로 안전하게 플레이하기로 결정했다고 주장할 수 있습니다. 하지만 이 컬렉션에서 강조되는 클래식한 원색과 검은색 음영의 직선적인 조합에 감탄하지 않을 수 없습니다. 또한 새틴, 가죽 및 메탈릭 액센트의 힌트가 너무 과하지 않으면서 엣지를 더해줍니다. 그래서 단순함 속에 정교함이 있다고 말할 수 있을 텐데, 루이스는 이것을 확실히 보여줬습니다.
Fendi: 신선한 뉴트럴과 파스텔
Fendi의 색상 선택은 다른 하이 패션 브랜드가 선택한 충격적이고 분주하며 "긴장을 유발하는" 팔레트 사이에서 신선한 공기의 숨결처럼 느껴집니다. 그들은 중립이 더 이상 지루하지 않으며 오랫동안 지루하지 않다는 것을 다시 한 번 입증했습니다. 2020년 펜디 컬렉션과 마찬가지로 황갈색과 갈색 음영이 눈을 즐겁게 하고 경쾌한 방식으로 신선한 파스텔을 보완합니다.
샤넬: 솜사탕 톤이 무대를 차지하다
핑크, 퍼플, 베이지의 부드러운 색조는 고전적인 느낌을 주지만 여전히 흥미롭습니다. 펜디와 마찬가지로 샤넬은 이러한 빈티지 뉴트럴 컬러를 가미했지만 풍선껌 핑크와 라일락의 밝은 색조를 추가하여 조금 더 상쾌하게 만듭니다. 흰색과 금색 악센트로 보완된 샤넬은 아마도 Tom Ford와 달리 이 생생한 색조를 소화하기 쉽게 만듭니다. 이 특정 컬렉션에 대해 매우 획기적인 것은 없지만 색상 선택이든 실루엣이든 90년대에 대한 경의는 특히 젊은 세대에게 항상 포용됩니다.
페인트 색상 회사
지금까지 발표된 페인팅 컬러 컴퍼니의 '2022 올해의 컬러' 중 가장 많은 사랑을 받은 컬러는 뮤트 그린(Muted Green)이다. 인테리어 디자인 및 장식용으로 이 은빛 세이지 쉐이드가 전 세계를 강타하고 있으며 그 이유를 찾는 것은 어렵지 않습니다.
이 그늘이 인기있는 이유는 무엇입니까?
글쎄요, 요즘 사람들은 세상의 모든 것이 종종 허공에 떠오를 때 집에서 평온함과 편안함을 느끼려고 한다고 생각합니다. 팬데믹 이후의 삶을 헤매는 것은 고갈될 수 있으며, 지금 우리에게 그 어느 때보다 필요한 것은 성장에 집중하기 위해 한 발 물러서서 할 수 있는 기회이며 이 음소거된 녹색은 그것을 상징합니다.
“올해의 색은 전 세계적인 팬데믹을 겪었고 여전히 겪고 있는 우리의 현실을 반영합니다. 녹색은 종종 치유 및 성장과 관련이 있으며, 우리 입장에서는 단순한 추측이지만, 올해의 인테리어 색상 구성표에 대한 선택을 지난 1년 반 동안 우리가 진정으로 필요로 했다는 사실을 깨달은 것과 연관시키기 쉽습니다. 차분하고 안전한 우주." – 사만다 앨런, 포브스
올해의 팬톤 컬러: 베리 페리
나는 무엇보다 이 그늘의 이름을 사랑한다고 생각하지만, 나는 탈선합니다. 파란색은 대유행 이후 영혼을 위로하는 그늘이기도 합니다. 파란색은 직관과 안정성을 상징하며, 지금까지 대학 101 마케팅 수업에서 배웠던 것처럼 브랜딩에 사용할 때 신뢰감을 전달합니다. Pantone은 고전적인 대청색과 보라색-빨간색을 결합하여 이 전례 없는 시기에 "용감한 창의성과 상상력이 풍부한 표현을 장려하는" 역동적인 색조인 Very Peri를 만듭니다. 나는 이 그늘을 좋아하고 당신의 다가오는 디자인 프로젝트에서 그것을 사용하는 것은 내 책에서 확실한 선택이 될 것입니다.
마무리
잠시나마 색에 집중하는 시간이 즐거웠습니다. 이 연간 색상 예측은 한 발 물러서서 다가오는 색상 트렌드를 분석하고 준비할 수 있는 기회를 제공하며, 트렌드가 더 이상 사용되지 않기 전에 트렌드를 파악할 수 있도록 모든 결과를 공유하는 것을 좋아합니다. 그러나 우리가 보았듯이 트렌드가 정말로 쓸모없게 된 적이 있습니까? 타이밍을 맞추는 것이 가장 중요하며, 이것이 여러분이 앞서 나가는 데 도움이 되기를 바랍니다.
아래에서 다른 모든 색상 가이드를 확인하여 지난 몇 년 동안의 트렌드 색상을 조금 기억해 보세요!
2021년
2020년
2019년
2018년
2017년
2016년
전년도 – 2021년 컬러 예측
2021년에는 어떤 색 구성표가 유행할 것 같나요? 저는 하이 패션의 컬러 트렌드를 따라 5년 동안 내년에 무엇이 유행할지 예측했습니다!
저는 색상을 좋아합니다. 다음은 제가 내년에 보고 있는 내용입니다.
2021년 컬러 예측
다음은 2021년에 엄청난 일이 될 것이라는 제 예측입니다!
1. Jewel Tones – 깊고 풍부한 색상(페인트 회사) 2. 탠, 화이트, 페일 핑크, 카키 그린(패션) 3. 그리너리 + 여백(데코)
기존 추세의 다른 연속:
1. 파스텔 2. 밝은 보색
(당신의 생각을 듣고 싶습니다 – 아래 코멘트에서!)
Pantone이 만능이 아닌 이유
팬톤은 가장 새롭고 신선한 색상을 표현하기 위해 매년 색상을 선택합니다.
그러나 – 그들은 종종 안전하게 플레이합니다.
2년 안에 당신의 집을 구식으로 만들고 싶거나 당신이 디자인하는 것이 오래 갈 필요가 없는 경우, Pantones의 선택은 부드럽고 버터 같은 회색과 강렬하고 신선한 노란색 색조가 적절하다고 생각합니다. 긴.
- Pantone의 색상은 "세련된"(오래 지속되는)보다는 "트렌디한" 쪽에 있는 경향이 있다고 말하고 싶습니다.
- 확실히 올해의 팝 컬러는 순간에 조금 더 느껴지지만 그 만큼은 화려합니다.
- Pantone의 크리에이티브 디렉터는 "실용적이고 견고하지만 동시에 따뜻하면서도 낙관적이며 탄력과 희망을 주는 색상 조합입니다."라고 말했습니다.
확실히 – 이해할 수 있습니다. 이 두 가지 색상을 사용하여 작년에 대한 "황량함 + 아름다움"의 어렵고 힘든 부분을 보여주는 접근 방식. 과거로 돌아가 Pantone의 지난 5년(아래) 선택을 살펴보는 것도 매우 흥미롭습니다.
2021년 올해의 색상은 "햇살 가득한 날에 대한 낙관적인 약속으로 사려 깊은 감정"을 불러일으킵니다. https://t.co/rJSgnsVm0j
— Adweek (@Adweek) 2020년 12월 21일
Fendi는 탠, 핑크, 파스텔을 좋아합니다.
이전 연도와 크게 다르지는 않지만, 이는 많은 Fendi의 2021년 라인에서 꽤 일관되었습니다.
Louis Vuitton은 대담한 보색으로 리드합니다.
나는 실제로 이 룩을 정말 좋아하고 Louis V.가 신선하고 세련된 색상의 스플래시로 여기에 전달했다고 생각합니다.
Marc Jacobs는 2021년 파스텔로 안전하게 플레이합니다.
이것은 나에게 더 많은 2020 룩입니다. 그러나 누가 알겠습니까? 스트리트 패션은 완전히 뒤집어졌습니다!
깊고 풍부한 색상을 밀어내는 페인트 색상은 물론 여백과 녹지
깨끗한 열린 공간과 살아있는 식물 - 말 그대로 여전히 지배적이며 색상으로 대화합니다. 색조 등을 구성하고 장식, 패션, 심지어 웹 디자인을 위한 둥근 모양을 가져옵니다.
전년도 – 2020년 컬러 예측
나는 나의 일반적인 연간 색상 예측이 다소 방종하다는 것을 깨달았습니다. 그래서 5분도 채 되지 않아 2020년 색상 트렌드에 대한 내 연구의 전체 다운로드를 제공할 것입니다. (이후 지난 5년간의 색상 트렌드를 요약합니다.)
- 나는 최고의 패션 디자이너들이 당신의 2020년 라인에서 무엇을 대표하는지에 대해 자세히 알아보았습니다.
- 나는 하이 패션으로 시작하는 것이 내년의 색상 풍경을 실제로 지배할 것이 무엇인지 볼 수 있는 가장 좋은 기회라고 믿습니다.
- 그런 다음 페인트 회사와 Pantone으로 이동합니다. 모두 색상 못 박는 데 큰 관심을 가지고 있습니다. 그들의 사업은 이 색상이 많이 사용되는 색상에 의존하고 보수를 받는 색상 연구원이 많기 때문입니다.
- 올해 아래에는 2019년, 2018년, 2017년 컬러 트렌드 포스트도 함께 올려놓았으니 진행 상황을 보실 수 있습니다.
내 색상 예측에 대해 언급하고 싶은 첫 번째 사항은 이 작업을 지난 3-4년 동안 수행한 후에도 크게 달라지는 것처럼 느껴지지 않는다는 것입니다.
나는 또한 많은 디자이너들이 올해 그것을 안전하게 플레이하고 있다고 믿습니다. 지난 몇 년 동안 (마크 제이콥스를 제외하고) 널리 퍼진 밝은 색상과 광활한 색상과 비교할 때 올해는 안전한 색상이 있는 것 같습니다. 아마도 그것이 하이 패션에서 가장 위험한 움직임일 것입니다. .
Blues Everywhere - 루이 비통은 파란색 난동을 부립니다.
Louis Vuitton – 최소한 엄청난 블루스와 무료 차분한 블랙, 그레이, 화이트와 일치합니다. 큰 변화는 없지만 안전한 은색, 회색 및 단순함 - Sherwin Williams가 Louis V와 함께 겉보기에 딥 블루를 올해의 색상으로 선택한 사실을 포함하여 2020년 트렌드의 분위기를 설정합니다.
하이 패션에서 페인트 회사에 이르기까지 부드러운 녹색
Hermes 는 Behr 페인트를 사용하고 있으며 2020년 라인의 주요 부분으로 부드러운 녹색을 선택합니다. 밝고 대담하기 보다는 이끼가 끼고 음소거되며 편안해 보입니다. 내년 제품과 디자인을 위해 자연적인 녹색을 받아들이는 것은 잘못될 수 없습니다.
카키, 탠 및 무료 패턴
Dolce & Gabbana 는 부드러운 카키색, 황갈색 및 보완적인 녹색 및 패턴으로 리드합니다. 다른 디자이너는 어두운 황갈색, 밝은 황갈색, 밝은 녹색 및 기타 인쇄물에 동의하는 것 같습니다. 때로는 흰색에 밝은 인쇄 패턴 위에 반투명 덮개가 있습니다.
깊고 진한 네이비 블루, 2020년 전체 탑 컬러로 선정
CELINE 은 주로 매우 착용하기 쉬운 진과 딥 블루 헤비 라인으로 머리에 못을 박았습니다. CELINE은 트렌드 분석에 익숙하지 않지만 패션 업계에서 높은 평가를 받고 있으므로 앞으로 몇 년 동안 그들의 색상이 어떻게 변하고 진화하는지 주시할 것입니다.
대담한 보색의 밝은 색상 – MEH.
Marc Jacobs는 이 경계선 호보 광대 수준의 앙상블을 사용하여 음소거를 반대합니다. 물론 시청하는 사람들의 유혹은 2020년 색상 트렌드에 대해 그들이 좋아하는 것이고 나는 확실히 그 위험성을 높이 평가합니다. 그러나 지난 몇 년을 보면 이것은 전혀 위험하지 않으며 대신 약간 지루하고 패션 위크에 대한 '코에'입니다.
화이트, 크림, 핑크는 2020년에도 계속해서 유행하는 트렌드입니다.
Fendi 는 분홍색, 황갈색 및 미묘함을 흔들어 대성공을 거두었습니다. Fendi는 과거에 밝은 색상으로 최고를 넘어선 브랜드 중 하나였지만, 라인 전체에 부드러운 탠과 라이트 핑크를 채택하여 매우 즐거운 트렌드 설정 색상 세트를 제공합니다. 이것은 지난 몇 년과 일치하지만 이러한 색상을 더 가볍게 사용하면 2020년의 분위기를 신선하고 낙관적으로 유지할 수 있습니다.
셔윈 윌리엄스, 2020년 올해의 컬러로 '네이벌' 블루 선정
Sherwin Williams – 확실히 2020년의 브랜드 색상에 대해 기분이 좋아집니다. 여기에서 Gold로 찬사를 받은 Naval Blue는 우리를 완전히 복사하지 않고도 얻을 수 있는 거의 우리 브랜드 색상에 가깝습니다. 확실히, 나는 Sherwin Williams가 우리를 스토킹하고 있는지 의심하지만, 그들의 많은 사람들은 2020년에 딥 네이비 같은 파란색에 베팅하고 있습니다.
Behr 올해의 색상 – 'Back to Nature'라고 불리는 부드러운 녹색
Behr 는 'back to nature'라고 하는 유쾌한 연녹색으로 더 밝은 쪽을 치고 있으며 내 겸손한 의견으로는 정말 부드럽고 초초한 선택입니다. 나는 이 색상을 사용하는 색상 관련 당국이 거의 없다는 점을 좋아하고 2020년에 재미있고 독특한 방식으로 받아들인 것처럼 느껴집니다.
Pantone은 2020년의 탑 컬러로 Flame Scarlet, Saffron, Classic Blue 및 Biscay Green으로 밝게 빛납니다.
Pantone은 이 글을 쓰는 현재 올해의 색상을 발표하지 않았지만 그들이 발표한 색상을 주도하는 Flame Scarlet은 확실히 마크 제이콥스의 밝은 과대 광고를 구매하는 것처럼 보입니다.
나는 이것이 나를 위해 약간의 실망이라고 말할 것입니다.
마무리 - Blue, Greens, Pinks, Tan Win 2020
당신은 혁명적인 것을 보지 못할 것입니다. 그리고 저는 그것이 2020년 색상 트렌드에 대한 가장 혁신적인 부분이라고 말하고 싶습니다. 우리의 예측은 일반적으로 훨씬 더 밝고 굵습니다.
아래에서 – 지난 4년간의 색상 트렌드를 공유할 것입니다 – 그리고 2020년 색상 예측을 읽어주셔서 감사합니다 – 우리의 5번째 색상 예측!
전년도 – 2019 컬러 예측
다시 한 해의 시간입니다. 이것은 제 4번째 연간 색상 예측입니다! 매년 나는 하이 패션에 대해 깊이 파고들어 Gucci와 Fendi와 같은 최고의 디자이너들이 컬러 분야에서 무엇을 하고 있는지 알아냅니다. Pantone과 Sherwin Williams와 같은 페인트 회사는 무엇을 하고 있는지, 그리고 마지막으로 Pantone과 다른 컬러 전문가들은 무엇을 예측하고 있는지 파악합니다. 이 모든 것 – 2019년을 위한 가장 확실하고 강력한 컬러 가이드를 제공합니다.
2016년, 2017년 및 2018년 색상 예측을 확인하여 과거를 되돌아보고 COLOR OBSESSED의 비밀을 공유하고 2019년의 가장 눈에 띄는 색상 트렌드를 선별하는 데 참여하십시오!
목차
하이패션에 주목
하이패션 브랜드 컬러에 주목해야 하는 이유는?
패션 디자이너는 고급 청중에게 어필할 수 있는 색상을 찾기 위해 하루 종일 보냅니다. 질감, 모양, 핏, 레이어링 외에도 끊임없이 완성해 나가고 있는 색상에 대한 그들의 눈은 항상 날카로워지고 있습니다.
패션 디자이너 – 1마일 떨어진 곳에서도 트렌드를 감지할 수 있으며, 트렌드를 피할 것인지 아니면 탈 것인지 결정해야 합니다. 디자이너로서 (웹/그래픽 다양성에도 불구하고) 저는 '가장 유행하는' 색상 팔레트를 피하려고 노력합니다. 대신 단순하고 고급스럽고 시대를 초월한 색상 팔레트를 선택합니다. 그렇게 하면 1, 2년 안에 내 스타일이 완전히 유행에서 벗어나지 않을 것입니다.
즉, 여기에 트렌드가 있습니다!
브라운은 큽니다.
Cavern Clay 는 올해의 Sherwin Williams 색상이며, 이 예측 또는 모든 패션이 이를 겨냥한 것이 무엇인지 말하기 어렵습니다. 확실히 – 물 속에 뭔가가 있고, 이 기사를 위해 내가 본 많은 고급 라인에 밝은 갈색에서 중간 정도의 갈색이 들어간 것 같습니다.
황갈색, 자주 빛 및 올리브 그린 중에서 이 강한 색상은 색상 예측에서 두드러지게 나타납니다.
제가 식별한 다른 어떤 색상 트렌드보다 더 신선한 것 같고, 솔직히 보고할 새로운 것이 있어서 기쁩니다! 황갈색, 올리브색, '색종이 조각 스타일', 아래의 파란색과 검정색은 그 어느 때보다 강력한 트렌드이지만 나에게 이것은 완전히 새롭고 상쾌하게 느껴집니다. 나는 이것이 얼마나 많이 나타나는지 좋아하고 앞으로 나올 디자인에서 이것을 사용하게 되어 기쁩니다.
검은 색과 파란색
밝고 자르지 않은 파란색은 포트폴리오에서 이를 활용하는 그래픽 디자이너부터 일반적으로 얻을 수 없는 대담한 색상으로 이를 포용하는 브랜드 아이덴티티에 이르기까지 한동안 장면에 등장했습니다. 부드러운 블루스와 함께 올해도 연주됩니다. 종종 흙색과 짝을 이루며 측면은 검은색입니다. 많은 패션 디자이너에 따르면 모든 검은색 의상이 들어 있으며, 저는 검은색을 너무 많이 입기 때문에 그대로 둡니다.
나는 밝은 파란색 추세가 올해를 볼 수 있는지 또는 이것이 지금 몇 년 동안 양조되어 온 것의 끝자락에 불과한지 확실히 궁금합니다.
탠, 올리브 그린, 어스 톤
Kanye는 앨범 발매 시 삼베 자루에서 영감을 받은 패션 문구를 들고 야성으로 나오는 것 같았습니다. 좀비처럼 같은 황갈색 옷을 입고 서 있는 수많은 모델들 말입니다.
그러나 우리는 여기에 무엇을 가지고 있습니까?
패션계는 2019년 라인에서 그 어느 때보다 탠, 어스 톤, 올리브 그린을 수용했으며 이러한 트렌드는 본격적인 현상으로 성공적으로 꽃을 피우고 있습니다. 여기에서 내가 가장 좋아하는 모양은 흰색과 황갈색과 짝을 이루는 올리브 녹색입니다.
나는 이것이 내년에 일반 사람들의 옷장에 어떻게 적용될지 궁금합니다. 사람들이 이 단순함을 수용할 것입니까, 아니면 하이 패션 라인과 소수의 패션 포워드 개인을 위해 예약될 것입니까?
상단에 밝은/반투명 패턴이 있는 흰색
저는 이 스타일이 색종이 조각 케이크에서 영감을 받은 것이라고 생각하고 싶습니다. 그러나 이 맥락에서 모든 반복을 이런 식으로 요약할 수는 없습니다. 가장 중요한 아이디어는 흰색 천에 더 밝고 더 밝은 색상의 패턴이 몇 년 동안 인기를 얻었다는 것입니다. 그리고 아마도 이제 정말 멋지고 다소 정교해진 지점에 도달했을 것입니다.
거의 90년대의 트래퍼 키퍼 스타일 디자인이 이제 시작되는 이유는 무엇입니까? 아마도 스타일을 무겁게 정의하는 세대는 이것이 마지막으로 컸던 때가 거의 기억나지 않아 신선하게 느껴질 것입니다.
지루한 밝기가 돌아왔다, 구찌는 줄거리를 잃었다
저는 평소에 구찌를 매우 칭찬합니다. 올해 색상 결정을 뒤처질 수 없다는 사실이 저를 슬프게 만듭니다. 솔직히 이 색상은 괜찮지만 3-5년 전에는 이런 색상이 두드러졌고 나에게는 더 오래 기다려야 합니다. 아니면 오래 기다리지 않아야 합니다.
나에게 밝은 색은 트렌드가 아니다. 내가 틀릴 수도 있고, 아니면 패션의 일부에 동의하지 않을 수도 있습니다. 저는 약간의 공유 및 분석만큼 일반적으로 입장을 취하지 않지만 저에게는 이 방향이 잘못되고 일종의 치즈 같은 느낌이 듭니다.
가볍게 말하는 것이 아닙니다. 2019년 컬러에는 멋지고 가치 있는 새로운 방향이 너무 많기 때문입니다. 하지만 구찌는 컬러 트렌드 사이클에서 어디에 있는지 전혀 고려하지 않고 그냥 지루해하고 무대에 물건을 던지기 시작한 것처럼 보입니다. 아니면 내년에 내 말을 먹고 형광등을 찬양할거야!
팬톤&페인트 기업 예측에 주목해야 하는 이유
누가 색깔에 신경을 쓰는지 알아?
수익을 위해 색상에 대해 어느 정도 옳다는 것에 의존하는 회사.
저는 색상 예측(색상 예측 및 색상 아이디어 게시물)을 통해 정렬하는 것을 좋아합니다. 아직 다른 항목을 확인하지 않은 경우 시작할 수 있는 몇 가지가 있습니다.
1. "2019년에는 이러한 색상 트렌드가 대세" - Elle Decor
2. Behr – 2019 Color Trends – 그리고 올해의 색상으로 'Blueprint'
3. HouseBeautiful – 2019년 컬러 예측
팬톤, 2019 올해의 컬러로 '리빙 코랄' 선정
의심할 여지 없이 이 색상의 맥락은 매우 중요합니다(저는 이 푸른빛이 도는 배경에서 이 Living Coral을 좋아합니다). 하지만 Pantone은 또한 패션 위크 기간 동안과 이후에 일부 색상을 출시했습니다. 다음은 제가 좋아하는 몇 가지입니다.
셔윈 윌리엄스
Sherwin Williams는 올해의 색상으로 'Cavern Clay'로 올해 강세를 보였습니다. 2019년 하이 패션 라인의 가장 사랑스러운 요소와 조화를 이루는 매우 강하고 깊은 색상입니다.
벤자민 무어
안전하게 사용하기 - Benjamin Moore는 절제된 회색을 올해의 색상으로 선정했습니다. 다른 사람의 예측과 선에 있는 모든 지구적 톤을 기반으로 하여 미묘함과 그림자를 중심으로 디자인하는 것은 나쁜 선택이 아니며 대담한 내기도 아닙니다.
마무리
2019년 색상에 대해 자세히 알아보는 것을 즐겼으며 2019년에 가장 좋아하는 색상이 무엇인지 빨리 듣고 싶습니다!
저와 다른 독자들이 확인할 수 있는 댓글의 색상을 공유하지 않으시겠습니까?
내가 말한 것에 대해 문제를 제기하거나 완전히 다른 견해를 갖고 있습니까(예: Gucci에서)? 왜 다른 생각을 하는지 듣고 싶고 다른 아이디어를 고려하고 싶습니다.
읽어주셔서 감사합니다. 내년에는 제 5회 연례 색상 예측에 참여하십시오!
전년도 – 2018 컬러 예측
이 2018년 컬러 예측 - 하이 패션, 페인트 회사 및 Pantone 트렌드를 기반으로 합니다. 저는 이 세 가지 넓은 포인트를 사용하고 제 취향에 따른 큐레이션을 사용하여 연간 색상 트렌드에 대한 세 번째(!) 연간 색상 예측을 만듭니다.
2016년 및 2017년 색상 예측을 확인하여 뒤돌아보고 2018년에 대한 새로운 디자이너의 라인과 선택 및 기타 색상 전문가 아이디어를 기반으로 결론을 도출하는 이 유쾌한 투어에 함께 하십시오!
목차
하이패션에 주목
하이 패션에 특히 주의하면서 모든 색상 예측을 시작하는 이유는 무엇입니까? 잘 모르겠습니다. 하이 패션 디자이너들이 앞서가는 경우가 많다는 것을 압니다. 올해로 이 주제에 대해 깊이 파고들었지만 이러한 경향은 느리고 변덕스럽습니다. 나는 패션 디자이너들이 그렇게 빨리 움직이고 있다고 느끼지 않는다.
옅은 분홍색은 올해 하이 패션 라인에 많이 등장했습니다. 그러나 지난 몇 년 동안 모두 옅은 분홍색에 초점을 맞추었기 때문에 올해는 다른 매우 가까운 친척으로 초점을 옮기고 있습니다. 스포트라이트는 이미 포기!
베이지가 돌아왔다!
나는 올해와 같은 느낌이 든다. 베이지는 작년보다 하이 패션에 더 많이 존재하고 있습니다. 베이지는 옅은 분홍색보다 더 큰 역할을 했으며 이제 조부모님의 지하실 욕실의 페인트 색상일 뿐만 아니라 새 생명을 얻었습니다. 피부가 어울리고 어두운 피부톤에도 잘 어울립니다. 왜냐하면... 베이지가 돌아왔기 때문입니다. (15년 전 베이지색 점프수트를 숨겨 두었다면 운이 좋을 수도 있습니다.)
페일 골드 및 매트 블랙
올해에는 더 밝은 색상이 많이 출시되고, 사촌이 불과 3~4년 전에만 세련되게 음소거된 풍부한 톤이 이제 나와서 자랑스럽습니다. 풍부한 보라색, 녹색, 빨간색 및 파란색. 변화가 있지만 일관된 추세는 금색과 무광택 검정색이며, 올해는 둘 다 음소거되었으며 종종 갈색 및 돈 녹색과 같은 흙색과 결합됩니다.
실버, 실버 퍼플 & 그린, 오 마이
은빛 색상은 수년 동안 모퉁이를 돌고 있습니다. 아마도 올해 그들은 스트리트 스타일과 인테리어 디자인, 프린트 디자인 등과 같은 더 넓은 디자인 트렌드에서 더 강력하게 보여줄 것입니다. 하이 패션 디자이너의 팔레트에서 트릭은 약간 매트하게 유지하거나 보라색과 혼합하는 것 같습니다. 녹색 또는 다른 색상으로 대각선 및 다양한 질감과 함께 흥미를 더합니다.
딥 레드 & 블루
제가 구찌 색 구성표에 특별한 애착을 갖고 있다는 사실을 눈치채셨을 것입니다. 그리고 그것이 2018년과 관련된 것에 대한 내 생각을 왜곡하고, 단지 아름답고 단색인 구찌 색상이 10년 트렌드의 라인을 따라 더 광범위할 수 있습니다. 나는 Gucci의 짙은 빨간색과 파란색을 좋아합니다. 가끔 녹색 줄무늬가 동반됩니다. 2018년 패션 라인에서도 다른 디자이너들이 채도가 높고 풍부한 색상을 사용하는 경향이 있는 것 같습니다.
다른 색상 전문가와 그들이 중요한 이유
디자이너라면 일반적으로 많은 언론의 주목을 받는 Pantone의 올해의 색상에 대해 매우 잘 알고 있을 것입니다(적어도 색상에 많이 집중하는 산업의 경우). 나는 그들의 비즈니스가 판매하는 제품에서 정확하고 세심한 선택에 의존하기 때문에 다른 모든 색상 예측 및 페인트 회사와 같은 기타 출처를 자세히 살펴보고 싶습니다. 자유 시장의 압력으로 인해 이러한 회사는 색상 트렌드를 제안할 때 현명하고 현명한 선택을 하게 되므로 선택을 검토하는 것이 합리적입니다.
팬톤
Eiseman은 "색상 팔레트는 색상의 복잡성과 독특함, 그리고 진화하고 함께 연주할 수 있는 색상 표현에 대한 감사를 보여줍니다."라고 말했습니다. "소비자들은 더 많은 다양성을 필요로 하며, 이 확장된 팔레트는 패션 산업에서 볼 수 있는 성별과 계절적 경계의 부족을 수용합니다."
그들의 주요 제안은 앞서 언급한 뮤트 골드, 딥 '세일러 블루' 베이지 또는 자주빛, 은/회색 라인에 더 가깝습니다. 그들은 색상이 점점 더 밝아지고 풍부해지고 깊어지고 더 단순한 톤이 주류로 필요하기 때문에 사람들의 옷장 전체 팔레트가 이러한 단순한 색상으로 '고정'될 것이라고 생각하기 때문에 이것을 제안합니다.
This brings me to the phenomenon of the 'Groutfit' – my one foray into 'male-centric' fashion for 2018.
Groutfit은 회색 의상이며 Gucci는 그라우트핏을 사용하고 있으며 다른 디자이너들도 은색 및 더 강렬한 색상과 함께 회색으로 작업하고 있습니다.
셔윈 윌리엄스
정말 사랑스러운 팔레트입니다. Sherwin Williams는 올해의 색상을 위한 유쾌한 선택을 놓치지 않았습니다. 그들은 '오션사이드'라고 부르는 딥 블루를 선택했습니다. Gucci의 딥 레드와 블루에 대한 제 생각이 딱 맞는 것 같습니다! 다음은 2018년 올해의 색상에 대한 동영상입니다.
이번 블루와 벤자민 무어(Benjamin Moore)의 레드 테이크는 매우 대담한 컬러 벽의 해가 될 것입니다. 그것은 잠시 동안 일어나고 있지만 그들의 예측이 사람들이 어디로 갈 것인지에 대한 강력한 표시라면 우리는 더 많은 것을 보게 될 것입니다!
벤자민 무어
Benjamin Moore - 올해의 색으로 'Caliente' 또는 진하고 깊은 빨강을 선택했습니다. 그들은 아래 비디오에서 그것이 대담함과 기쁨을 상징한다고 제안합니다. 확인 해봐!
위에서 언급했듯이 딥 레드와 딥 블루는 올해 매우 'in'이며 아마도 몇 년 더있을 것입니다. 몇 년 (2011-2015) 동안 더 음소거 된 색상으로 단계가 있었기 때문입니다. 대담하고 깊은 색상은 아마도 1~2년 이상 통치할 것입니다.
마무리
이 모든 것은 2018년에 대한 컬러 리더 및 전문가의 견해에 대한 기존 정보에 대한 설문조사입니다. 약간의 제 관점이 혼합되어 있습니다. 자신의 렌즈로 더 자세히 살펴보고 자신의 과감한 단계를 결정하기를 바랍니다. 2018년 디자인의 색상용.
강렬한 색상에 대한 새로운 욕구를 예상하고 몇 년 동안 주류였던 실버, 모브, 매트 블랙을 보완할 방법을 찾기 위해 색상을 과감하게 사용할 수 있는 기회가 조금 더 있다고 생각합니다.
이 "Ultimate Designer's Color Guide 2018"을 즐겼기를 바라며 내년에도 이 연간 예측을 공유하고자 합니다. 기사가 재미있었다면 댓글을 남기거나 친구 및 팔로워와 공유하십시오!
전년도 – 2017 컬러 예측
이 Ultimate Designer's Color Guide for 2017 는 여러분의 연구와 숭배를 위해 만들어졌습니다. 생각보다 시간을 더 많이 썼지만 이봐… 네 녀석은 최신 트렌드를 알아야 해. 예, 일부 문법적 결함이 있을 수 있습니다. 그러나 2017년 색상에 대한 통찰력과 분석은 절대적입니다. 내 통찰력 때문만이 아니라 Pantone, Sherwin Williams 및 Gucci와 같은 조직의 큐레이션 때문입니다. 이 회사들은 사람들의 색상 선호도의 변동을 연구할 뿐만 아니라 속담에 나오는 붓을 휘두르는 것만으로도 그들이 어디로 갈 것인지 지시합니다. 이 모든 것은 여러분의 즐거움을 위해 작성되었으며 다음 회차에서 링크하거나 친구에게 트윗할 수 있기를 바랍니다.
목차
색 구성표를 생각할 때 하이 패션부터 시작하는 이유는 무엇입니까?
나는 내가 작업하고 있는 미니애폴리스 웹 디자인 프로젝트에서 내가 할 수 있는 최선의 모습을 구상하고 있고 이 디자이너들이 무엇을 하고 있는지 면밀히 조사함으로써 돈이 어디로 가는지 볼 수 있습니다. 패션에 관해서. 당신은 Coach와 Marc Jacobs 같은 사람들이 트렌드가 향하고 있는 곳의 중심이 되는 데 많은 시간을 할애하고 있다는 것을 당신의 최하위 달러에 걸었습니다. 그들의 옷이 머리에 부딪힐 때 더 많은 돈을 가져오기 때문입니다.
올해 Coach의 여성복 라인은 흙같은 펑크, 녹슨 금속 느낌, 약간의 흙빛이 섞인 느낌입니다. 작년에 Sherwin Williams가 예측한 2016년에는 인더스트리얼 색상이 색상 영역을 지배할 것이라는 예측을 기반으로 합니다. 개인적으로 나는 로커빌리 분위기를 좋아하고 생각합니다. 2017년의 컬러 트렌드가 이 영상과 어울린다면 - 2017년의 스타일을 즐겨봐야겠어요.
이 리소스에 등장하는 디자이너는 누구이며 그 이유는 무엇입니까?
소개된 디자이너는 가장 비싼 14개 명품 브랜드 중 최고이며 그 중 대부분은 가명입니다.
- 마크 제이콥스
- 펜디
- 헤르메스
- 랄프 로렌
- 베르사체
- 버버리
- 아르마니
- 돌체 가바나
- 구찌
- 디올
- 샤넬
- 프라다
- 루이 뷔통
- 오스카 드 라 렌타
2017년 이 모든 주요 디자이너 라인에 침투한 공격적인 흙색 톤이든, 녹슨 금속, 더스티 그린, 옐로 및 핑크, 또는 올해부터 이어진 옅은 크림과 핑크이든 - 올해 색상 트렌드는 확실히 더 차분합니다. . 2017년에는 대담한 것 같습니다. 지하로 내려가는 것입니다. 빈티지 그래픽 티셔츠, 베이비돌 핑크가 있는 펑크에서 가져오는 전반적인 더러움은 이러한 패션 업계의 충실한 많은 사람들의 룩에 생기를 불어넣습니다.
디자인에서 색상의 포인트는 무엇입니까? 글쎄, 그것은 장식이고 다른 하나의 항목을 분리하는 데 사용됩니다. 일종의 '색상 차단'으로 사물에 모양을 부여하는 데 사용할 수 있습니다. 밝음, 깨끗함, 개방됨, 폐쇄됨, 어둡기, 우울함과 같은 감정적 의미가 있습니다. , 신선하고, 시시덕거린다. 2017년은 색상이 미묘한 해입니다. 높은 생각을 가진 디자이너들은 최소한 자신의 톤을 약간 극적으로 낮추고 레이더 아래에서 날아가고 있습니다.
2017년 패션 라인에서 메탈과 페일이 유행하는 이유는 무엇입니까?
나는 그것들이 없는 곳에 의미를 부여할 수 있다고 생각한다. 나에게 그것은 빈티지 물건입니다. 60년대, 70년대 또는 90년대와 같은 빈티지가 아니라 1890년대와 같은 빈티지입니다. 첫 차 이전의 옷이 어땠는지처럼. 그것은 갈색과 은색과 청동색과 창백한 색이었습니다. 나는 이 전체 방향에서 분명히 벗어남이 있다고 말하고 싶습니다. 그러나 2017년 라인에는 지나치게 단순화하는 것이 트윗으로 도미노를 주문할 수 있기 전의 비슷한 날에 대한 경의일 수 있다는 충분한 증거가 있습니다. 모든 패키지와 광고에 과장된 색상으로 눈이 멀고 하루 종일 화면을 응시하면서 색상에 흠뻑 젖었습니다.
단순한 시대에 대한 경의입니다.
맨 왼쪽 의 Louis Vuitton 의상 은 약간 90년대 느낌이 나며 금속 테마를 강하게 밀어붙입니다. 청동색, 황금색, 은색 및 옅은 분홍색 지갑 – 이것은 무리의 가장 2017년 복장이어야 합니다.
왼쪽에서 두 번째 Dolce and Gabbana 의상은 지난 몇 년 동안 사용되어 온 일종의 꽃 패턴을 보여줍니다. 약간 더 성숙한 색상 팔레트가 있습니다. 파란색 녹색이 혼합되어 있고 매우 옅은 크림색 배경이 이러한 반복 패턴을 나타냅니다. 흰색과 흰색의 변형이 여기에 잠시 머물 것입니다. 매우 잘 수행되었으며 파란색 녹색이 예상과 다른 신선함을 제공합니다. 호키한 느낌이 없는 트로피컬.
3위 의 Louis Vuitton 의상은 제가 개인적으로 입을 옷은 아니지만, 짙은 빨간색 셔츠와 노란색이 가미된 신발을 신고 청동에서 금 팔에 이르기까지 영감을 얻었을 수도 있습니다. 아마도 이 의상 중 더 시끄러운 것 중 하나일 것입니다. 이 의상은 특정 시대를 염두에 두지 않고 빈티지에 적합합니다. 단, 90년대 힙스터처럼 기계에 대한 분노에 휩싸일 수도 있지만 앤트우드 같은 방식도 마찬가지입니다.
오른쪽에서 두 번째 Fendi 의상 은 2017년까지 계속되는 화이트 트렌드 패턴의 더 나은 예입니다. 페일 핑크 탑은 패턴의 보완적인 색상을 강조합니다.
맨 오른쪽에 있는 Coach 복장 은 깨끗한 흑백 배색을 보여주고 있습니다. 약간의 갈색과 파란색이 적절히 섞여 있습니다. 저는 블랙이 항상 존재한다는 생각을 가지고 있습니다. 하지만 제가 2017년 패션 라인에서 확인한 페일 및 메탈 컬러 테마를 보면 블랙과 화이트가 꽤 흔한 것이 이치에 맞는 것 같습니다.
단순함과 절제가 공통된 스레드입니다.
따라서 이것은 반드시 '하이 패션' 웹사이트는 아니지만 2016년에 디자인한 이 웹사이트는 작년에 옅은 분홍색을 중요한 색상으로 식별한 것을 보여줍니다. 이것은 웹사이트의 사용자 인터페이스가 피부 톤을 잘 보완한다는 의미이기도 합니다. 라인이 해마다 바뀔 가능성이 있다는 점을 고려하여, 나는 하나의 일관된 요소와 어떻게 일치시킬 수 있는지 확인하고 싶었습니다. 일부 모델 피부의 핑크빛이 더 많았습니다. 그리고 핑크색은 어두운 피부 모델도 편안하게 보완할 것입니다. .
2017 하이패션 라인 컬러에서 트렌드와 패턴을 골라
금색, 갈색, 은색, 회색, 은색, 청동색 - 시골의 녹슨 트럭에서 볼 수 있는 모든 것 또는 도색 단계에 도달하지 못한 오래된 농기구 - 이것이 이제 주요 주제이며 이러한 색상이 2017.
이유는 신경쓰지 마세요. 이 색상은 많은 최고의 디자이너 봄과 여름 라인에서 많이 사용됩니다. 이것은 2016년 라인에서 크게 벗어나는 것 중 하나이며, 연한 핑크와 블루, 딥 블루와 레드는 두 해 모두에서 꽤 인기가 있습니다.
색상에 대한 까다로운 점은 색상 트렌드의 한 움직임이 임계 질량에 도달할 때마다 이러한 최고의 디자이너에 의해 떼로 버려지는 경우가 많다는 것입니다. 이러한 추세를 피하는 몇 가지 색상 선택이 있습니다. 그 중 하나는 금색이고 다른 하나는 연분홍색으로 올해와 내년에 지배적입니다.
옅은 분홍색과 파란색
2016년 내가 가장 좋아했던 색은? 옅은 분홍색 - 이 연한 파란색과 분홍색 모티브는 2017년까지 이어집니다. 창백하고 단순한 모든 것이 이 라인에서 정말 인기를 끄는 것 같습니다.
옅은 분홍색의 고급 드레스나 의상만큼 시장성이 있고 품위있는 것은 없습니다. 그런 식으로 디자인을 업그레이드하려는 그래픽 디자이너에게 이 옅은 분홍색과 피부색 및 많은 공간을 혼합할 수 있다면 공간의 1/3에 있는 물체와 함께.
옅은 색상의 적용은 또 다른 트렌드와 결합된 것으로 보이며, 이는 디자이너들이 단지 작은 천 조각이 섞이는 것이 아니라 넓은 평면 공간에서 사용한다는 사실입니다.
2017 컬러 라인에 밝은 색상이 표현될 때, 화려한 90년대 귀걸이 세트나 나쁜 치과의사 벽 아트처럼 다소 뭉툭하게 사용되는 것 같습니다. 말 그대로 색상이 아니라 패턴에 대한 대각선과 뭉툭함 – 색상은 구식 경로에서 유쾌하고 신선한 방식으로 대담합니다. 아마도 디자이너들은 그것들을 매우 진지하게 받아들일지 모르지만, 나는 이러한 디자인들이 지나치게 드라마틱한 선과 뭉침에서 거의 약간 유머러스하다고 느낍니다.
2017년에 다크 올리브, 카키, 블랙, 옅은 색상으로 밝은 색상을 던지고 싶다면 대각선으로 촬영하고 약간 더 먼지가 많은 변형을 사용하십시오. 주간광색과 옅은 밝은 색은 최소한 회색이나 좀 더 적당한 색조로 자르지 않는 한 내년은 말할 것도 없이 패셔너블하지 않습니다.
다른 색상 전문가는 어떻습니까? – Pantone은 대부분의 것보다 더 밝아집니다.
Pantone은 높은 패션 고려 사항에 대한 무시로 항상 저를 당황하게 합니다. 그렇기 때문에 Pantone이 어떻게 돈을 버는지 살펴봐야 합니다. Pantone의 120명의 직원은 잉크 믹스 마스터에서 색상 경제학자 및 색상 심리학자로 바뀌었습니다. 60명의 전문가는 색상에 대한 전문 지식을 계속하기 위해 언제든지 전 세계를 둘러보고 있습니다.
Pantone의 리드를 따르고 예측된 색상을 즉시 자신의 라인에 혼합하려는 많은 디자이너의 서두름 – 이러한 색상의 표준화와 사용 권한은 회사의 가치와 수익 창출 능력의 상당 부분을 차지하는 색상입니다. 따라서 라이센스와 그 음영의 스택은 색상에 대해 가장 잘 알려진 표준 중 하나라는 점에서 주요 수익 창출원입니다.
아마도 창백한 색상은 일반적으로 더 밝은 선택과 같은 방식으로 색상 스택을 새로 고칠 필요가 없습니다. Pantone의 색상이 주요 패션 라인에서 보는 것보다 항상 훨씬 더 밝은 이유에 대한 제 추측입니다.
나는 케일, 창백한 층층나무, 헤이즐넛과 아일랜드 파라다이스를 정말 좋아합니다 . 2017년 하이 패션을 지배하는 창백하고 흙같은 선함에 대한 약간의 인정입니다.
Sherwin Williams는 짙은 색과 흰색이 섞인 옅은 옅은 색을 예측합니다.
Sherwin Williams는 밝거나 시끄러운 것과는 대조적으로 어두운 색조와 흰색 및 창백한 색상을 사용합니다. 깊이, 어두움, 세속적 인 것이 우세합니다. 나는 지중해의 사랑스러움을 보여주는 그들의 모범적 인 장식을 좋아합니다.
벤자민 무어, 2017년 올해의 컬러로 '섀도우 2117-30' 선정
Benjamin Moore는 작년에 'Simply White'를 선택했고, 저는 그것이 사람들을 독점적인 흰색 음영 에 가두고 사람들이 이미 원하는 것, 즉 여백, 일반적인 공간에 대한 신조를 부여하는 것에 관한 것이기 때문에 믿을 수 없을 정도로 독창적이라는 것을 알았습니다. , 그리고 '신선한 공기'의 큰 숨결.
그렇다면 작년에 선택한 색상이 잘 나왔고 비슷한 접근 방식을 취하고 싶지만 같은 것을 선택할 수 없다면 어떻게 될까요? 반대 방향으로 가십시오. 그리고 그들은 빛 대신 그림자를 촬영했습니다. 그러나 이러한 상황에서 그들은 훨씬 더 현명한 결정을 내렸습니다. 그들은 보라색으로 갔다. 짙은 자주색으로 경쟁 페인트 브랜드와 직접 일치하려면 더 현명한 눈이 필요할 것입니다. 그렇다면 벤자민 무어를 사지 않는 이유는 무엇입니까?
보라색의 이 특별한 색조는 2017년에 유행하는 다른 깊은 파란색과 빨간색과 함께 유쾌하게 트렌드에 있습니다.
상단에 패턴이 있는 흰색 – 임계 질량에 도달
2016년에 새로운 높이에 도달한 플라워 패턴은 다양한 다른 패턴으로 꽃을 피웠고, 2017년에는 이제 흰색보다 더 우세합니다.
티셔츠 패턴의 아이스크림 콘이든, 패션쇼의 이 미친 야생 패턴이든, 흰색과 옅은 색상의 패턴은 계속해서 나타나 2017년을 패턴의 해로 만들 것입니다.
더 일반적인 패턴을 옵트아웃하고 더 독창적인 패턴으로 이동합니다. 옷이 얼마나 기분이 좋은지 상관없이 매우 자주 가는 매장에 있고 독특한 옷이라면 외출 중이고 다른 사람에게서 그것을 보면 슬플 것입니다. 따라서 이러한 보다 독창적인 유형 패턴의 경우 덜 일반적인 위치를 찾으십시오.
남성적인 컬러와 트렌드
2017년의 짙은 짙은 색면은 남성 패션의 좋은 해입니다. 색상 추세선의 대부분은 이미 진정 효과가 있는 전통적인 남성적인 측면의 색상에 잘 맞습니다. 많은 남성들이 그늘이 유행하거나 유행할 때마다 옷장을 교체하고 싶은 욕구를 느끼지 않는다면, 색상이 너무 빨리 움직이지 않는 '안전한 면'에 머물 수 있습니다. 짙은 파란색과 짙은 빨간색, 갈색, 검은색 및 황갈색은 모두 종종 해당 안전 지대에 있습니다.
모든 남성이 이것이 사실이라고 느끼는지 여부(자신의 패션을 자주 교체할 필요가 없기 때문에) 나에게는 확실히 그렇습니다. 이상하게도, 패션에서 색상 패턴을 식별하는 이 모든 작업을 수행한 후, 내년에는 검정, 흰색 및 회색을 입는 데 절반 이상의 시간을 할애할 것입니다. 저는 옷 라인보다는 Adobe Photoshop과 Illustrator에서 색상을 맞추는 데 시간을 보내는 것을 정말 좋아합니다.
색상 도구, 리소스 및 링크
1. Ultrabright Color Forecast – 업데이트는 느리지만 현재의 스타일리시한 색상 구성표에 대한 훌륭한 선택이며 깨끗하고 고급스러운 무드 보드에서 선별됩니다.
2. Design Seeds – 슬라이더를 사용하여 특정 색상의 팔레트를 검색할 수 있는 놀라운 도구입니다. 팔레트를 만들기 위해 표시되는 사진에서 색상을 끌어내는 방식에 감사하게 생각합니다. 이 팔레트는 실제 컨텍스트를 제공하고 매우 즐겁기 때문입니다.
3. Chir.ag Name that Color – 특정 16진수 또는 CMYK 색상이 무엇인지 알려주는 급진적인 도구입니다.
4. Name That Hue – 같은 작업을 수행하는 또 다른 멋진 도구입니다.
5. 웹 디자인을 위한 10가지 아름다운 그라디언트 – 적절한 경우 내가 디자인에서 그라디언트를 좋아하게 되면서 큐레이트된 아름다운 그라디언트 그룹입니다.
6. UI 그라디언트 - 다른 디자이너가 선별한 또 다른 그라디언트 세트입니다. 각 그라디언트에 대한 CSS를 제공하는 아주 좋은 리소스입니다.
7. 16진법 코드가 포함된 훌륭한 웹 디자인 색상 팔레트의 예 – 저는 이것을 웹에서 선별된 수많은 급진적인 예와 함께 4개의 주요 부분으로 작성했습니다. 색상 팔레트 영감의 빠른 장면이 필요한 경우 이 게시물에 동일한 모양을 얻기 위해 사용할 수 있는 정확한 16진수 코드와 색상 조합이 있습니다.
8. 트렌디한 웹 색상 팔레트 및 머티리얼 디자인 색상 구성표 및 도구 – 웹 디자인 색상 팔레트가 실제로 작동하는 모습을 보여주고 이에 대한 16진수를 매우 빠르게 제공하는 데 매우 유용한 리소스입니다.
9. 공백이란 무엇이며 웹 디자인에서 사용하는 방법 - 귀하의 디자인에서 강조하려는 것을 보여주기 위해 웹 디자인을 사용하는 영광스러운 방법을 공유합니다. 아주 잘 만들어진 수많은 디자인 영감을 주는 예.
10. Coolors – 급할 때 색 구성표를 혼합하고 일치시키는 아주 좋은 도구입니다.
2017년 나의 컬러 추천
색상과 색상 부족이 우리의 디자인, 패션 및 장식에 의미 있는 감정적 의미를 부여할 수 있다면, 세심한 주의를 기울이고 색상이 어디로 가고 가장 마음에 드는지 생각해 보는 것은 어떻습니까? 저는 개인적으로 이 7가지를 사랑하며 2017년에는 이 7가지가 세계를 지배할 것이라고 생각합니다.
그리고 광택이 있는 무광택 검정, 회색 및 흰색 음영을 사용하여 이러한 다른 색상에 깨끗한 컨텍스트를 제공합니다.
2017년 컬러 트렌드에 대한 마지막 생각 : 컬러에 있어서는 미묘하고 차분한 해입니다. 주기는 1년보다 길지만, 당신의 얼굴 퇴폐 속에서 창백하고 절제된 것에서 밝은 것으로 앞뒤로 진동합니다. 2018년 중반에 더 밝고 강렬한 색상이 다시 뿌리를 내릴 것이라고 추측해야 합니다.
전년도 – 2016 컬러 예측
2016년을 위한 이 Ultimate Designer's Color Guide는 여러분의 즐거움, 정독, 반발 및 불가피한 책갈피를 위해 사랑스럽게 만들어졌습니다. 라운드 업에서 링크하고 지루하면 트윗하지만 마지막에 도구 리소스를 확인하는 것을 잊지 마십시오. 물론 2016에서 사용할 색상에 대한 최고의 선택입니다. 나는 최고의 패션 디자이너를 강조합니다. 왜냐하면 패션 라인은 색상 트렌드가 어디로 이동하는지에 대한 훌륭한 지표로 입증되었지만 Awwwards.com과 같은 다른 색상 권위자와 웹 디자인 당국에 대해서도 이야기합니다. 웹 디자인 어워드 사이트는 디지털 디자이너로서 2016년의 테이스트메이커이기도 합니다. ado, 여기 목차가 있으므로 리소스의 어느 부분으로든 건너뛸 수 있습니다.
목차
색 구성표에 대해 하이 패션에 주목하는 이유는 무엇입니까?
미니애폴리스에서 클라이언트를 위해 아름다운 웹 디자인을 만드는 동안 현재 색상을 활용하는 가장 매력적인 디자인을 만들고자 합니다. -끝. 나는 종종 "나는 똥을 비싸게 보이게 한다"고 말하는데, 하이 패션과 최고의 디자이너와 가장 비싼 패션 라인이 하는 일을 따라 계속해서 그 예리한 눈을 휘두를 수 있습니다.
"악마는 프라다를 입는다(A Devil Wears Prada)"의 클립은 왜 디자이너에게 색상이 중요한지 절묘한 겸손으로 설명합니다. 색상에 대한 이러한 관심과 관련이 있을 수도 있고, 이 장면을 통해 패션 업계가 싫어질 수도 있지만, 어느 쪽이든 직장에서 색상을 사용한다면 색상을 더 진지하게 받아들이는 것이 업무 효율성에 영향을 미치고 업무 효율성을 높일 수 있습니다. 생계를 유지하고 확장하는 능력.
이 리소스에 등장하는 디자이너는 누구이며 그 이유는 무엇입니까?
소개된 디자이너는 가장 비싼 14개 명품 브랜드 중 최고이며 그 중 대부분은 가명입니다.
- 마크 제이콥스
- 펜디
- 헤르메스
- 랄프 로렌
- 베르사체
- 버버리
- 아르마니
- 돌체 가바나
- 구찌
- 디올
- 샤넬
- 프라다
- 루이 뷔통
- 오스카 드 라 렌타
거기에서 나는 또한 2016년의 색상 트렌드에 대해 다른 신뢰할 수 있는 출처가 예측하는 것에 대해 이야기할 것입니다. 여기에 표시된 각 의상과 색상 구성표는 패션 디자이너 2016년 라인에서 가져온 것입니다. 디자이너가 스포이드 도구를 사용하여 색 구성표를 파악하고 영감을 찾고 있다면 빠르게 참조할 수 있도록 의상 아래에도 색상을 배치합니다. 따라서 더 이상 고민하지 않고 도마의 첫 번째 색 구성표는 다음과 같습니다.
색과 색에 대한 취향은 너무나 자의적이다. 취향을 만드는 사람과 디자이너는 하루 종일 논쟁을 벌일 수 있으며, 나와 함께 작업하는 다른 디자이너로서 색상은 모든 사람의 강력한 의견을 불러일으키는 요소입니다. 그러나 서구 문화의 색채 취향의 방향에 영향을 미칠 수 있음을 몇 번이고 증명한 사람이 있다면 바로 여기에서 말하는 디자이너일 것입니다. 물론 다양한 패션 라인이 있지만 하이 패션 트렌드의 흐름을 따라 화려한 색 구성표를 식별하고 많은 패턴 중에서 식별할 수 있는 패턴에 대해 논의하려고 합니다.
위의 첫 번째 Gucci 색상 구성표 는 짙은 자주색과 밝은 겨자색 노란색을 짝지으며 의상에서 표현되는 흑백을 잊지 마십시오. 나에게 색상 게임의 절반은 관련된 색상뿐만 아니라 수량에 있습니다. 이 경우 짙은 자주색은 물론 노란색의 큰 부분에 부차적입니다.
위의 Fendi 색 구성표 는 내가 만난 가장 화려하고 복잡한 색 구성표 중 하나입니다. 녹색이 살짝 가미된 짙은 파란색, 겨자색에서 겨자색까지 그리고 놀랍게도 보라색이 가미된 짙은 파란색과 짙은 올리브 녹색이 경계를 이루고 있습니다. 갈색. 소박하지만 강렬한 파란색과 보라색으로 진보적이며 빠르지만 부드러운 옷의 각도를 극적으로 보완합니다.
위의 아르마니 색 구성표 는 이 기사로 가는 길에 내가 리뷰한 많은 의류를 대표하며 누드와 블랙은 거의 여성의 피부색과 일치하려고 노력합니다. 물론 패션 디자이너를 위해 특별히 웹사이트 디자인을 만드는 것이 아니라면 웹이나 그래픽 디자인에서 이것을 사용하는 것은 상상하기 조금 어렵습니다. 나에게 화이트와 블랙은 웹디자인의 컬러이자 패션 UI의 컬러이지만, 사진 자체의 컬러가 튀고 인터페이스의 구조가 사진에 방해가 되지 않도록 자주 사용한다.
위의 두 번째 구찌 배색 은 2016년 하이 패션 라인을 훑어보면서 몇 번이나 본 듯한 딥 네이비 블루와 라즈베리 스플래쉬 레드를 보여줍니다. 다크한 브릴리언트 옐로우와 그린 터치로 배색은 충분합니다. 활주로를 위한 세련미. 신발에 노란색 팝이 없으면 과감하면서도 펌킨 스파이스 라떼처럼 베이직한 의상이 될 것입니다.
위의 마지막 구찌 색 구성표 는 내가 본 것 중 가장 성공적이었고, 이 세 가지 구찌 색 구성표의 강력함과 복잡성 때문에 내 관점에서 구찌가 다른 패션 디자이너들보다 머리와 어깨를 나란히 하고 있다고 생각하지 않을 수 없었습니다. . 빨간색, 노란색, 분홍색 및 녹색 음영을 사용하여 이렇게 잘 어울릴 수 있다고 누가 상상이나 했을까요? 내가 또한 꽤 많이 발견한 색 구성표는 진한 빨간색과 더 어두운 녹색/파란색의 변형이 짝을 이루는 것입니다. 나는 또한 이 계획이 웹 디자인에서 매우 잘 수행되는 것을 보았습니다. 마치 두려운 우연한 크리스마스 영역을 건너지 않고 청록색과 빨강을 세련되게 활용하는 이 웹사이트에서 동료 디자이너의 노력처럼 말입니다.
2016년 하이패션 라인 컬러에서 트렌드와 패턴을 골라
라이트 블루 및 카나리아 옐로우 또는 다크 블루 및 머스타드
내 취향은 항상 약간의 파란색과 노란색을 함께 사용했습니다. 특히 녹색을 사용할 때 특히 그렇습니다. 이 두 가지 디자인은 노란색과 파란색의 조합을 강조하기 위해 약간의 짙은 파란색 녹색을 사용합니다.
올해의 밝은 색상(Versace의 미친 녹색, 보라색, 주황색 및 노란색 제외) 대신, 나는 세련미 또는 요소를 추가하기 위해 일종의 흙색 앵커로 오프셋된 깊고 대담한 색상을 많이 보았습니다. 아마도 성숙의.
청록색과 빨강색으로 더 깊이 파고들기
상당히 중요한 이유로 녹색과 빨간색이 항상 함께 표시되는 것은 아닙니다. 크리스마스. 그러나 이러한 디자인에서 더 자주 볼 수 있는 딥 블루 그린의 변형은 실제로 크리스마스 느낌이 나지 않습니다.
레드와 블루 그린은 함께 사용하면 알차게 사용할 수 있고 매우 세련되게 사용할 수 있습니다. 특히 여기 오른쪽에 있는 구찌와 같은 색 구성표와 함께 이 조합에 대해 더 흥분됩니다. 이 두 영웅과 짝을 이룰 수 있는 파란색 키스, 은백색 및 검정색이 있는 곳입니다.
다른 두 가지 색 구성표는 색상의 밝기를 되살리기 위해 일종의 따뜻한 흙색을 가집니다. 다시 한 번 이 패턴은 2016년으로 가는 많은 하이 패션 색 구성표에 공통적인 것 같습니다.
다른 색상 전문가는 어떻습니까? – Pantone은 대부분의 것보다 더 밝아집니다.
이 녹색 샤르트뢰즈의 변형이 언제 올해의 최고 색상에서 벗어날지 확실하지 않습니다. 저는 그것을 보는 것이 조금 지쳤습니다. 나는 확실히 디자이너의 작업에서 옅은 분홍색과 복숭아의 증거를 보았고 나머지는 흩어져 있었기 때문에 동일한 유형의 것들이 자랍니다. 유일한 차이점은 이 팔레트의 밝은 색상이 하이 패션 라인의 악센트로 더 많이 나타나는 것처럼 보였고 Pantone의 Snorkel Blue 또는 Fiesta와 같은 깊고 풍부한 색상이 선례를 보거나 더 많은 양으로 표현 된 비율입니다. 전반적인.
나에게 여기서 교훈은 디자인의 색상 팔레트에 대해 선택한 색상뿐만 아니라 색상 구성표를 만들거나 깨뜨릴 공간을 얼마나 많이 차지하느냐가 중요하다는 것입니다.
Sherwin Williams는 '토지 산업'색상 팔레트를 예측합니다.
"경기 침체로부터의 회복"에 뿌리를 둔 Sherwin Williams 색상 예측은 영감을 받은 "소규모 배치"와 장인 회사가 자체 버전의 산업 혁명을 찾는 것으로 알려져 있습니다. 창백한 누드, 핑크, 메탈릭 블루와 브론즈가 완전히 나타나 다른 산업 디자인과 예측을 반영합니다.
Sherwin Williams color mix PDF는 이에 대해 더 자세히 설명합니다. 흙빛과 녹슨 금속의 조합은 우리 모두가 일종의 석기 시대로 돌아가지만 그곳에서 더 행복한 미래를 생각하게 합니다. 녹슨 공장은 대부분 사라졌지만 두 그루의 밝은 짙은 색의 꽃이 피어 있는 우물 주위에 서 있습니다. 짧은 시적 토끼굴을 색으로 되돌려 주셔서 감사합니다.
Sherwin Williams 색상 예측의 Nouveau Narrative 및 Trajectory 섹션은 흙빛 과 짝을 이루는 깊고 어두운 색상에 대한 인식을 다시 유도합니다. 이것은 가끔 약간 밝은 악센트 색상과 함께 "2016년을 위한 궁극적인 디자이너의 색상 가이드" 전체의 공통된 스레드인 것 같습니다. 따라서 다른 것을 배우지 않았다면 이것을 웹 디자인, 그래픽 디자인 및 의류 색상 팔레트에 적용하십시오. 아마도 짙은 짙은 빨간색, 파란색 및 노란색을 넣고 갈색, 금색 또는 다른 흙빛 음영으로 풍부한 색상을 상쇄할 수 있습니다.
벤자민 무어, 2016년 올해의 컬러로 '심플리 화이트' 선정
디자이너가 학교에서 가장 먼저 배우는 것 중 하나는 공백이 친구라는 것입니다. Benjamin Moore 올해의 색상 비디오가 실제로 말하는 것은 흰색이 사용될 수 있는 모든 방법이라고 생각합니다. 비디오에 표시된 질감과 서로의 위에 놓인 모양을 통해 흰색이 그 자체로 힘으로 사용될 수 있는 방법을 보여줍니다. 나는 처음으로 회화 수업에서 빛을 보여주기 위해 유색 캔버스 위에 흰색을 사용하기 시작했을 때를 기억합니다. 그리고 그 점에서 나는 흰색이 단지 공허함을 넘어 그 자체로 존재한다는 것을 배웠습니다. 또한 흰색의 변형은 단독으로 사용하든 다른 색상과 함께 사용하든 중요합니다. 흰색은 종종 조수이지만 대조적으로 다른 색상의 아름다움을 끌어내는 충실한 것입니다.
내년 라인에서 취향 메이커의 색상 선택을 연구하면서 관찰한 많은 것들이 색상 범주에 직접 포함되지 않았습니다. 질감과 패턴은 모두 최고 디자이너에 대해 깊이 탐구하는 동안 최대의 힘을 발휘했습니다. 가장 비싼 디자이너 상위 16명 중에서 내가 가장 좋아하는 패턴 3개는 이 3개였습니다. 왼쪽에서 오른쪽으로; 펜디, 구찌, 오스카 드 라 렌타.
노란색과 파란색의 반복, 왼쪽 펜디의 파스텔과 가운데의 딥 블루/그린 및 레드 구찌 드레스를 주목하세요.
화이트와 텍스처의 우세, 누드/페일 핑크
물론 가장 고전적인 색 구성표 중 하나는 무엇입니까? 블랙에 블랙에 블랙. 또는 흰색 바탕에 흰색 크림. 또는 흰색과 검은색의 조합이지만 내가 관찰한 최고의 디자이너 작업에서 서로 다른 질감의 흰색이 꽤 많이 짝을 이루는 것을 보았습니다.
남성미와 여성미의 미묘함
남성은 다양한 색상을 입지만 여성 의류의 색상 정치에 영향을 많이 받습니다. 저는 컬러 트렌드의 진화에 매료되어 있지만, 산만해질 수 있는 것들을 단순화하고 작업에 집중하기를 좋아하기 때문에 검은색 청바지와 검은색 셔츠를 입고 며칠을 갑니다. 하지만 색상과 패션을 계속 유지하면 더 나은 웹 및 그래픽 디자이너가 될 수 있다고 믿습니다.
남성을 위한 진보적인 디자인의 이 작은 움짤에서 아래에서 볼 수 있듯이 대부분의 색상은 여성의 색상 트렌드보다 훨씬 더 음소거됩니다. 좀 더 모험적인 구찌 디자인에 오렌지, 그린, 레드가 번쩍이는 딥 골드, 브라운, 그린.
색상 도구, 리소스 및 링크
1. The Ultrabright Color Forecast – This isn't updated as often as I would like, and that was partly the reason for creating this resource for people, but the colors represented on the site are brilliant and very tasteful and stylish.
2. Design Seeds – This is an incredible tool where you use the sliders to search for palettes with a particular color. I appreciate the way they pull the colors out of a photograph that's displayed to make the palette as it gives you some real world context and is very pleasant.
3. RGB.to Allows you to search for pantone by hex, or vice versa and allows fairly seemless cross color format translation.
4. Name That Hue – Originally made for the colorblind, this tool allows you to check on the name of any color, so you won't be sitting there looking like a chump trying to figure out if something is canary yellow or mustard pecan salamander orange.
5. 10 Beautiful Gradients for Web Design – This is a resource I created with some of the best gradients I've seen. UI Gradients is another tool for this, but I felt a lot of the gradients were a bit too dramatic to be usable, so I curated some more subtle ones.
6. Material Palette – Allow yourself to look at your colors in a user interface quickly, with variations on the color quickly.
Here's a brief video about Material palette:
7. StylifyMe.com – Allows you to type in the address of any website and see the colors, styles and even fonts it's using and download them quickly as a PDF for later reference. This tool is very fun to mess around with. Here's a screengrab of me using it on Starbucks.com.
8. 20 Websites of The Day from Awwwards.com with great color Schemes – Though this article is named “great color tools” it's real glory is the examples of work with excellent web design color palettes as seen in the wild on extremely well-done websites. Pretty progressive stuff for June, 2015. Here's an excellent example of the collection:
9. 5 Web Design Color Palettes – From yours truly, I share examples of 5 palettes I think are strong and the types of situations I might use them within. HEX values included.
10. Coolors – Fairly similar to Adobe's Kuler, this tool has been featured on CoDrops, Smashing Magazine, and Wired, partly because it churns out some pretty excellent color palettes, and has some nice features. According to the Wired article, Coolors uses a database of hundreds and hundreds of palettes made by people. Out of the database, computationally the algorithm compares values and comes up with new design palettes. It seems to do it in a way that feels very human-made, which I like a lot, from there you can modify one of the values and save palettes.
2016년 나의 컬러 추천
My independent color analysis is complete, and I've come to a couple conclusions. Here are the colors that made the biggest impact on me; my picks for the best colors for designers in 2016.
And of course every shade of black and white you can imagine up in your magical brain.
최고의 디자이너와 색상 테이스트메이커의 색상 선택과 그 중에서 내가 가장 좋아하는 색상에 대한 이 분석을 읽어주셔서 감사합니다. " 2016년 Ultimate Designer's Color Guide"를 쓰는 것은 즐거운 일이었습니다. 부분적으로는 색상이 이야기하고, 쓰고, 무게를 다는 매우 재미있는 것이라고 생각하기 때문입니다. 음악이나 취향에 따라 달라지는 모든 것과 마찬가지로 주관성이 재미있습니다. 좋아하는 색상이나 2016년 최고의 선택이 있으면 저에게 트윗하거나 아래에 댓글을 남겨주세요.
지난 5년 + 컬러 트렌드의 기억의 길을 걸어주셔서 감사합니다.
hookagency.com/color-forecast를 예약하고 내년 11월 초쯤에 방문하여 내년에 어떤 소식이 있을지 확인하세요. 사람들이 언제든지 돌아올 수 있도록 미래 예측을 위해 이 게시물을 업데이트할 것이므로!
'색예보'를 읽어주셔서 다시 한 번 감사드립니다!